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电影之所以动人，在于定格瞬间的流光烁影。那些你未到过的风景，都通过影像的魔力，让你在银幕前展开一段别样的绝美体验。 这些比风景还美的电影，没有惊心动魄的场面，只有宁静的溪流、静谧的农场、漫山遍野的野花……而正是这些唯美的电影才充满了感染人心的力量。今天就让我们从《傲慢与偏见》说起，一起欣赏这些宁静唯美的西方风情。 编剧：黛博拉·莫盖茨 / 简·奥斯汀 主演：凯拉·奈特莉 / 马修·麦克费登 / 唐纳德·萨瑟兰 / 布兰达·布莱斯 / ... 上映日期：2005-09-16(英国) 根据简·奥斯汀同名小说改编。简·奥斯汀笔下十九世纪初英国乡村生活和社会风貌，重新展现在大银幕上。看着电影里动人的光影，我们不禁想到这样一幅画面——两百年前，简在明亮的碳白色窗台旁，用沾着黑色墨水的羽毛笔写下了当时伦敦以北德比郡的风光：太阳在低低的云层里穿行，风卷着北大西洋空气中的寒意，那些浮着落叶的溪水，湿润的草场，零落的树木和丘陵，被雨水冲刷之后，微微泛着清新的亮绿…… 编剧：莫爱拉·巴菲尼 / 夏洛蒂·勃朗特 主演：迈克尔·法斯宾德 / 米娅·华希科沃斯卡 / 杰米·贝尔 / 莎莉·霍金斯 / ... 上映日期：2011-03-11(英国) 本片根据英国作家据夏洛蒂·勃朗特原著改编，是这部名著第18次被搬上大银幕。此版本的改编让全片有风景，也有悲情。或许我们年轻的时候看小说不觉得让男主角变丑变穷有什么不妥。现在才明白这样的故事、这样安谧的田原风景，也就只能在小说里，在期待平等的，美好的爱情的女子笔下了。 编剧：莎曼·麦克唐纳德 主演：凯拉·奈特莉 / 西耶娜·米勒 / 希里安·墨菲 / 马修·瑞斯 / ... 上映日期：2008-06-20(英国) 此片为凯拉奈特莉的作品，电影里关于英国田园风景的镜头并不多，但是却充满了英国味道。薇拉·菲利普斯和凯特琳·托马斯在对天才诗人狄兰·托马斯爱的沦陷中构筑着深厚的友谊。一方面，薇拉是托马斯青梅竹马的灵魂之友，初恋相逢却终因托马斯的无法专情而嫁给军官威廉姆·克里克。在威廉姆出征期间用着他的军人津贴来维持托马斯花天酒地的巨大生活开销。另一方面，凯瑟琳是对托马斯不离不弃的妻子，虽然被托马斯的滥情一次又一次的伤害折磨，却始终深深爱着他。薇拉，凯瑟琳，托马斯三人就这样在战乱的年代保持着令人不解的暧昧关系，直到从前线归来的威廉姆听闻了薇拉和托马斯的绯闻，盛怒之下将枪口指向了托马斯… 编剧：安德鲁·伯金 / 伯纳德·艾辛格 / 汤姆·提克威 主演：本·卫肖 / 艾伦·瑞克曼 / 蕾切儿·哈伍德 /达斯汀·霍夫曼 / 大卫·卡尔德 / ... 上映日期：2006-09-07(德国) / 2006-09-14(法国)
十八世纪，让·马普蒂斯特·格雷诺耶出生在巴黎最肮脏、最恶臭不堪的地方——鱼市场上。格雷诺耶天生对气味有着惊人的天赋：无论恶臭还芳香，他都一一记住，并能轻易分辨各种气味。渐渐地，格雷诺耶爱上了青春少女的体香，为了把这种香味保存下来，格雷诺耶最终走上了杀手的道路。 这部电影基本上比较忠实原著。用电影来诠释这本关于气味的小说有很大的难度，因为气味没有任何形体。导演试图用影象、声响和音乐的力量来营造出各种气味的氛围，并且充分调动观众的想象力。这种做法相当成功，尤其是广场上众人群交那场戏，表现力极强，让观众也不禁臣服于电影虚构出的颠倒众生的伟大香水。 不过其缺点也是显而易见的，小说中格雷诺耶杀人的动机是将少女的气味占为已有，与爱情完全没有关系。格雷诺耶一生下来就没有气味，并因此被乳母当成魔鬼的化身，以至不愿意继续喂养。他之所以近似疯狂地谋杀26个少女以获得最迷人的香水，其实是出于自卑。在他的世界里，气味就是一个人的身份，而他没有气味就等于不存在。我觉得作者塑造这个人物具有某种隐喻。电影中反复出现最初那个红发少女的身影，甚至后来让凶手流下了悔恨的眼泪，因为他可以获得万众的崇拜却无法获得一个少女的爱情。这显然是理解上的差异。 编剧：李·哈尔 / 理查德·柯蒂斯 主演：杰瑞米·艾文 / 彼得·穆兰 / 艾米丽·沃森 /本尼迪克特·康伯巴奇 / 汤姆·希德勒斯顿 / ... 上映日期：2012-02-28(中国大陆) / 2011-12-25(美国)
这是一匹令人印象深刻的马，叫做乔伊。在无人区被铁丝网所困，英德各有一名士兵冒着生命危险走出战壕，帮它脱困。那一刻，在生命的尊严面前，战争顿时变得毫无意义。最棒的是那个德军对身后的战友们喊了一句，“我还需要一把剪刀”。然后战壕后立刻扔出了五六把来，落在水坑里，让人忍俊不禁，又感动不已。 其实在《战马》的初始场景中并没有战火，而是着力表现了20世纪早期英国农村生活的那种伤感调调。德文郡一位喝醉了的农夫泰德在拍卖会上高价买回了一匹精装的纯种骏马，他的儿子为它起名乔伊并训练它犁地。在满是青翠泥土、花昵衣服的氛围中，加上一只脾气不好的鹅，电影其实还有一点偏娱乐化的风格。金色阳光下的田园的风光和约翰·威廉洗练的音乐，让电影表现的既乡土又宏大。但田园风光的背后也有战争的记忆——泰德曾经在南非和波尔人（土著，殖民）战斗过，并因此获得了皇室的勋章。只是他厌恶战争的罪恶，将锦旗和勋章以及过去的经历都丢弃在岁月的垃圾桶里，并每天依靠酗酒来忘记过去。《战马》从一开始就具有强烈的反战情绪，并植根在国家的记忆之上。 不过电影并没有一直停留在德文郡的乡村风光之中，还是很快的进入了战争。Joey被“征召”入伍，横穿英吉利海峡、佛兰德斯和法国，在英德双方的军队中，经历噩梦。和大部分战争片中的反战宣言一样，“The war has taken everything from everyone”（战争拿走了所有人都一切）——《战马》中也有对战争最真实的清算，且不止一次的在电影里重复，不言自明。 编剧：伍迪·艾伦 主演：欧文·威尔逊 / 玛丽昂·歌迪亚 / 瑞秋·麦克亚当斯 / 汤姆·希德勒斯顿 / 凯西·贝茨 / ... 上映日期：2011-05-13(西班牙) / 2011-06-10(美国)
《午夜巴黎》的主旨是“反穿越”。旧时光真的好的么？有好多人把“活在当下”作为座右铭，大部分读书人更乐于活在旧时光里——黄瓜、皮肤、豆腐、花朵和模特是嫩的好，名牌、玉器、爱人、医生和时光是老的好。天真一些的，爱恋古代的衣装钗钿、情趣、食物，觉得它们意韵无穷，比如今的牛仔裤、Ｔ恤、“周大福”、爱疯要美妙得多，沉痛一些的想望英雄辈出、主贤将猛的乱世…… 那么久那么久之前的孔丘已经开始叹息“世风日下，人心不古”，他想穿越回周朝去，做梦都在想。每个书生心里都有个幽香四溢的旧时代，他们在失掉实质的时空中寻找美。被重重帘幕掩蔽的、出诸前人之口的、渺渺茫茫的景致总是好的，生命的甘泉，仿佛今日就不及过去那么醉人。 无法挽回与复刻的怅惋之情，恰成为另一种美丽。“现今总是令人悲哀，那逝去的则变为可爱”。为什么旧时代才可爱？因为它像陈列在博物馆里的雪豹、非洲狮标本一样，被剥皮抽筋，血肉销尽，只余下斑斓皮色和勃勃英姿，再也不能伤人。每个年代都有的——饿殍的尸气、政治斗争的血腥、民众悲观的灰雾，时光负责把它们漂洗一净。相纸上凝固的美人，你嗅不到她的口气、腋下的体臭，只剩倩影依稀。 编剧：简·坎皮恩 主演：艾比·考尼什 / 本·卫肖 / 托马斯·布罗迪-桑斯特 / 保罗·施耐德 / 凯瑞·福克斯 / ... 上映日期：2009-11-06(英国)
《明亮的星》，首先是一部女性电影，其次才是诗人的爱情。这个故事发生于19世纪初伦敦的郊外，也正是英国著名女性作家简·奥斯丁的时代，是一个由男人们所主导的世界，女人们通常只需调情和跳舞，可是这似乎并不妨碍坎皮恩从一个更现代的角度来重新审视这个故事。芬妮与椰汁的困境，依然带着奥斯丁的色彩，两人相互爱慕，却在现实中无法结合。不过剧情走向，又和奥斯丁小说中的世界截然不同。在这部影片中，女人始终控制着故事的重心，两个男人则被挤到了尴尬的角落，显得弱小无力。就连女主角芬妮的两个弟妹戏份的划分，都微妙的映证着这个不平衡的局面。 影片的片名，是诗人叶芝写给未婚妻芬妮的十四行情诗，她是叶芝在好友查尔斯·布朗家借住时的邻居，也是终年25岁的椰汁生前唯一的爱人。这是一段真实的爱情，在坎皮恩的故事里，它显得十分唯美浪漫，却又充满着现实的禁锢和无奈。影片中大部分段落都是室内戏，最著名的一个意象莫过于芬妮房间内的窗帘，常常被阳光映得通亮，随着风飘逸的卷起，掀起无穷的情意和意蕴。同时，片中的许多场景画面也都被门窗和走廊封得严严实实，这种禁闭的束缚感即使是在外景戏中也可见踪影。而窗外的空间布满了美丽的植物和花草，当叶芝确认了与芬妮的感情，躺在植物丛中聆听着大自然的烂漫，以及芬妮收到椰汁的来信，得知他并未放弃自己时坐在一片美丽的铃兰之中，方能令观众感受到那种难得的放松和惬意。 编剧：克里斯托弗·汉普顿 / 伊恩·麦克尤恩 主演：詹姆斯·麦卡沃伊 / 凯拉·奈特莉 / 西尔莎·罗南 / 萝玛拉·嘉瑞 / 瓦妮莎·雷德格瑞夫 / 朱诺·坦普尔 / 本尼迪克特·康伯巴奇 / ... 上映日期：2007-09-07(英国)
1935年夏天，来自一个宽裕的英国小康家庭的13岁的少女布里奥妮刚刚开始尝试写作,想象力丰富。一天，她暗中发现仆人的儿子——罗比·特纳和她姐姐塞西利亚之间有暧昧关系，而且发现他给她写了一封充满情色意味的情书。布里奥妮丰富的想象力虚构着各种可怕的事情，浮想联翩。当她的表姐罗拉被侵犯后，布里奥妮相当肯定她看到是罗比做的，这次指证使罗比蒙冤入狱，留下伤心欲绝的塞西利亚。 第二次世界大战爆发了，出狱后的罗比和塞西利亚都投入了保卫祖国的战斗，布利奥妮放弃到剑桥升学成为一名军队医务人员。没有人能理解她的做法，只有她知道她怀揣着巨大的秘密和自责。她鼓起勇气，想把这秘密解开，能真正赎罪和得到宽恕。然而，世事幻变，出乎布利奥妮的预算。 编剧：索尔·迪勃 主演：凯拉·奈特莉 / 拉尔夫·费因斯 / 夏洛特·兰普林 / 多米尼克·库珀 / ... 上映日期：2008-09-05(英国)
故事的起始是，乔治安娜·斯宾塞十七岁嫁给德文郡公爵威廉·卡文迪什为妻。 斯宾塞家族，祖上是一位诗人，早年由罗利爵士引荐给伊丽莎白女王，以词藻事奉君上。而该家族的后人当中，有一个在我们的时代亦曾嚣艳一时，燃烧并沸腾过世人的眼球，这个人，即英伦玫瑰，已故戴安娜王妃。 大凡想要走香艳路线的宫闱故事，不外乎围绕子嗣跟偷情展开。那时乔治安娜年轻而迷茫，渴望温柔而汹涌的感情，但公爵的心已衰朽，只以子嗣为第一要务，其余全然不在他的考虑。而她是一个如此艳丽的存在，并且她也竭力以痨病般的腮红，凛然的眉锋以及巍峨的假发，来表达自己的艳丽。 然而没有用，公爵的心，根本欠缺热烈，以至于她的帽饰哪怕再高妙些，也不能点燃他的热情了。之后，公爵迷恋上显然更加肥美丰饶的肉体。 一报还一报，乔治安娜则重逢了少时的玩伴，辉格党的年轻党魁查尔斯·格雷，尝试了令人色授魂与的爱欲之妙。 其后的故事一波三折，疼痛非凡，实则是关于一个女性如何被男权宰制绑架和摧毁，并逐步重建她自身的过程。你看乔治安娜也曾挣扎也曾违抗，那么剧烈，但最终，不得已地，她也只能平静下来，与她的丈夫、她丈夫的情妇结盟，共同维护贵族婚姻光鲜浮华的表象。这是很虚伪的。但人生有时必须虚伪。 编剧：荻上直子 主演：小林聪美 / 片桐入 / 罇真佐子 / 塔里娅·马库斯 / 马库·佩尔托拉 / ... 上映日期：2006-03-11(日本)
《海鸥食堂》绝对是治愈系的，我想。电影的一开头就出来几只肥肥的海鸥，幸惠回忆喜欢的肥猫nanao与妈妈的话语。海鸥食堂其实就是一个很迷你的小日式餐馆，开在芬兰一个海鸥徜徉的海边小镇。店主人是幸惠，一开始海鸥食堂一个多月没有客人光临，只有镇上的好奇的人们隔着落地玻璃看进来，空空落落的。幸惠一个人在海鸥食堂里除了擦擦桌子餐具大约只能打瞌睡了。直到某一天，一个喜爱日本文化的芬兰小伙子进来卡通片gatchaman的歌词，从而展开了序幕…… 一开始彼此都是陌生人，海鸥食堂以及日式饭团对镇上人们都是陌生的事物，但随着小绿跟正子的加入，随着肉桂卷与咖啡的香味一点点渗透出去，当地的人们一点点熟识起来，海鸥食堂里慢慢热闹起来，终于变成生活里的一个结点的过程。大约还是很平淡的，就算偶尔讲到片中某人的伤心处，镜头也只是引导我们静静看着，并没有刻意疏导我们，并没有煽情，但海鸥食堂的几个人如日常生活里一样的微笑以及小心翼翼的帮助，并不强烈但很单纯的温暖，如温茶在手，沁人心脾。 她们说的话很简单，简单到身边人都那么对你说，但看后回味，一些话语却总是可以让人咀嚼再三的。简单，生活，但很有一种意识上的透彻，让我想起吉本芭娜娜的文字，那种透彻的文字，也是“疗伤系”的情节，虽然跟“海鸥食堂”不同，但那种透彻感，又很相似。于是感受地出来导演应该是一个心思与感觉都很细腻的女性，用着自己淡然的眼光讲述着低调而随意的角色与故事。 没有审视，没有反省，也没有太多思索，她们只是在做她们自己。认真、善良的她们只是，做自己想做的事情，不去做自己不想做的事情而已。故事讲述地一点都不煽情，也不是激情地热火朝天，只是各自努力坚持着自己的日子。并且每个人之所以出现在芬兰，多多少少都是有自己悲伤的理由或者过去的，除了正子的过往让正子自己较为平淡地说出口以外，其他人心里的悲伤，导演并没有去道尽究竟，只是说着努力善良地生活下去的她们，在明艳的阳光照射下或许有几分阴暗的影子，但整个人周围的气氛绝无阴郁的女人们，努力地活在当下，温柔且善解人意，如同电影外的人们一样体贴且温存，人与人之间既不过分涉入太多，却又笑得温暖。 |
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