清吴昌硕四季花卉四条屏

阴山工作室 2015-09-13

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清吴昌硕四季花卉四条屏纸本设色嘉德2014秋拍成交价805万元

作品鉴赏

吴昌硕以其绘画创作中的承古开今，成为一代画坛巨擘。吴氏绘画远得陈淳、徐渭、朱耷、石涛诸家之法。近受赵之谦、任伯年、蒲华、陆恢等人的影响。博采众家之长，取其精华。吴氏所开创之大写意画风，最大的特点即是以“金石书法入画”。吴氏曾言“平生得力之处，在于能以作书之法作画。”此组《四时花卉屏》分以四季代表花卉入画。春景绘红、黄、蓝、白四色牡丹，取“富贵春满”之意。白色一朵最具风神，以淡墨勾勒轮廓，花头繁而不乱，层次分明。夏景绘红荷白荷，以淡墨勾勒，分染淡色、淡墨，红白相间，富于立体效果。墨笔写成荷叶，笔墨淋漓。亭亭净植，落笔入木三分。秋景之中，三色菊花竞相开放，配以山石，更添一丝高秋意味。冬景则以腊梅入画，枝干斑斑驳驳，墨笔浓淡、干湿、枯润、虚实变化。层次分明，更显厚重苍浑。梅花朵朵绽放，浓淡兼而有之。此组四屏，花开四季，展示出缶翁厚积薄发的绘画功力。每幅各以行书题写诗句，或长或短，依画面布局精心安排。四件花卉既独立成作，又相得益彰。此作完成之后，由日本藏家精心收藏，分以四色锦绫装潢，更添意趣。如此四屏巨制，殊为难得，实为吴氏盛年绘画艺术的集大成者。

吴昌硕的艺术创作，无论书法、绘画、篆刻，在近现代艺坛都称得上是一代宗师。在绘画方面，继承发扬了虚谷、赵之谦的海派风格，开辟了大写意花鸟画的一代新风，称得上是近现代艺坛第一人，其艺术风格亦影响深远。缶翁晚年，定居上海吉庆里，专注艺事。七十岁时被公推为西泠印社首任社长。吴氏书画，皆是得益于自少年时期即攻习篆刻，以篆刻立基，故能深谙中国书画中“计白当黑”之道，下笔如下刀，五指齐力，笔力雄劲，入木三分，于书画中蕴含着浓郁的金石气息。