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【艺术简历】
王福权，昵称“阿福”，外语专业学士，书法专业硕士，绘画专业博士，人称“福博士”。中国书法家协会会员，中国楹联学会会员，鲁东大学艺术学院讲师，《书法学报》特约评论员。书法作品获得全国职工书法大赛优秀奖、辽宁省临帖展优秀奖。入展全国信德杯、80后书家榜样展、第三届“康有为杯”岭南书法论坛、第四届梁披云杯书法展等。发表有各类书画论文、前言、评论计数十万字。论文《<快雪时晴帖>考论》入选第九届全国书学讨论会。论文《<其书帖>与<朱处仁帖>关系考》获第四届全国梁披云杯书法大赛唯一论文奖。诗作获得纪念安徒生诞辰200周年中国赛区三等奖。 微信：463089820；电话17862823175
【学书百言11-20】
11、“外来的和尚会念经”这句话可能仅仅适用于古代印度。前天看到某学者的文章说高居翰认为是写意导致中国画最终没落了，言外之意写实才是出路。中国画的精神正是写意的，我只能说高先生尽管写了很多中国画方面的书，但是还是不懂中国画，他不知道什么是“写”，就更不懂书法了。翻开高先生的书，往往是以视觉性的简单分析为基础的，这正是美国美术研究的主要方法之一。将视觉与精神简单对等起来就是“贴标签”的做法，就是置中国画的哲学思想于不顾。西方画家现在也不怎么画传统油画了，我猜想高先生一定不会说这是写实导致的。
12 、日本很多院校对传统书法的重视不亚于中国美院，日本学者对中国书法的文献研究也要领先中国三十年左右，这一点我们要学习，但是日本现代书家的书法大多数实在不怎么样，他们更喜欢“金石气”，但是“金石气”需要以“文人气”为基础，可能是他们忘记了“君子不器”。
13 、井上有一中晚年的书法才好起来，并且井上有一只可能有一个，所以不可学，他的理念我们倒是可以推敲推敲。
14 、多数中国人过于崇洋媚外，非要日本人说王铎好王铎的书法才受到重视。民国后的很多书画家去了日本才火起来，这未免有点悲哀了，林散之这样的大家都差点被埋没了。
15、 学怀素运用最好的实际上是日本人。日本人写草书有天生的优势，这是因为日文假名有一半是从草书变过去的。良宽将怀素小草书具有的幽静推向了极致，几乎超越了怀素，幸好怀素另有“狂禅”一路。
16、“三笔三迹”的书法之所以好不是因为他们是古代人或日本人，一是因为他们认真学习了大唐的书法，二是因为他们都不着急。
17、日本人认为孙过庭的书法中存在着很多“二折法”，这种笔法的特征是起笔后在运笔的过程中收笔，从而省略了收笔的笔画形态。有起笔、运笔、收笔三个过程的笔法日本人称之为“三折法”。没有领悟好孙过庭的笔法，将收笔直接省略的“二折法”笔法是造成“伪二王”书写形态的主要原因。这自然是写得太着急了，我们可以用浮躁这个词来概括。
18、敬、清、净、和可以说是日本茶道的核心理念，这也可以说是他们对中国文化理解最为核心的内容了，包括日本的花道与园艺及其他们对南画的继承与发展，都是有这个理念的。唯独书法他们往往追求“苍茫”，但却往往浊气满纸，所以就日本现代的书法技法而言，他们其实没有学到精髓。
19、外国藏家把中国的某些书画家或篆刻家“包养”了，之后此家得了大名，真好的作品他们就自己收藏，不好的他们就又卖回给中国人，这大抵是艺术圈最可悲的事儿之一了。他们收藏则赚了中国人的艺术，回流他们又赚了中国人钱。外国藏家好像没有眼瞎过，一来是因为他们太会玩儿经济手段，二来他们从不收藏中国的江湖体书法。
20 、张大千这个人艺术上固然很可贵，但是把很多古画弄到国外去卖，还把敦煌壁画刮下来学习，这与斯坦因将敦煌藏经洞的好东西弄回自己国内珍藏的行为可以算是鲜明的对比了。张大千卖的那张从徐悲鸿手里骗走的董源《溪岸图》是国宝级的，而斯坦因弄走的那些“经生书”在当代都可以作为范本了。
【近作欣赏】
张旭《山行留客》
晏殊《清平乐》
辛弃疾《西江月》
韦应物《滁州西涧》
王维《山居秋暝》
汪藻《点绛唇》
泰不华《咏竹》
李清照《如梦令》
贾岛《题李凝幽居》
贺铸《更漏子》
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