爵士唐:珍藏爵士乐DVD目录之十二[2006-06-16 14:23:35] 手机网浏览博主热文
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_02F8CA27DA545B91.jpg" border=0>DVDA111 Chick Corea Elektric Band 《Sidewalk-Live at the lowa State University 1987》
20世纪80年代是爵士乐重新开始的年代。虽然整个80年代都处于Miles Davis强烈的社会形象统治之下，但是还是有大批年轻或一直年轻的爵士乐手在尝试着爵士乐的各种可能。而下面这套珍贵的影像资料，就比较完整地记录了在上个世纪80年代众多爵士乐中坚蜕变、坚持或者创造性的经典现场。 Chick Corea（齐克.科利亚）是过去三十多年间最重要的爵士乐音乐家，这个评价并不夸张，因为在过去的三十多年间，Chick Corea的音乐大大丰富了爵士乐舞台，他的风格几乎影响到每一位现代爵士乐音乐家。从个性看，Chick Corea是一位从来不安于现状，满足已经取得的成功的音乐家，无论是在Miles Davis的乐团还是在Return to Forever乐团或者在自己的Elektric Band及Akoustic Band，他总是不断进取，在最近二十年，他参与了几乎所有重要的爵士乐活动，始终占据爵士乐流行的最前沿。而今他对于爵士乐本身的认真求实的探索精神从未减弱过。 1986年，Chick Corea遇见了日后的超级鼓手Dave Weckl并邀请其加入自己的乐团Elektric Band，这个乐团其中还有贝司大师John Patitucci，之后的数年，这个乐团Elektric Band赢得了众多的荣誉和好评，其中包括格林美大奖。 《Sidewalk-Live at the lowa State University 1987》，爵士键盘大师Chick Corea与自己的名团Elektric Band 1987年在依阿华洲立大学的现场实况，Dave Weckl叹为观止的鼓技、John Patitucci无懈可击的低音演奏及Chick Corea操终着数架合成器绝妙地演绎着各种魔幻般的声音，在20年后的今天，依然不会过时。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_6411ACC6F2BD6325.jpg" border=0>DVDA112 Jim*** Smith 《Funk In The Keys 1999》
关于爵士电风琴大师Jim*** Smith（吉米.史密斯），所有的乐评都如此记录：虽然在一生之中从未招来任何响亮的名号，譬如（灵魂爵士之王）之类的名词，但是只要谈起50到60年代流行至盛的灵魂爵士（soul jazz），则没有人敢不提到Jim*** Smith这号人物。自从吉姆史密斯在上个50年代出道以?恚?就被公认为“电风琴之王”，他以一已之力，彻底改写了电风琴的演奏方式，在史密斯之后，所有电风琴演奏者几乎都逃不出他的影响。 《Funk In The Keys 1999》，为爵士电风琴大师Jim*** Smith（吉米.史密斯）及其乐团（Jim*** Smith/Organ,Nestor Torres/Flute,Claudio Spiewak/Guitar,Abner Torres/Durms,Edwin Bonilla/Percussion）1999在美国佛罗里达洲“绿色小岛”的现场实况，Jim*** Smith时而硝烟弥漫时而喃喃低语的电风琴应和着Nestor Torres轻盈灵透的长笛，苍茫的暮色里，此种现场的音乐委实动人。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_8B1E4ED199DC835D.jpg" border=0>DVDA113 Toots Thielemans 《Bluesette-Live in New Orleans 1985》
Toots Thielemans（图斯.泰拉门斯），1922年出生于比利时的布鲁塞尔，自上个世纪50年代将多彩的口琴引入爵士音乐起，他将口琴引进到爵士乐里后便在爵士口琴演奏方面再没有竞争者，因此称他为“爵士口琴第一人” 实不为过。半个世纪以来，他以口琴演奏家这样独特的身份与Benny Goodman、Charlie Parker、George Shearing、 Quincy Jones、Dizzy Gillespie、Oscar Peterson、Nancy Wilson、Ella Fitzgerald等爵士巨匠们为爵士乐历史增添无数佳话。 《Bluesette-Live in New Orleans 1985》，收录了爵士口琴大师Toots Thielemans（图斯.泰拉门斯）1985年新奥尔良演奏会实况，已经白发的他似乎有股化腐朽为神奇的力量，才将一支十孔口琴演绎得酣畅淋漓委婉动情。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_23DAC9D26D6A2D04.jpg" border=0>DVDA114 Stephane Grappelli 《Cheek To Cheek- Live in New Orleans 1989》
与爵士口琴大师Toots Thielemans（图斯.泰拉门斯）一样，爵士小提琴宗师Stephane Grappelli也是欧洲为数不多的殿堂级爵士大师。Stephane Grappelli（斯蒂凡.格拉佩里）， 《Cheek To Cheek.jpg- Live in New Orleans 1989》，爵士小提琴宗师Stephane Grappelli（斯蒂凡.格拉佩里）1989年新奥尔良演奏会实况，Stephane Grappelli洋溢着法国浪漫和风趣的琴声在摇摆乐的韵律里跳跃滑行，写意和美妙至极。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_8FB187D218AC9B86.jpg" border=0>DVDA115 Woody Herman 《Fanfare For The Common Man-Live in Houston 1985》
Woody Herman（伍迪.赫尔曼1913-1987），无论作为乐团领袖、主唱还是萨克斯和单簧管演奏家，伍迪.赫尔曼都极为出色，他独特的风格和饱满的热情让他成为摇摆乐时代最受欢迎的爵士乐明星之一，而在其长达半个世纪的音乐生涯中，大量的优秀作品至今依为广大的乐迷所喜爱。1987年，同样获得格莱美终身成就奖。 《Fanfare For The Common Man-Live in Houston 1985》，Woody Herman（伍迪.赫尔曼）邀约Joe Williams、Clark Terry等一干好友在美国休斯顿1985音乐会的实况，年已七旬却宝刀不老的伍迪.赫尔曼唱奏俱佳激情不减地为乐迷献上一堂精彩的摇摆大乐团 Big Band盛宴。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_B56B21F9625405C7.jpg" border=0>DVDA116 Les Mccann 《Bat Yam- Live in New Orleans 1983》
Les McCann应该是上个世纪60年代一位有些被低估了的爵士音乐家。他其实是一位相当全能的爵士乐手，最早以歌唱起家，之后又弹得一手Soulful感十足的好钢琴，70年代还率先玩起了电钢琴，实可算是相当多才多艺。而Les McCann对流行元素结合爵士乐即兴深有心得，几乎算是现在大行其道的Smooth Jazz（甜爵士）乐风的鼻祖。 《Bat Yam- Live in New Orleans 1983》，这张DVD收录了爵士键盘好手Les McCann及其四重奏组1983年新奥尔良演奏会实况，热情缠绕的旋律，爽朗灵动的律动，激情澎湃的演绎造就一个完美的Smooth Jazz（甜爵士）之夜。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_34C54C9F82EAF31F.jpg" border=0>DVDA117 Chuck Mangione 《Feel So Good-Live in Cannes 1989》
爵士小号手Chuck Mangione（恰克.曼乔尼）自上个世纪60年代起即与老哥盖普(Gap Mangioce)合组Jazz Brother乐团，以模仿他自称的“音乐之父”Dizzy Gillespie（晕眩）演奏方式为主，这段期间他进入纽约伊士曼音乐学校钻研理论与技巧，之后参加亚特布雷基(Art Blakey)的Jazz Messengers（爵土信使乐团），被归在前辈Clifford Brown、Lee Morgan、Freddie Hubbard同等重要的行列中。 此DVD《Feel So Good-Live in Cannes 1989》，为爵士小号手Chuck Mangione（恰克.曼乔尼）1989年法国康城演奏会的实录，恰克.曼乔尼的小号演奏悠然自得，音色结实而迅弛，无论在乐团狂野的拉丁音乐节拍的之上或者是在抒情轻盈气氛中，恰克.曼乔尼的小号实具有无比的煽动性和感染力。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_3AB06B6FF87F62BC.jpg" border=0>DVDA118 Dizzy Gillespie 《Summer Jazz -Live at New Jersey Summer Festival 1987》
作为波普爵士的鼻祖，风靡一时小号演奏家Dizzy Gillespie（“晕眩”吉莱斯比）无疑是爵士乐史上最鲜明的音乐家。头戴蓝色贝雷帽、眼架豪华黑框眼镜、下巴留着山羊胡子、身穿宽松的Zoot Suit、小喇叭总是作怪的往上吹，还有在舞台上标新立异的言行举止，已经不是他个人的商标，也成为当时音乐风景中印象最深刻的记号之一。 《Summer Jazz -Live at New Jersey Summer Festival 1987》，收录了爵士小号宗师Dizzy Gillespie（“晕眩”吉莱斯比）1987年在美国新泽西洲夏日音乐节上的经典现场，“晕眩”吉莱斯比作怪却质朴精准而快速无比的即兴乐句，超人般的演奏技巧，无不证实他是爵士乐历史几位技艺最高超的小号演奏家之一。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_9E1AA33BB3DE0B17.jpg" border=0>DVDA119 Gary Burton 《Live at Cammes during Midem 1981》
1943年出生的颤音琴手Gary Burton（盖瑞.柏顿），自60年代起就一直在爵士乐的主流与它所属乐音的抽象表现领域中自在悠游，他是一位自学而成，而创意表现源源不绝的颤音琴手。他将钢琴大师Bill Evans的钢琴语法成功地转换到铁琴上，以极简约的风格在与众多爵士乐中坚George Shearing、Stan Getz、Keith Jarrett、Chick Corea等的合作中显现出的惊人创造力。而自70年代初加盟ECM更使得Gary Burton发展了更大的创造空间，录制的多张唱片都广为人称道。 《Live at Cammes during Midem 1981》，完整记录了爵士颤音琴手Gary Burton（盖瑞.柏顿）1981年在国际音乐展交会的精彩现场，每个乐手将音乐的能量发挥到极致，Gary Burton（盖瑞.柏顿）的颤音琴的乐音更是火花绽放且意境绵长。
0 && image.height>0){if(image.width>=700){this.width=700;this.height=image.height*700/image.width;}}" alt=查看更多精彩图片 src="http://photo2.hexun.com/p/2006/0616/27259/b_0CBCA2D50248D72D.jpg" border=0>DVDA120 Charlie Byrd 《Shiny Stockings-Live at Dukes Place New Orleans 1993》
毫无疑问，Charlie Byrd（查理.博德）是爵士乐历史上成功将古典吉他技法转入爵士乐的优秀的吉他手，他以其绚丽的指法及无与伦比的乐感为世人称道，而1962年与萨克斯大师Stan Getz合作的唱片《Jazz Samba》却更为世人瞩目，这张融合酷派（Cool）爵士及拉丁音乐的唱片促使了一种新的音乐风格――Bossa Nova的诞生。 《Shiny Stockings-Live at Dukes Place New Orleans 1993》，吉他大师Charlie Byrd（查理.博德）三重奏乐团1993年新奥尔良演奏会实况，查理.博德炉火纯青的古典吉他技法游刃有余，乐音在欢快的节奏里跳跃飞舞，激情洋溢天籁之音实在绝妙无比。
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