分享

心手相师

 杨关桥 2016-01-03





【展讯】心手相师——巩海涛书法作品展




展览时间:

2015年12月31日—2016年1月4日

(2015年12月31日上午10:00开幕)

展览地址:

中国国家画院美术馆

(北京市海淀区西三环北路54号)




向艺术性深入

——巩海涛的书法追求

文 | 胡抗美


当今中国书法的突出问题,是对书法艺术性问题重视、研究、认识和遵循不够。几千年来,书法总是与写字搅合在一起,至今依然很难说清楚。但是,进入21世纪以来,有一大批中青年书法理论研究者和书法实践者,在默默追求书法的纯粹艺术性,努力把书法从写字实用中解放出来,并建立书法艺术专门学科。




巩海涛是个对书法艺术执着追求的人。2005年,海涛加入中国书法家协会已经4年。就在这一年,他毅然决定脱产到中国书法院研究生课程班学习。结业后,紧接着又先后到国家画院的画家书法班、国家画院胡抗美工作室和沈鹏创研班深造。


他对书法艺术如此追求,是因为他有一个内在动力,即,使自己的理念与创作更加贴近书法本体——书法的艺术性,向艺术性进军。这真的很难!难,不是因为一个人的艺术天资、艺术修养等不够,而是人们对书法本体的偏见,对书法艺术性的误解。




谈到对艺术的误解与偏见,苏珊·朗格曾经列举过一大堆被误解的门类:文学艺术方面的真实问题,戏剧方面的道德问题,舞蹈方面人的因素与感觉趣味问题,绘画与雕塑方面的“摹仿”的伪问题,建筑方面的实用功能问题等。




然而,中今中外,人们见过不少艺术被误解的,但没见过像书法艺术如比被普遍误解的!书法是以汉字为符号来表现情感世界的艺术,不是写字,也不是书写技法本身,其内容也不是唐诗宋词、名言警句类的文本意义。误解与偏见恰恰相反——写字就是书法;技法就是艺术;诗词歌赋、名言警句、豪言壮语就是书法的内容。




我坚持地说,书法的点画、结体造型及作者在点画、结体组合过程中的情绪反映,都是经过艺术化后的点画、结体及情绪。至此,点画不再是汉字的点画,结体也不再是汉字的结构。换言之,书法的形式是客观存在的,但不是真实的,因此可以说书家的自我表现是虚幻的。




不错,汉字是真实的,但是,艺术化后的汉字便成为艺术创作中的一个元素,这些元素中已经注入了情感和思想,特别是这些情感、思想产生的那种偶然形式。由于它们具有不可重复性,由于它们的变化属性,由于它们之间的关系,所以,我们不得不称之为虚幻空间。




我看海涛的草书,其造型和布局不乏紧张与平静,躁动与文静等情绪类组合,我以为这就是那种高度表现力的虚幻性。人们都说草书是纸上的舞蹈,纸上的舞蹈与舞台上的舞蹈有多么的相似啊!尤其是两门艺术的内涵与外部形象的意象性,几乎一模一样。




如果以上涉及到的关于书法相关概念只是书法认识的一个门槛的话,那么,海涛的书法追求及变化,则是门槛之内观念与实践的攀升。应当说,任何一个书法家,当他获得成功以后,其创作水平欲向前推进一分一毫,都是非常不容易,非常可贵的,海涛也不例外。




当下,人们只重视创作水平的提高,而忽视、轻视认识水平的提高,这正是欲向前一分一毫都非常不容易的原因之一。所谓认识水平的提高,实质上就是增强书法艺术性的自觉性。所以,我认为,解决认识问题是一件事半功倍的事情。


比如汉字书写实用功能对书法艺术性的负面影响,如果我们认真分析就会发现,一切对书法艺术的曲解、亵渎都依仗着这一点;一些人一辈子追求书法,却一辈子缺乏个性、格调不高,症结也正在于此。海涛对书法的认识是端正的,他抛家舍业脱产学习,目的就是要减少不清醒认识对自己的伤害。




书法艺术性的深入,在历史上是艰难的。清代中期兴起的碑学热,是唐代以来第一次向书法实用观念提出的挑战。碑学兴起虽然有其复杂的社会原因和文化成因,但与其说是对帖学的不满,倒不如说是对帖学中实用成份的剥离。


它让人们意识到,传统帖学无论在理论判断还是具体创作,都在实用价值的笼罩下,有的已经成为艺术家表达性情、创造个性化艺术的桎梏。所以,从某种意义上说,碑学的兴起,是继唐代狂草以来,又一次向艺术化深入。




我问过海涛,几年来学习的最大收获是什么。他说开始懂得了什么是书法。这是很了不起的收获。海涛的书法创作因这个收获而内容丰富、味道横生。我仔细看过,他的每一次创作效果都有所不同,因为他增强了追求艺术性的自觉性。




在中国,人们十分敏感的关注到,当西方的现代艺术运动开始走向终结时,“什么是书法”的追问与反思刚刚开始,上个世纪八十年代关于书法本体的讨论,以及稍后兴起的各种书法风格的实验及褒贬,还有书法与伪书法,实用与审美,美与丑等等向艺术性深入的争论,说到底,都是围绕“什么是书法”、“书法是什么”的疑问展开的。




任何艺术创作,都是美的创造;创造美需要遵循艺术规律。在书法艺术方面,应当研究和遵循汉字与艺术符号(或元素)的审美规律,情感与形式的规律,组合方式规律,对比方式规律,形象思维规律,还有继承、借鉴与创新规律等等,这是书法家向艺术性深入的一条捷径。也许有人会用事实说明,历史上不少书法大师并不了解这些规律,照样成为优秀艺术家。




依我看,不管这些优秀的艺术家说没说过规律之类的话,他们自己的审美经验和那种自发地、无意识地艺术创作,不可能逃出这些规律之外。我想,既要使自己成为一名书法艺术家,就要清醒而自觉的遵守这些规律。海涛有这个愿望,更有这个能力,一定会在向艺术化深入中有所作为。



简介:

巩海涛,字浩然,又字孟澜,中国书法家协会会员、山东省书法家协会创作委员会委员、庄子书画院副院长。现为胡抗美先生助教与助理、曾翔老师国家画院班助教、中国传媒大学文学创作艺术院客座教授。近年曾研修于中国美术学院书法专业、中国艺术研究院中国书法院首届研究生课程班、中国国家画院曾来德老师书法工作室、书家画家班、中国国家画院胡抗美老师书法工作室、中国国家画院沈鹏老师书法工作室创研班学术部部长。


书法作品,自1995入展全国二届正书展以来先后入展中国书法家协会主办的展览二十余次,并在2002年全国二届行草书大展中获奖,二届兰亭奖、三届兰亭奖均获提名奖,获山东省书法贡献奖、山东省政府泰山文艺奖。作品分别在《书法导报》、《北京晨报》、《中国书画》、《艺境》、《东方艺术》、《中华儿女》、《中国书法通讯》、《书法教育》等报刊专栏发表;出版有《巩海涛书法作品集》、《当代中青年书法行草书二十家行草长卷》、《水墨京南巩海涛卷》;入编《全国青年书法二十家作品集》、《墨汇京缘十一人提名展作品集》、《我们这六个人中原展作品集》、《花开五叶巩海涛卷》等作品集;并于2015年六月在寿光举办《心手相师》个人书法展。



图片由本人提供,版权归原作者所有



    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多