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张大千人物画欣赏(四十一) 挽花仕女图 立轴 纸本 款识：大千居士戏墨。钤印：张爰之印、大千 张大千笔下的美女，既有古代仕女的优雅，又富含时代风采，姿态风韵，个性鲜明。此《挽花仕女图》中的美女，脸庞丰腴，双目清澈，小口肥唇，以淡墨勾出脸颊轮廓的空勾，髮式却用极厚重的复笔作为对比，疏放有致笔调避免了头重脚轻。窄袖连身丝质长衫裁剪合宜，隐约浮现衫下肢体婀娜曲线，姿态撩人，面部表情却娴静端庄，整体看来，呈现画中女子一派高雅大方的气质。大千早期一般古装仕女的造型，承继清末民国初画风影响，多以窈窕瘦弱，胸部皆不突显，然自敦煌归来，特别是印度之行后，他的仕女画渐多身体壮硕而丰胸之作，此为大千仕女画在身材方面的改变，当然也与他对女性的审美观改变有关。 仕女 立轴 水墨纸本 1945年作 仕女 立轴 1946年作 题识：乙酉上元前二日，似凤珍小姐清正，大千张爰。钤印：张爰之印、大千 此图白描仕女图作于1945年，图中美女脸庞丰腴，双目清澈，小口肥唇。淡墨匀出脸颊及发饰轮廓的结构，又用镂刻细密的凤冠头饰作为对比，而免除了头重脚轻之虑。窄袖连身丝质长衫裁剪合宜，隐约浮现衫下肢体的婀娜曲线，姿态妩媚撩人。面部表情却娴静端庄，整体看来，画中女子呈现出一派高雅大方的气质。整作仅以白描笔法为之，淡墨中锋勾勒体廓，又于必须处加一道焦墨，以增加人物的质量感与体积感。衣襟、袖口、飘带、发髻的墨染则增加了画面的重量，使画面显得沉稳扎实。此作尽显张大千敦煌归来后仕女风格之绮变，由其间可窥见其细密经营的匠心，全幅好似用金丝织缕而成，精美至极。 唐宫鹦戏图 水墨纸本 1943年作 （517.5万元，2013年6月北京九歌） 款识：唐宫鹦戏图。癸未双星渡河前夕写于金城借居，大千张爰。钤印：张爰之印、大千、张爰字大千书画之印、摩登戒体 张大千的工笔人物创作始于三十年代初。三十年代中期，张大千接触到传为唐代吴道子的《天王送子图》及北宋武宗元的《朝元仙仗图》，这些绘画都采用了白描的手法，线条遒劲，轻重顿挫富有节奏，属于“笔才一二，像已应焉”的“疏体”风格。张大千在敦煌临摹壁画，大多采用了白描形式，线条运用较早期更为丰富，于四十年代初形成了成熟的线描风格。此时的线描不拘于某一传统模式，而是参用柳叶描、钉头鼠尾描和铁线描等。飘逸潇洒者力贯始终，曲折蜿蜒者如随风摆动，粗若浮云、细至珠簪均一丝不苟，点斫有致。 鹦鹉仕女 1944年作 唐宫鹦戏图 立轴 1945年作 鹦鹉仕女 立轴纸本 1945年作 款识：谭宾录，天宝中，岭南献白鹦鹉，甚聪慧，上及贵妃皆呼为雪衣女。上每与嫔御及诸王博戏，上稍不胜，其爪呼雪衣女，必飞局中鼓翼以乱之。大千居士，乙酉七日作。钤印：蜀郡张爰（白文）、大千居士（朱文） 此幅《鹦鹉仕女》（又名《杨妃调鹦》）是张大千仕女画的代表作。全图以白描手法表现杨贵妃戏玩鹦鹉的故事。画中仕女，柳叶细眼，体态婀娜，气质娇贵，具有一种貌美华贵的动态美。人物线条流畅劲健，墨色浓淡得宜，人物与鹦鹉极具动感。款署“乙酉七日”，是时，张大千自敦煌临壁归来，人物画的头饰、衣饰及衣襟上的纹样全来自敦煌壁画中的藻井纹饰。杨贵妃戏玩鹦鹉的题材，大千曾绘过数幅，构图一致，一为1948年白描本，一本为1953年工笔设色。相较而言，此幅绘制时间较早，线描仔细。 新浴仕女 立轴 设色纸本 1945年作 款识：晚凉新浴罢，团扇立当风。自觉云鬓乱，慵将玉手拢。丝丝萦粉面，馥馥散花丛。巧语呼郎出，为侬挽要松。乙酉秋日，张大千爰。钤印：张爰之印（白文）、大千（朱文）、游戏神通（朱文）
摩登仕女 立轴 设色纸本 1945年作
摩登仕女 设色纸本 1941年作 题识：抛残脂粉又匆匆，谁喻竛竮只诉风。输与中庭一方月，向来不照睡颜浓。乙酉十月，大千居士张爰。钤印：张爰之印、大千、游戏神通
芭蕉仕女图 设色纸本 题识：金勒飞红袖，银尊舞白题。春醪愁易尽，凉月任教西。 钤印：张爰、大千父 此轴绘一摩登女郎倦作于蕉阴之下，体态丰腴，衣着入时，发式时髦，面容惆怅，若有所思。好似民国时代上海滩中的倡优歌女，心中有万千怨恚无处倾诉。大千依然采用古典仕女的画法，以颇为疏放的意笔写出并渲染芭蕉，以细致的笔触刻画人物，以古典手段画现代人物，在当时是一种大胆的尝试。大千于不同画作中曾反复题写过。这种画法应该是以生活原型为基础的。 （未完 待续） |
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