|
燕閑清賞箋 中卷
●論畫
高子曰：畫家六法三病，六要六長之說，此為初學入門訣也，以之論畫，而畫斯下矣。余所論畫，以天趣、人趣、物趣取之。天趣者，神是也；人趣者，生是也；物趣者，形似是也。夫神在形似之外，而形在神氣之中，形不生動，其失則板，生外形似，其失則疏。故求神氣於形似之外，取生意於形似之中。生神取自遠望，為天趣也。形似得於近觀，為人趣也。故圖畫張掛，以遠望之，山川徒具峻削，而無煙巒之潤；林樹徒作層疊，而無搖動之風；人物徒肖，尸居壁立，而無語言顧盼、步履轉折之容；花鳥徒具羽毛文彩，顏色錦簇，而無若飛若鳴、若香若濕之想，皆謂之無神。四者無可指摘，玩之儼然形具，此謂得物趣也。能以人趣中求其神氣生意運動，則天趣始得具足。如唐人之畫，余所見吳道子《水月觀音》大幅、描法妝束，設色精采，寶珠纓絡，搖動梵容，半體上籠白紗袍衫，隱隱若輕綃遮蔽，復加白粉細錦緣邊，無論後世，即五代宋室，去唐亦遠。余所見諸天菩薩之像，何能一筆可仿？其滿幅一月，月光若黃若白，中坐大士，上下俱水，鵠首以望，恍若萬水滂湃，人月動搖，所謂神生畫外者此也。又若閻立本《六國圖》，其模寫形容，肖諸醜類，狀其醉醒歌舞之容，異服野處之態，種種神生，得自化外。又見閻大幅《四王圖》，其君臣俯仰威儀，侍從朝拱端肅，珍奇羅列，種種生輝，山樹槎丫，層層煙潤。色求形似，而望若堆疊，以指摩之，則薄平絹素。又如李思訓《驪山阿房宮圖》，山崖萬疊，台閣千重，車騎樓船，人物雲集，悉以分寸為工，宛若蟻聚，逶迤遠近，游覽儀形，無不纖備。要知畫者神具心胸，而生自指腕，一點一抹，天趣具足。故能肖百里於方寸，圖萬態於毫端，松杉歷亂，峰石嶙峋，且皴染崖壑數層，勾勒樹葉種種。曹明仲何見，以為山水古不及今？客云：此乃文內翰家物。又如周昉《美人圖》，美在意外，豐度隱然，含嬌韻媚，姿態端莊，非彼容冶輕盈，使人視之，艷想目亂。又如周之白描《過海羅漢》、《龍王請齋》卷子，細若游絲，回還無跡。其像之睛若點漆，作狀疑生，老儼龍鍾，少似飛動。海濤洶湧，展卷神驚；水族騎擎，過目心駭。豈直徒具形骸，點染紙墨云哉？又見邊鸞花草昆蟲，花若搖風，裊娜作態，蟲疑吸露，飛舞翩然，草之偃亞風動，逼似天成，雖對雪展圖，此身若坐春和園囿。又如戴嵩《雨中歸牧》一圖，上作線柳數株，絲絲煙起，以墨灑細點，狀如針頭，儼若一天暮藹，靈雨霏霏，?子跨牛，奔歸意急。此皆神生狀外，生具形中，天趣飛動者也。故唐人之畫，為萬世法。然唐人之畫，莊重律嚴，不求工巧，而自多妙處，思所不及。後人之畫，刻意工巧，而物趣悉到，殊乏唐人天趣渾成。若彼丘文播、揚寧、韋道豐、僧貫休、閻立德、弟立本、周昉、吳道玄、韓求、李祝、朱瑤輩，此為人物神手，模擬逼真，生神妙足，設色白描，各臻至極。其山水如李思訓、子昭道、盧鴻、王摩詰、荊浩、胡翼，張僧繇、關同輩，筆力遒勁，立意高遠，山環水蟠，樹煙巒靄，墨沐淋漓，神氣生旺。花鳥如鐘隱、郭權輝、施璘、邊鸞、杜霄、李逖、黃筌子、居寀，皆設色類生，展布有法。花之容冶露滴，鳥之掀翥風生，此皆權奪化工，春歸掌握者也。又如韓幹之馬，戴嵩、張符之牛，僧傳古之龍，韓太尉之虎，袁義之魚，皆極一時獨技，生意奔逸，氣運騫騰，神迥蠢動之外，雖臨摹未能彷彿。若宋之孫知微、僧月蓬、周文矩、李遵、梁楷、馬和之、僧梵隆、蘇漢臣、顏次平、徐世榮、盛師顏、李早、李伯時、顧閎中，皆工於人物，而得其豐神精爽者也。如郭忠恕、許道寧、米友仁、趙千里、郭熙、李唐、高克明、孫可元、劉松年、李嵩、馬遠、馬逵、夏珪、樓觀、胡瓘、朱懷瑾、范寬、董源、王晉卿、陳、朱銳、王延筠、李成、張舜民，此皆工於山水，得其泉石高風者也。如楊補之、丁野堂、李迪、李安忠、吳炳、毛松、毛益、李永年、崔白、馬永忠、單邦顯、陳可久、僧希白、劉興祖、徐世昌、徐榮、趙昌、趙大年、王凝、馬麟，此皆工於花鳥，得其天機活潑者也。若宋高宗之山水竹石，文湖州、蘇長公、毛信卿、吳心玉之竹石枯木，閻士安之野景樹石，張浮休之煙村，此皆天籟動於筆鋒，渭川波入硯沼，揮灑萬竿，雲蒸霧變，置之高齋，綠陰滿堂，清風四坐，豈彼俗工可容措手？又如陳所翁之龍，錢光甫之魚，朱紹宗、劉宗古之貓犬，皆得一物骨氣運動，狀其形似，名擅一時。此余因目所及，聊述數輩。若敘其全，當自畫譜鑑簽求之，非余所謂清賞要略。余自唐人畫中，賞其神具面前，故畫成神足。而宋則工於求似，故畫足神微。宋人物趣，迥邁於唐，而唐之天趣，則遠過於宋也。今之評畫者，以宋人為院畫，不以為重，獨尚元畫，以宋巧太過而神不足也。然而宋人之畫，亦非後人可造堂室，而元人之畫，敢為并駕馳驅。且元之黃大痴，豈非夏李源流？而王叔明亦用董范家法，錢舜舉乃黃筌之變色，盛子昭乃劉松年之遺派。趙松雪則天分高朗，心胸不凡，摘取馬和之、李公麟之描法，而得劉松年、李營丘之結構。其設色則祖劉伯駒、李嵩之濃淡得宜，而生意則法夏珪、馬遠之高曠宏遠。及其成功，而全不類此數輩，自出一種溫潤清雅之態，見之如見美人，無不動色。此故迥絕一代，為士林名畫，然皆法古，絕無邪筆。元畫如王黃二趙 【 子昂、仲穆。】 倪瓚之士氣，陳仲仁、曹知白、王若水、高克恭、顧正之、柯九思、錢逸、吳仲圭、李息齋、僧雪窗、王元章、肖月潭、高士安、張叔厚、丁野夫之雅致。而畫之精工，如王振朋、陳仲美、顏秋月、沈秋澗、劉耀卿、孫君澤、胡廷輝、臧祥卿、邊魯生、張可觀，而閑逸如張子政、蘇大年、顧定之、姚雪心輩，皆元之名家，足以擅名當代則可，謂之能過於宋，則不可也。其松雪、大痴、叔明，宋人見之，亦能甘心，服其天趣。今之論畫，必曰士氣。所謂士氣者，乃士林中能作隸家畫品，全用神氣生動為法，不求物趣，以得天趣為高，觀其曰寫而不曰描者，欲脫畫工院氣故耳。此等謂之寄興，取玩一世則可，若云善畫，何以比方前代，而為後世寶藏？若趙松雪、王叔明、黃子久、錢舜舉輩，此真士氣畫也。而四君可能淺近效否？是果無宋人家法，而泛然為一代雄哉？例此可以知畫矣。
○畫家鑒賞真偽雜說
高子曰：“米元章云，好事家與賞鑒家，自是兩等家。多資蓄，貪名好勝，遇物收置，不過聽聲，此謂好事。若鑒賞家，天資高明，多閱傳錄，或自能畫，或深知畫意，每得一圖，終日寶玩，如對古人，聲色之奉不能奪也，名曰真賞。然看畫之法，須著眼圓活，勿偏己見，必細玩古人命筆立意委曲妙處，不能潦草涉略。論山有起伏轉換，水有隱顯源流。林木求其深邃蓊鬱，而深淺分明。人物觀其睹面凝眸，而顧盼相屬。四時之景，要分朝暮陰晴，煙雲動蕩。花鳥之態，須觀欹風含露，宿食飛鳴。次及牛馬昆蟲，魚龍水族，無一不取神氣生動，天趣煥然筆墨之外，斯不失為真賞。若專以形似取之，則市街貼壁賣畫，盡有克肖人物花草貓狗之圖，何取於古？且古人之畫，豈特不可以形似物跡求也？當無筆跡留滯，方見天趣，如書之藏鋒始妙。松雪詩云：“石如飛白木如籀，寫竹應須八法通。”正謂是也。且好畫不宜多裱，裱多失神，亦不可洗，更不可剪去破碎邊條，當細細補足，令人寶惜古畫，豈特寶若金玉？即如宋人去此不遠，畫之在世流傳便少，無論唐時五代，藏畫之家，當自檢點，不恤勤煩，乃收藏至要。畫之失傳，其病有五：古畫年遠，紙絹已脆，不時舒卷，略少局促，即便折損，破碎無救，此失傳之一。童僕不識收卷有法，即以兩手甲抓畫卷起，不顧邊齊，以軸幹著力緊收，內中絹素碎裂，此失傳之二。或遭屋漏水濕，鼠嚙貓溺，梅雨霉白，不善揩抹，即以粗布擦摩，逐片破落，此失傳之三。或出示俗人，不知看法，即便手托畫背，起就眼觀，絹素隨折，或掛畫忽慢，以致墮地折裂，再莫可補，雖貼襯何益？此失傳之四。或遭兵火水溺，歲苦流移，此失傳之五。有等敗落子孫，無識婦女，不知寶藏，堆積朽腐；或兒女痴頑，用筆塗寫，或燈下看玩，以致油污透骨；或偶墮燭燒損，或掛當風狂起，吹斷刮裂。甚矣！古畫難存，類此種種。古人名畫，更少對軸。若高尚士夫之畫，適興偶作，天趣生動，人即寶傳。何能有對？對高齋精舍，豈容四軸張掛？即對軸亦少雅致。世以無名人畫，即填某人款字，深可笑也。畫院進呈卷軸，皆有名大家，俱不落款，何必見牛指戴，見馬指韓？又豈如《格古論》云：“無名人畫，多有佳者。”若云無名決無好畫，無名款者，皆御府畫也。古有善畫花草者，多不落墨，以色點染，自有一種精神生意。又若粉本，即舊人畫稿，草草不經意處，乃其天機偶發，生意勃然，落筆趣成，多有神妙，當寶藏之。唐人紙則硬黃短帘，絹則絲粗而厚，有搗熟者，有四尺闊者。宋絹則光細若紙，揩摩如玉，夾則如常。更有闊五六尺者，名曰獨梭紙，用鵠白澄心堂居多。宋畫迄今，其絲性消滅，更受糊多，無復堅韌，以指微跑，則絹絲如灰堆起，表裏一色。若今時絹素，以藥水染舊，無論指跑絲絲露白，即刀刮亦不成灰。此古今絹素之辨，似不容偽。又如元絹，有獨梭者，與宋相似，有宓家機絹皆妙。古畫落墨著色，深入絹素，礬染既多，精采迥異。其花草紅若初晹，綠如碧瑱，粉則膩滑如玉，黑則點墨如漆。偽者雖極力摩擬，而諸色間有相似，惟紅不可及。且求其入絹深厚，則不能矣，神采索然。又如古人之畫，愈玩愈佳，筆法圓熟，用意精到，以人趣仿模物趣，落筆不凡，而天趣發越。今人之畫，人趣先無，而物趣牽合，落筆粗庸，入眼不堪玩賞，何用偽為？宋人臨摹唐朝五代畫片，神采如出一手，秘府多寶藏之。今人臨畫，惟求影響，多用己意，隨手苟簡，雖極精工，先乏天趣，妙者亦板。近如吳中莫樂泉臨畫，亦稱當代一絕。我朝名家，可宋可元者，亦不乏人。高品如文衡山、沈石田、陳白陽、唐伯虎、文汶水、王仲山、錢叔寶、文伯仁、顧亭林、孫雪居、沈青門，風神俊逸，落筆脫塵，或隸或行，各有天趣。元之二趙、王黃，可與并美。如戴文進工山水人物神像，雅得宋人三昧，其臨摹仿效宋人名畫，種種逼真。其生紙著色，開染草草，效黃子久、王叔明等畫，較勝二家。如商喜、李在、周東村、仇十洲，山水人物之妙，上軼宋人劉范諸輩。又如邊景昭、呂廷振、林以善、張秋江、沈士容、王牧之、陳憲章、俞江村、周少谷輩，花鳥竹石，亦得宋之徐黃家法。他如謝廷循、上官伯達、金文鼎、金汝清、姚公綬、王孟端、夏仲昭、王舜耕、陳大章、許尚文、吳偉、蘇致中、葉原靜、謝時臣、朱子朗、朱鹿門、夏葵、夏芷、石銳、倪端諸輩，皆我明一代妙品。士夫畫家，各得其趣。若鄭顛仙、張復陽、鍾欽禮，蔣三松、張平山、汪海雲，皆畫家邪學，徒逞狂態者也，俱無足取。
○賞鑒收藏畫幅
高子曰：收蓄畫片，須看絹素紙地完整不破，清白如新，照無貼襯，此為上品。面看完整，貼襯條多，畫神不失，此為中品。若破碎零落，片片?成，雜綴新絹，以色旋補，雖為名畫，亦不入格，此下品也。完整中價之低昂，又以山水為上，人物小者次之，花鳥竹石又次之，走獸蟲魚又其下也。冊葉卷子同一論法。又如神佛圖像，其品不同。如宋元并我朝人畫佛像名家，多就山水樹石中，或坐或行，或倚石憑樹，畫法不板，煙雲流潤，神氣儼臨，為上品也。其他三尊并列，鬼從猙獰，或登寶座，諸神衛護者，止可為侍奉香火，非流傳品也。又如假造佛像畫片，以絹搗熟，以香煙瀝并灶煙屋樑掛塵煎汁染絹，其色雖舊，或黃或淡黑，可愚隸家。孰知古絹一種傳玩舊色，嗅之異香可掬，豈人偽可到？古絹碎裂，儼狀魚口，橫聯數絲，再無直裂。今之偽者，不橫即直，乃以刀刮指甲劃開絲縷，堅韌不斷，觸目即辨。藏畫之法，以杉板作匣，匣內切勿油漆糊紙，反惹霉濕。又當常近人氣，或置透風空閣，去地丈餘便好。一遇五月八月之先，將畫幅幅展玩，微見風日，收起入匣，用紙封口，勿令通氣，過此二候方開，可免霉白。又若以名畫張掛，多則三五日一換收起，掛久恐為風濕侵損質地。若絹素畫，尤不可以久掛。如前《起居箋》內熅閣藏畫之法甚佳。古畫不可卷緊，恐傷絹地。單條短軸，作橫面開關門扇匣子，畫直放入，軸頂貼簽，細開某畫，甚便取看。又如宋人繡畫，山水人物，樓台花鳥，針線細密，不露邊縫。其用絨止一二絲，用針如髮細者為之，故多精妙。設色開染，較畫更佳。以其絨色光彩奪目，豐神生意，望之宛然，三趣悉備。女紅之巧，十指春風，迥不可及。元人之繡，便不及宋，以其用絨粗肥，落針不密，且人物禽鳥用墨描畫眉目，不若宋人以絨繡眉目，瞻眺生動，此宋元之別，以其眉目辨也。故宋繡山水亦不多得，元人花鳥尚可一二見耳。宋人刻絲山水人物花鳥，每痕剜斷，所以生意渾成，不為機經掣制。今人刻絲，是織絲也，與宋元之作迥異。故宋刻花鳥山水，亦如宋繡，有極工巧者。余意刻絲雖遠不及繡，若大幅舞，自有富貴氣象。元刻迥不如宋矣。大率一代之物，不及一代，凡事皆然，何止此也？人能以畫自工，明窗凈几，描寫景物，或睹佳山水處，胸中便生景象，布置（土原）端，自有天趣。如名花折枝，觀其生趣，花態綽約，葉梗轉折，向日舒笑，迎風欹斜，含煙弄雨，初開殘落，種種態度，寫入採素，不覺學成便得出人頭地。若不以天生活潑者為法，徒竊紙上形似，三趣無一得也，終為俗品。古之高尚士夫，如李公麟、范寬、李成、蘇長公、米家父子輩，靡不畫臻神妙。是以大雅君子，於畫收藏賞鑒，不可不學一二名筆。
|
