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当代画家|林宜耕的戏曲人物

 茂林之家 2015-10-09

林宜耕,1958年生于福州市。1984年毕业于福建师范大学美术学院并留校任教,1993年进修于中央美术学院国画系,1998年于文化部首届重彩画高级研究班学习。现为中国美术家协会会员、重彩画研究会理事,中国工笔画学会会员,福建师范大学美术学院教授、硕士生导师。


林宜耕 戏画八闽之一、之二 240cm×60cm×2 纸本设色 2010年


林宜耕的戏曲工笔人物画具有强烈的个人风格,其画作既区别于传统工笔画程式技法的审美规范,又不同程度地引入西方画系中主张的写实与饱满构图等元素,故其作品富有浓郁的东方情调和明亮的西方意趣。她的作品赋彩灿烂,重而不冗,骨线雕刻丰润,装饰完美;线色虚实有致,十八描下人物状貌风姿绰约,动、静、怒、悦形容俱茂。画作中所用艺术形象及故事情节亦是巷陌家话,再经她大胆提取、精中取粹,与戏曲艺术中所扬善鞭恶的寓意俨然异曲同工、相得益彰,重塑出一种更为强烈的瞬间艺术冲突,而这种冲突被林宜耕微妙地定格在丹青中。


林宜耕 霸王别姬 180cm×90cm 纸本设色 2008年


中国戏曲是一门抽象艺术,其极富表现力与象征力的人物造型本身就是高吟低诉的戏曲语言,一哭一笑、一颦一怨,举手投足皆有意指。因而,读林宜耕的戏曲工笔人物,精工谨笔尤有飞天气韵,汇神于形,形中走神,连工带写,氤氲一片;一个个亦淡妆亦浓抹,或夸张其形,或端装衣襟,却无縟翻之拙。正所谓“凡画之作,功夫到处,处处是法,但觉一片化机,是为极致”。在戏曲工笔人物画创作中,林宜耕往往会不自觉地要在画作中注入一些格外跳跃与明朗的生活笔墨元素,而且常以计白当黑的纯传统画面风格与小尺幅表现出来。于是,观者面前便出现了简而厚,静而动,淡而精彩,于夸张、变形中蕴含着诙谐情趣的小品味画作。林宜耕的这类画作幅度上显得有些小巧,形式表现上似乎也过于单薄,然细细读来,不知不觉却已然气韵万千。



林宜耕 海花 68cm×68cm 纸本设色 2009年


晚清书法家俞樾曾在他的《半园记》中精思妙论道:“少少许胜人多多许。”林宜耕的小品式戏曲人物画却有大气象正缘于此。中国传统戏曲是写意文化的产物,舞台上人物与道具不多,全凭唱念做打的角色抽象表演意念之“戏”,因此别有一种简练传神的旨趣。林宜耕在她的小品戏曲人物画中正是抓住了“简”与“神”,每每用兼工带写的技法书写着自己的雅逸的内心意趣:单纯、朴素、简括、传神、生动。她用若不经意的线笔表达着剧情中人物之间的关系,更是勾勒出她意念中活跃的美感。林宜耕小品式的戏曲人物画作相比于时下画坛的大制作、大尺度,未免显得“寒酸”,但她的画幅虽小,气象却大,盈尺间三两人物闪展腾挪,尤见功力之深醇;场地小,却经营奇、手法厚,反见以短击长、以小见大、以简驭繁、以少胜多之妙。

林宜耕的戏曲人物小品画,虽笔墨稚钝却深含灵透,层次虽少却显浑厚之趣。其线质淡如春烟、重若焦墨、润如春雨、苍如秋林,内中变化丰富耐读,颇有提笔奋起直追大师良公之势。不管是囿于传统画形式的一种即兴的小品式创造,还是努力汲取诚如西方写实主义中的满构图、透视性等手法进行改良式创造,在对戏曲人物这一戏曲语言的再创作中,其作品必将在精工之中以“飘逸之美”的中国画最高审美尺度和标准向前行走。

来源:《中国书画》

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