在摄影过程中，身边许多物品都可能成为你的框架，一个门洞，一扇窗，一棵树，建筑物，人，车，等等，关键是如何发现和有效的利用。当然选择框架也不是说只要是框架就往上套，首先要从内容上分析，选择的框架内容是否有利于主题的表达，其次要从形式上分析，形式感是否强，是否美观，或视觉上是否让人有新鲜感。如果一时之间没有发现框架，可以多花些时间观察被摄主体，绕被摄主体走一走，退远走近看一看，边走边仔细观察，当你从不同视角观察审视被摄主体时，你会发现找一个好的框架并不难。
框架的形式很多，主要分为半框、单框，双框、多框，在我们实际的摄影过程中，多数碰到的是半框和单框，例如我们在街头摄影中，可以利用行人，利用车辆，利用建筑物，非常容易形成一个半框，半框在实际运用中碰到最多，半框在形式上往往无规则。单框相比半框，在形式上相对要规则了很多，常见的单框有门、窗、洞口等，多框则相对较为难找，须要在现场有发现的眼光，大致分为平面的多框和纵深的多框。如果运用得当，那么会取得神奇的视觉效果，马克吕布在中国拍摄过一幅多框作品，可谓是经典的传世之作。
人的视觉本能会透过画框进行审视，所以无论何种画框，本身就有一定的视觉引导作用，此外，如果画框本身带有指向性，这种引导视线的效果会更加明显。如《香风梅影》中的柳条，飘动的方向指向梅花，《梅香丽影》中的梅枝，方向指向主体人物。此外，这两例中的画框，都属于半框，不是封闭的完整的框架，构图非常自然。
摄影构图一项重要的工作就是化繁为简，在纷乱的场景中提炼出简洁而有特点的影像。化繁为简有多种手法，利用框架就是其中的一个重要技巧，好比一篇结构混乱的文章，被重新规划，分为了几个段落一样。如《春色框不住》，画面中几个重点的部分被恰如其分地装入框中，变得秩序井然。《雨中观龙》中，观众、龙舟被树木形成的框架划分，既有形式感，又很有秩序。如果下次遇到混乱的场景，觉得无从下手，要想想框架构图，往往能起到事半功倍的效果。
如果用大面积的框架，尤其是较暗的框架，将主体影像包围起来，可营造一种神秘气氛，就好像一个人从隐藏处偷偷窥视照片中的主体。会在照片主体与观众之间形成一个心理距离。如《厨娘》中，简易棚形成了一个框架，周围的暗部又形成了一个天然的框架，使人的目光集中于图中的剪影，产生丰富的联想。而《窥》中，暗色的框架与侧逆光勾勒下的猫形成了鲜明对比，被遮挡住的猫格外突出，并带有神秘气息。
有时，发现一个很好的主体和主题，可是周围环境非常杂乱，容易分散人的注意力，削弱作品的表现力，仅调整相机参数也无法做到简洁。此时，可以考虑使用框架进行遮挡，遮掉不想要的杂乱的部分。花草树木往往是非常好用的工具，透过花草树木的空隙，拍摄所发现的主体，不仅形式美观，还能抒发作者的情感，所谓借景抒情、寓情于景，如《春光里》。画框的选择就代表了作者的情绪、情感，作品也因为主观情感的融入而更具有个性。有时，画面本身比较简洁、饱满，主体趣味性也不错，但形式感不佳，也可以引入画框做美化并抒情，如《花季》。其他一些自然、人文的框架，如果线条、质感、色彩有特色，也可以引入。
在选择框架之后，那么如何来处理框架内的主体，更好表达主题呢，首先要有预想，什么样的主体更利于主题的表达，那么就要充分利用镜头的特性，如果想要的效果是主体在框中所占的比例尽量小，那么可以选择用广角，同时尽量靠近框架，如《童话世界大门》；如果希望得的效果是主体在框架中占的比例尽量大，那么选用长焦，尽量后退，如《示范摆臂》，前者画面还会产生较强的透视感，后者画面会产生较强的空间压缩感。
在画框虚实的选择上，如果框架的质感、细节很有特色，有利于主题的表达，那么尽理选用小光圈，使用短焦距，使用较远的拍摄距离，获得更大的清晰范围。如果框架形状很好，但质感、色彩不利于主体的表现，那么可以选择大光圈、长焦距、较近的拍摄距离，把框架虚化。框架虚化，还可令影像看上来更有情调。
根据人的本能，当我们身处黑暗之中的时候，会主动地被明亮的元素吸引，比如进入一个洞穴，视线会跟着光线移动。封闭的空间当中如果有一扇亮窗，视线也会不由自主地朝向窗户，这是人类想要从封闭空间当中逃离出来的心理反应。像这样将人类的心理学运用在照片的框架当中的话，就是所谓的“亮主体、暗陪体”，许多摄影师都在运用此一原理来活用暗框架构图，如《春之魅》。将这个原理反过来应用，就变成“暗主体、亮陪体”，这样应用表达显得含蓄，视觉往往会先通过陪体再转移到主体之上，如《秋天的童话》。
以上为框架式构图在实践中的基本运用，相信只要在实践中多加运用，就会发现框架构图是一个有效和实用的构图方法。出色的框架，无疑可为画面增色。而画框内部的世界，不能轻视，无论是光与影的变化，主体人物的动作细节，都十分重要，不可抓形式而废内容。构图时摄影人必须清楚了解为场景加入自然框架的作用，不要适得其反，削弱主题的表现力。 |
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