| 古筝可以说已经不是小众的乐器了，很多的人学习古筝很多的人热爱古筝，可以说古筝的文化博大精深，古筝给人的感觉也是十分的清明悦耳。其实古筝给人们的感觉是超脱，上海学习古筝能够给我们一种超脱文化的洗礼。中国古代的文人雅士的家中，几乎都有古琴。《诗经》中就有“窈窕淑女，琴瑟友之”、“我有嘉宾，鼓琴鼓瑟”等描写。说明，至迟在西周和春秋时代，琴已经广泛地出现在人们现实生活中。古琴的声音很特别。它音量较小，音域低沉，风格古朴。不似二胡如泣如诉；不如古筝响亮欢快；也不像琵琶那么锋芒毕露，仿佛大珠小珠落玉盘。但是，古琴是细腻含蓄的。指法不动声色地控制着轻缓急重。这样的声音决定了它不宜作合奏乐器，而适合独奏。能与古琴相和的，只有箫了。所以，琴和箫都给人超脱现实之境界，这也正是古琴为传统文人们所偏好的原因。当然，这也是古琴不是普及乐器的重要原因。古筝和古琴两者是有很多的区分的，不仅仅是乐理上面的区别，同时在气节也是有不同，古琴的气节更高，但是古筝确实一个广为流传的乐器，上海学习古筝的时候老师说过，如果说古琴是清高的，那么古筝就是沉稳的，稳稳的屹立在东方。任何一个音乐作品的艺术特色，既有继承性，又伴随时代的进程、审美观的变化而不断演变。古筝艺术在漫长的历史发展过程中。反映着不同时代的社会生活和观念意识。只要我们研究一下传统筝曲，就可以清楚地看到，首先是社会生活对筝曲作品起着决定性的作用和影响。任何一首传统筝曲必然反映出时代生活特征，古筝艺术呈现出令人可喜的局面，多种多样的流派风格得到进一步发展。传统曲目及新创作品在群众中较广泛地流传．老一代筝家为培养后继者呕心沥血，中青年筝家人才不断涌现，业余古筝爱好者越来越多，演奏形式也由独奏、为歌唱伴奏发展为重奏及合奏，使大量富有浓郁的地方特色筝曲流传至今，这些原汁原味的地方风格筝曲成为中国古筝演奏的根基。从古筝演奏和筝曲创作来看．古筝艺术的发展不能不受到古筝传统的深刻影响和有力制约。离开了纵向继承、古筝的独特艺术个性和艺术风貌就难以延续和传承下来，离开横向借鉴，便会影响古筝艺术的丰富和发展。儒鸿书院的古筝老师说过，在我们审视古筝艺术传统时。应该承认古筝艺术在长期的发展中，历代筝家以其创造性的辛勤劳动，为古筝艺术积累了丰富的经验和成果，古筝艺术的革新是不能抛弃传统，另起炉灶，应当在吸取现实生活养料的基础上，用当代人的眼光去重新审视古筝艺术传统，以适应新时期人民群众艺术欣赏的需要。继承传统是为了创新、创造新意离不开传统法度，处理好这种辩证统一的关系。我们才能更好地继承古筝艺术的优良传统。不断推陈出新，使传统更加发扬光大。 |
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