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小品，语出《佛经》。佛家称样本为“大品”，简本为“小品”。中国画中所谓的小品，是相对于大幅的、主题性强的作品而言的。小品画尺幅小、内容简、着笔墨不多，却情趣盎然。优秀的小品画，犹如一首小诗、一首短曲、一首顺口成调的民谣那样亲切自然，它轻松、优美、淳朴，让人在不经意之间进入鸟语花香、山转水流、魂牵梦绕的精神境界，给人以美的精神享受。 佘玉奇先生现为江苏省美协驻会副秘书长，江苏省美协常务理事，中国美术家协会会员。他在主持繁忙的协会行政工作之余，拿出这批精心之小品画，这是他在南京诸子艺术馆个人山水大展，尤其是长达12米长卷作品《溪山清远图》的笔墨诗境大获好评后所做的练习性功课小结，以为下一个大展做前期准备。佘玉奇先生的小品山水映衬了这样一句话：”一沙一世界，一叶一乾坤。小中见大，小品也有好的构思，大的胸怀“。综观其小品，我认为以前展现的是其大气磅礴的气势，这次是浅吟低唱的情趣，体现一个历经风霜的画家，清澈见?的品性和阳光灿烂的境界。他的小桥流水，更能体现出生活情调，诗境写意，精致而细腻，别有一番风味。读他的画，如听丝竹，舒缓悠扬，不急不徐。一条小径，几棵大树，两座茅屋，一叶扁舟，笔墨成诗，这都是画家内心的观照，是作者澄清优雅的诗意表达。 佘玉奇先生的山水，应该说是沿着传统中国画正统脉絡，由清“四王”上溯到“元四家”以及更远年代的画家，并深入研究中国画的勾皴点染，品味前辈作品的妙理神韵，从而做到了融会贯通的。因为他转益多师，悟性过人，有扎实的笔墨功底，所以无论是巍峨的群山，飞泻的瀑布，还是苍翠的松柏，都能巧妙地营造出新的意境和情趣，画出雄阔秀美的“佘家样”山水。他的画总是表现出凝重优雅的气质和有如沉吟的诗歌般意境，这种“佘家样”的意境是由其长期文化积淀而形成的一种气象，是心灵的自然倾诉。全国山水画大家、江苏省美协名誉主席宋玉麟高度概括佘玉奇先生山水画的“精、气、神”：“玉奇借新金陵画派之精华而自成新貌，其用笔苍润，气韵天成，章法独具，气象不俗”。 佘玉奇先生出身军人，眉宇间透露出军人的气质，想干的事自我加压一定要干好。他不想做一个没有思想的工匠型画家，要求自己在美术理论上也有所建树，以拓宽自己的视野，展现多方面的才华。2011年应该说是他的丰收年，佘玉奇先生作品《苍崖春酣》入选中国美协主办的“2011中国百家金陵画展”，学术论文同时在“2011中国百家金陵画展中外学者高层论坛”上宣读，这充分体现了佘玉奇先生在绘画和美术理论等多方面的成就。伴随着佘玉奇先生人生阅历和感悟愈加多彩和丰富，他的山水画必将提升到一个新的高度，艺术还会不断提升到一个新的境界，“佘家样”的笔墨诗境又会有新的创造。 至真堂美术馆的开门展是“仲夏墨戏-——萧平书画小品展”，非常成功。第二个展览章翀山馆长请我策展，鉴于上述缘由，我选择了佘玉奇先生。这里不仅要感谢章馆长给我这个机会，还要感谢为此次展览付出辛勤劳动的各界领导、老师和同仁。 |
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