犀角艺术品自古就被宫廷及上流贵族所钟爱，往往材艺双美，而鉴赏犀角器主要体现在质地和工艺两个方面。论质地，讲究的是颜色是否漂亮及质地是否莹润？其中蜜腊色是人们广泛认可的标准上等好色；论工艺，探讨的是名家名款以及巧夺天工，犀角雕因受到材料的限制而需要高超的工艺水准，历史上出现过诸多大师，其中明代的鲍天成和清初的尤侃都是在册的角雕高手。 犀角有亚洲犀与非洲犀之分 犀牛角有亚洲犀牛角和非洲犀牛角之分。目前，亚洲犀牛已经灭绝，因此亚洲犀角格外珍罕，价值高于非洲犀牛角；从药用价值上说，亚洲犀角是非洲犀角的20倍。所以，如何区分亚洲犀牛角和非洲犀牛角，就显得格外重要。通常可从以下四个方面进行鉴别： 一是看犀牛角，黑犀、白犀、苏门答腊（撒马利亚）犀这三类有双角，爪哇、印度犀则是单角。印度独角犀的角，由于数量极少，价值极高，非常珍贵。三种亚洲犀角中，最长的是印度犀角有20多厘米，东南亚犀角次之，苏门答腊犀角最短。 二是亚洲犀角的纤维粗，表皮和内肉呈现出像甘蔗纤维的粗丝状纤维。底部断口的切面也类似甘蔗的断面，有比较密集的细小粒点，被称为“鱼子纹”或“粟纹”。犀角形状比较特殊，角质比较柔韧，棕褐色像深色蜂蜜，且不透明，角的正前方上部有一凹槽，在杯底的边缘上经常可看到凹进一段，角的正后方下部又有一条凸起，使杯的口部不是规整的正椭圆形，这种现象俗称“天沟地岗”。 三是亚洲犀角药用价值高，有腥味。老作品有的已经有几百年历史，也有的皮壳上了漆，但只要在毛料上摩擦，就能闻到一股香味。 四是亚洲犀角质地半透明，在光照下呈玛瑙色。还可以从犀牛的皮肤上进行区别，印度犀牛的皮肤上清晰可见深深的折痕，就好像穿了铠甲一样，而非洲犀牛的皮肤则比较光滑，没有折痕。 很多人认为，犀牛角越重越值钱。而专业藏家则认为，作为艺术品，犀牛角的质地、工艺、形状同样重要。亚洲犀角质感细腻、凝重、美观，非洲犀角是作为亚洲犀的补充，才进入中国市场，其商业目的性强，艺术性也较低。 认识犀角雕刻的三个流派 明清时期，由于工艺美术突飞猛进的发展，雕刻工艺达到了一个新的高峰，精湛的雕刻艺术扩展到犀角材质中来，自此形状众多、花纹各异的犀角雕器就脱颖而出，闻名于世。按照雕刻风格，中国犀角雕刻大致可以分为三个流派： 1、北京派，代表宫廷艺术，取材厚、大，表现皇室题材，工艺精美，不计工本材料； 2、苏州派（包括嘉定），工巧荟萃、讲究文人气息，多取材兰亭雅集、东坡游赤壁等题材，用料次于皇家； 3、广东派，带有强烈的地方色彩，以花卉为主，用料较薄。 中国历史上犀角雕刻工艺在明清达到高峰。现存的亚洲犀角雕刻作品绝大多数（超过95%）是明清时代的作品。亚洲犀角绝迹后，非洲犀角取而代之，则是在清代中叶以后，大多是为了贸易作来料加工。此外，犀角雕刻作品除了看材质，还要看制作年代、雕刻流派以及是否名家手笔。 总结犀角器鉴赏五要点 1、刻工。精细入微，布局完美。人物、动物图案优于山水、花卉、禽鸟图案，人物、动物、祥禽瑞兽图案优于规整且常见的螭龙图案。 2、材料。质地光泽莹润，颜色不能太深。亚洲犀角呈火红色，非洲犀角呈灰白色且透明度高。 3、题材。雕者一般会挑选自己最拿手的题材，同时也要根据材料的形态、大小来决定刻什么，通常会采用大众喜欢的典故或寓意吉祥的题材。 4、年代。犀角雕并非年代越早就越有价值，相反，年代较早的雕工不及明、清朝代时精细华丽，只要年代不晚于18世纪便十分值得收藏。 5、作者。犀角雕上有作者留款，即名家作品；如有题诗句的，与犀角雕的背景相映成趣，则更为难得。一般有名家留真款字，百中无一，购买时要看清楚是真款还是后仿。 明清两代重雕工，犀角的杯、碗、人物都雕的栩栩如生，翻卷折叠，好不热闹。趣事典故，山水风光也都是经典的角雕题材。不过目前犀角的世界拍卖最高纪录却不是这些层层叠叠的角雕作品，而是一支“康熙年制”款的莱菔瓶，周身没有任何雕工。原来，犀角和玉器选料一样，最高境界即为追求天然纯朴之美，而这款莱菔瓶正是应了那句“色美无瑕者才不须以花纹遮盖劣处”的点评而被众人争相追捧，才有了今日之身价。由此可见，赏玩犀角还是要有个逐步的认识过程。 |
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