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雕塑即在各种可塑物体上，通过雕、塑、刻等手段根据自己的构思做出具有立体感的物象。在工业设计中的雕塑感就是设计师通过独到的解读，使得产品具有雕塑的特质，也为产品的表现形式提供了更多的可能。 说到”雕塑感“，就必须提一下这位有着疯子般火爆性格的女魔头——扎哈·哈迪德。在男性主导的建筑界，这个来自伊拉克的英国女人成了建筑明星，并在2004年获得了建筑界最高荣誉普利兹克建筑奖获，成为当今世界最顶尖的建筑师之一。 她的建筑多为有机形态，自由而无规律可循。与此同时，她也跨界设计产品，她的产品就像是她的建筑一般，雕塑感十足，感受一下吧。 吊灯 Zaha Hadid 和 Gareth Neal一同设计的餐具 高跟鞋 液体冰桌 置物架
另一个将“雕塑感”运用到极致是成名已久的鬼才设计师——菲利浦·斯塔克，直至今年还被INTERNI杂志甄选为全球最具影响力的50位设计师之一。他的设计作品样子各异，可是都有一个共同点，有着“像牛角一样的自由形态“，不会感觉太刺激，但是隐约地散发着独特的魅力。
最出名的莫过于这款上世纪90年代为阿莱西设计的，被奉为教科书式经典案例的榨汁机。以情感化的设计理念，让“乌贼”化身榨汁机，赋予日常用品幽默有趣的性格。
再来看看他的其他作品—— 烛台
台灯
水龙头
不只是扎哈·哈迪德和菲利浦·斯塔克喜欢将产品玩出雕塑感，其他设计师也如是。 早在20世纪50年代丹麦极富盛名的设计大师——维纳尔·潘顿便设计了一款具有强烈的雕塑感的椅子，并命名为潘顿椅。流畅大气的曲线美，符合人体的身材，至今仍享有盛誉，被许多博物馆收藏。
丹麦的设计师Aurelien Barbry设计的餐具，包含橡木制作的刀，托盘和菜板，以及椒盐罐和勺子。他对其造型和功能进行了雕塑般的设计与推敲，旨在提升用户的饮食体验。
设计师 John Procario设计的有机木制台灯，很难定义他的作品应该是属于雕塑还是设计。完全使用木材制作，再用蒸汽弯曲，有着自然流动的优美曲线，如同雕塑一般。
最后不得不提一下11月上市的别克威朗轿跑/威朗GS，它的车体各部分棱角清晰，轮廓分明，线条流畅，极具“雕塑感”。每一个部件都遵循紧凑设计，不仅显得很有动感，也十分精简。最为突出的设计环节，是其开创性的C柱营造出悬浮车顶。
“刀锋”设计从前部贯穿至车辆尾部，而具有雕塑感的后行李箱灯与车尾大灯连为一体，使其显得更为修长和宽敞。
车头大灯与隔栅孔径无缝衔接，构成独特的图案。
在内饰上，威朗GS也极为凸显雕塑感，特别是对座椅造型的塑造。前后排座椅间的距离充足，进一步提升了旅行舒适度和空间感。林林总总的开关和控制旋钮也精简到了最少，充分体现了它的核心理念：带感潮流，以人为本。
设计师或多或少都喜欢赋予产品一种厚重的雕塑感，使其像艺术品一般呈现于日常生活之中。而雕塑感常常体现出自由的形态，而不是刻板、冰冷的几何形，无论是在生理还是心理上给使用者以舒适的感受。 |
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