浅谈多次曝光
浅 谈 多
次 曝 光
因为古格是西藏的，是藏民族的！为了表达这富有的民族特色，我用多次曝光拍阿里古格。西藏的风光并不是纯自然的，他深深地打下了藏族浓郁的民族色彩，无论是那些荒野戈壁，那些雪山草原，还是那古迹名胜无不显现她们特有的民族风情和浓郁的宗教色彩。在西藏，在阿里，那随处可见刻有经文的玛尼石，经幡，都成为我镜头捕捉的对象，我把它们叠加在我所见到的“风光”中，以示我对藏民族宗教色彩和自然融合的一点浅显的认识和理解，也是我不与他人雷同的技巧之一。很多的朋友对多次曝光不理解，也不太会运用，以下是我多年前上摄影高级班的结业小论文，现在原文呈上来给大家，希望大家多提意见，互相探讨，也希望不熟悉此技法的朋友能掌握此法在摄影上更上一层楼！
所谓多次曝光即指在同一张感光胶片上曝光两次以上，以获得一次曝光所无法取得的画面效果。随着科学技术的高速发展，特别是数码摄影技术的广泛应用，以及印刷制版技术的数字化，很多奇特的画面效果被轻而易举地“创意”出来。有人曾说，数字化的时代，各种图片的画面效果不怕做不出就怕想不出。这话说虽有道理，但笔者认为，风光摄影中更需要有好的想法，好的创意。多次曝光就是重要的技法之一。它能帮助我们实现想象中的画面效果；它能帮助我们练就过硬的摄影技术本领；同时它也能为我们今后实现摄影数字化打下坚实的基础。即使有朝一日摄影全部实现数字化，但是它最基础的原始图片还是要靠人去拍摄，它的所有画面效果还是要靠人去想象、去创意。
《心中的佛塔》
多次曝光的关键，首先是要选择深色或黑色的背景，并注意光线的处理，不要影响多次曝光的其中一次。另外还要注意多次曝光时各种被摄物体的衔接要严密，这样才能取得自然逼真，天衣无缝的画面效果。
多次曝光创作技法－
〈1〉培养丰富的想象力：
首先要选择自己喜爱和熟悉的题材，花一定时间去了解要表达主题的特色和背景，同时有必須具备丰富的想象力和展开广泛的联想。例如：我拍的婺源——《粉墙黛瓦》，在去婺源之前就查阅了大量的有关徽派建筑的书籍，了解其建筑风格和文化背景，用二次曝光的手法将路边小花和徽派建筑巧妙结合，以表达我的理解。
《粉墙黛瓦》
〈2〉注重画面结构：构图要尽量严谨
拍摄过程完全凭记忆，将每一合成影像的位置和画面的结构，尽量做得天衣无缝。在沒有任何标记的情形下，把取景器的每一方寸牢牢记住，做到心脑并用的境界，这时的想象力尤为重要,不仅要对构图甚至对色彩的二次搭配也要有一定的想象。至于要如何将不同影像在同一画面融成一体，其实很难作明确的推断，完全要凭个人对事物的不同观点、喜好和感觉，以及大量的积累和实践,不断摸索,以此为目标展示个人独特的风格和创造力。
〈3〉取材对象：
最好利用自身临近环境作为取材目标，以免第一次拍摄后要到很远的地方做第二次、第三次的取材，因为此法完全利用胶片之特质，在同一底片上作多次的曝光，其过程中完全靠丰富的想象力和经验，"蒙太奇"之合成效果如何，必须等到照片冲洗出来才知道成功与否。由于多次曝光是将几个不同画面融合为一，因此选择单纯的素材是关键，以免产生杂乱的画面，主题不突出。当然也可以同一画面一虚一实两次曝光，例如下面的花卉拍摄就是用此种方法。
〈4〉曝光条件：
多次曝光法，原则上以重复曝光次数来均分，比如说两次曝光时，使用胶片为ISO100°时，应以此ISO-100°平分每次曝光值，或将胶片假设为ISO-200°的曝光值做二次曝光，或者说两次曝光值相加正好等于一次曝光总量，依次类推。
〈5〉多次曝光法的先后顺序：
多次曝光如果从亮部先拍，往后重复拍摄部份则无法感光出所需的光源，尤其是暗部位置，这是胶片的特性所定。因此，不管做几次重复曝光，都必先从暗部低色调比例最多的地方第一优先拍摄，接着为中间色调最后为高感色调。作品予留暗部作为依序的曝光空空是必要的。一般而言，夜间拍摄时做多次曝光，对处理杂乱背景较容易，但白天拍摄难度较高，但极具挑战性，但作品可展现魅力，富有创意。
《九寨归来不看水》
我非常喜欢多次曝光，因为其魅力不仅在于她能使你展开你丰富的想象力,创造出与众不同的、现实当中所看不到的画面效果和色彩变化，甚至就连拍摄者也预料不到的神奇效果，而且更美妙的魅力就在于你想象了，构思了，拍摄了，最后你的作品肯定让你惊讶了！总之，多次曝光能让你手中的相机，通过曝光的控制，银盐的反应，幻化出美丽动人的画卷！
|
