佛罗伦萨──世界文化遗产的记忆
我两次走进这座文化重镇，好像看到文艺复兴的部分的实物。
在欧洲“文艺复兴的摇篮”佛罗伦萨停留了七天。佛罗伦萨给我的第一印象是一座露天博物馆，在这里你看见最多的就是文艺复兴大师们的雕像作品，文艺复兴的艺术与建筑的精髓。
佛罗伦萨，“在罗马帝国灭亡以后，这个城邦国家逐渐成为西方文化艺术的中心”， 她曾经被誉为：中世纪的雅典城：文艺复兴的瑰宝。
在意大利的亚平宁半岛上，佛罗伦萨曾经长期与米兰，罗马，威尼斯等王国群雄并立。
公元13-17世纪，这个王国被美第奇家族（House of Medici，又译为美第奇王朝）统治了四百多年。
美第奇家族曾经出了三位教皇，两位法兰西皇后，多位英国王室成员和历代佛罗伦萨的统治者。美第奇家族酷爱艺术，所以“文艺复兴”从佛罗伦萨发源地。
美第奇家族重视人才，达芬奇，米开朗基罗和拉斐尔都出自佛罗伦萨。
美第奇家族乐善好施，梵蒂冈圣彼得大教堂延续了一百二十多年，后期的资金主要来源于美第奇家族。
意大利朋友说：“没有在佛罗伦萨发生的文艺复兴，就没有今天的现代社会。社会就仍旧被假道学的禁欲主义和政教合一的政权所统治。”意大利文艺复兴最重要的作用是，以文艺的形式在人群间建立了人文主义、人本位主义，打破了神本位主义。在人类历史上这是一次根本的变革。
佛罗伦萨是个艺术气息非常浓郁的城市。文艺复兴就发生在佛罗伦萨，现在还完整的保留着文艺复兴成就的遗迹。
佛罗伦萨整体就是一个大花园。在城市南部一条大河--阿鲁诺河流过，河两岸全是博物馆、教堂、美术馆等等古典建筑。
佛罗伦萨并不大，所有的地方都可以步行抵达，走出皮具市场，不远处就是佛罗伦萨最大的花之圣母大教堂。它没有使用巴洛克式浮华的外饰，所以看起来并不如想象中那么显眼，不过它的主建筑圆顶确是巧夺天工，高达90米的圆顶，完全没有使用鹰架。圆顶的内部是精美的壁画“最后的审判”。
世界文化遗产，圣母百花圣殿
这是“欧洲第四大”的教堂
这座建筑群实际上包括了三个建筑──圣母百花圣殿，洗礼堂，钟楼。 长度153米，高度116米，建于1296-1436年，用时140年。此后，教堂内部的修建补充扩建等延续数百年。这里的穹顶结构，内部的壁画等，后来都被米开朗基罗等建筑师借鉴，建造了更大更漂亮的梵蒂冈圣彼得大教堂。
世界文化遗产，乔托钟楼，设计者乔托（Giotto di Bondone，1266/7-1337）。 佛罗伦萨“地标”之一：每边长14.45 米，高84.7 米。与洗礼堂一起，三座建筑构成圣母百花圣殿建筑群。
圣母百花圣殿的内部
圣母百花圣殿的穹顶壁画《末日审判》。米开朗基罗后来在梵蒂冈，也创作了一幅著名的《末日审判》
圣母百花圣殿的穹顶壁画《末日审判》，细部
世界文化遗产：领主广场与佣兵广场（佣兵凉廊）
这是个露天博物馆，位于世界文化遗产“巴塞罗那历史中心”的中心，领主广场。领主广场是一个L 形的广场，得名于旧宫（领主宫）。
佣兵凉廊（Loggia dei Lanzi）是佛罗伦萨的领主广场（Piazza della Signoria）上的一座建筑，原来用于佛罗伦萨的统治者（领主），美第奇家族的成员们观看领主广场的表演，举行各种仪式等。
这座建筑始建于1376-1382 年，曾经用于驻扎德国雇佣军，所以命名为佣兵凉廊。
佛罗伦萨的历史市中心，列为世界文化遗产。
领主广场，位于市中心。
佣兵凉廊，位于领主广场。
佣兵凉廊──这个凉廓用雕像向人们讲述佛罗伦萨的世界文化遗产和其他历史故事
领主广场，佣兵凉廊，全景
佣兵凉廊的雕塑之一《帕修斯》（Perseus）：这位希腊英雄踩着美杜莎的尸体，高举着滴血的美杜莎的头颅。作者Benvenuto Cellini
《帕修斯》，这件希腊英雄，雅典城的创建者的精美青铜雕塑，制作时间长达10年之久。
《帕修斯》的基座四面，都有精美的青铜雕塑
《抢掠波吕克塞娜》（The Rape of Polyxena），作者Pio Fedi（1816-1892）
在特洛伊战争的之前之后，希腊人分别献祭了两个不幸的公主：
1. 希腊联军统帅迈锡尼国王阿伽门农的大女儿。
2. 特洛伊国王的最小的女儿。
牺牲两个公主的原因相同：没有风，希腊船队无法启航。
荷马史诗中说：希腊军队集结之后，迟迟等不到起风，军队无法启航。祭司告诉阿伽门农说：必须献祭他的女儿伊菲革涅亚（Iphigenia），神才会给希腊军队送来风。于是，阿伽门农就让他的王后克吕泰涅斯特拉（Clytemnestra），把女儿送到军营，并且撒谎说是为了“嫁给英雄阿喀琉斯”。他的女儿来到希腊军营，愿意牺牲，“她穿上结婚礼服走上祭坛”，被他的父亲杀害了。这件事，为阿伽门农的死亡埋下伏笔：他的妻子，王后克吕泰涅斯特拉（Clytemnestra）非常仇恨阿伽门农欺骗自己，杀死自己的女儿，所以一是在阿伽门农在特洛伊战争期间找了情夫，二是在10年战争结束，阿伽门农回到迈锡尼后，毒死了阿伽门农，为女儿报了仇。
第二个献祭牺牲的公主是特洛伊国王普里阿摩斯（Priam）最年幼的女儿波吕克塞纳（Polyxena）。10年战争之后，采用奥德修斯的“木马计”攻陷特洛伊城之后，疲惫的希腊将士们最关心的事情只有一件：回家。
这时，又是没有风，舰队又无法启航。 于是希腊人抢来特洛伊国王最小的女儿，只有她最符合献祭的条件：第一，她属于王族。第二，她还是一个处女。
按照古代诗歌的记载，这个女孩子非常倾慕希腊英雄阿喀琉斯，所以宁愿被阿喀琉斯的儿子杀死在阿喀琉斯的墓前作为献祭也“不愿作为战俘死去”，所以她“非常渴望死亡而镇定的走上祭坛”，被阿喀琉斯的儿子“切断喉管，然后她用衣服把自己的喉管包起来，希望留下美丽的完整尸体”。这个故事，成为很多艺术作品的题材，最著名的一件作品在意大利的“文艺复兴发源地”佛罗伦萨的一个露天雕塑博物馆：《抢劫波吕克塞纳》（Rape of Polyxena，
《抢掠波吕克塞娜》中，阿喀琉斯的儿子Neottolemo的特写
以下是《抢掠波吕克塞娜》局部
《抢掠波吕克塞娜》的另外一个视角。
古时候，无论东方还是西方，献祭牺牲都曾经流行很多年。这种残酷的方式是人类无法了解和顺应大自然的无奈之举。东方和西方文明古国的献祭，都是有限的牺牲。
费尔巴哈的著作里曾经描述过：“人们被一半身体埋在土里，一半身体露在地上”，“王公贵族们骑着马，飞快地掠过这些可怜的献祭者，挥刀砍掉他们的头颅或者身体，惨叫声此起彼伏，鲜血横流”，“每一次被砍杀的奴隶或者战俘多达几百人甚至上千人”。
在佣兵两廊里，有两件作品出自美第奇王朝的宫廷雕刻家
《抢掠萨宾妇女》（The Rape of the Sabine Women），作者Giambologna （1529-1608年）。这件雕塑作于1574-1582年，描述了一个西方常见的题材。
但是，这件作品达到了后人难以企及的高度：三个人物紧紧纠缠在一起呈螺旋状上升姿势，无论从雕塑的那一个角度观察，都令人震撼不已：罗马初建时代，男多女少，一个罗马人正在不顾一切地抢夺萨宾部落的一个女人，他的脚下是一个无奈的萨宾老人。
三年后，萨宾人进攻罗马进行报复，已经为人妻和为人母的萨宾妇女们，出来调停，让她们的父兄和丈夫握手言和，罗马元老院的300个元老席位中100个席位归属萨宾人：罗马人和萨宾人融为一体，共创了罗马帝国。
《抢掠萨宾妇女》是一个西方常见的题材
《赫克里斯杀死半人马》（Hercules killing the Centaur）
作者Giambologna （1529-1608年）。这个希腊神话是西方常见的古老题材。
但是，美第奇家族的首席宫廷雕塑师把这场大战演绎得淋漓尽致，惊心动魄。
左边的狮子
右边的狮子
《墨涅拉俄斯扶着帕特罗克洛斯的尸体》（Menelaus supporting the body of Patroclus），希腊雕塑的复制品，1579年教皇庇护五世（Pope Pius V，1504-1572）送给美第奇大公科西莫一世（Grand Duke Cosimo I de' Medici）
墨涅拉俄斯是斯巴达国王，海伦的丈夫，攻打特洛伊的希腊联军统帅阿伽门农的弟弟。
帕特罗克洛斯是希腊最骁勇善战的英雄阿喀琉斯（Achilles）的最好的朋友。
战争期间，阿喀琉斯因为与阿伽门农不和而拒绝出战，于是帕特罗克洛斯穿上阿喀琉斯的战袍，杀死很多特洛伊人。但是在太阳神阿波罗的帮助下，
特洛伊统帅，王子赫克托尔（Hector）杀死了帕特罗克洛斯：这件雕塑就是描述的这一场景。闻知好朋友战死后，阿喀琉斯愤而挑战赫克托尔，最后杀死了赫克托尔。
佣兵凉廊后排的女性雕塑
这件作品名叫《Thusnelda》，图拉真或者哈德良时代（公元2世纪）的罗马雕塑，1787年从罗马运到佛罗伦萨， 1789年安放在佣兵凉廊。
领主广场：
中间是科西莫一世（Cosme I de Medici ）骑马雕像，右边是海神喷泉（Fountain of Neptune ）
领主广场，科西莫一世（Cosme I de Medici ）雕像。作者Giambologna
领主广场，海神喷泉（Fountain of Neptune ）。作者Giambologna
从领主广场上的美第奇旧宫殿方向，看佣兵凉廊。
美第奇家族的旧王宫，门口有一件《大卫》的复制品。
佛罗伦萨，有两个《大卫》：这是第二个《大卫》，复制品，位于领主广场的旧宫的门前。
《大卫》，5.1 米的大型人像雕塑，米卡朗基罗作于1501-1504年。
“世界上最漂亮的艺术品”，第一代以色列联合王国的国王，他的第一件功绩就是用投石器投出一块石头，打在巨人歌利亚的头上，杀死了以色列的劲敌歌利亚：这件作品，就是大卫背着投石器的形象。
当时，意大利半岛（亚平宁半岛）四分五裂，多个大小公国互相征伐，米开朗基罗的这件大型人像雕塑，激励了佛罗伦萨人保卫自己的领土的意志和决心。
这件作品，原来置放在领主广场的美第奇家族的旧宫门前，后来移至美第奇家族创办的佛罗伦萨美术学院，而在旧宫的原处制作了一件复制品。
这件作品完成后，另一个国家，罗马教廷，把米开朗基罗挖到罗马去帮助教皇设计修建圣彼得大教堂，“但是倔强的米开朗基罗至死都宣称自己是一个佛罗伦萨人”。
佛罗伦萨，“中世纪的雅典城”里，还有一个著名的《大卫》，作者Donatello（1386-1466）。作于1425–1430年，这是文艺复兴早期的一件重要作品，现藏于佛罗伦萨的巴杰罗美术馆。
领主广场的另外一个世界文化遗产：乌菲兹美术馆（Uffizi Gallery ）是佛罗伦萨最古老，最庞大的博物馆。这张照片是从Ponte Vecchio桥（“老桥”）看Arno 河岸的乌菲兹美术馆
世界文化遗产，Ponte Vecchio 桥，俗称“老桥”（Old Bridge）。围绕这座Arno河上的一座中世纪古桥，都属于世界文化遗产：“文艺复兴的发源地”，佛罗伦萨历史市中心。
乌菲兹美术馆（Uffizi Gallery ）：紧邻着领主广场，背景就是旧宫（领主宫）。
乌菲兹美术馆：这个长廊里，有几十个世界知名人物的雕像
达芬奇的雕像，位于乌菲兹美术馆的长廊。
乌菲兹美术馆的走廊
《乌菲兹美术馆的Tribuna 展厅》（The Tribuna of the Uffizi ），作者左法尼（Johan Zoffany）
当年，佛罗伦萨被誉为“世界文化首都”，“中世纪的雅典城”“文艺复兴的瑰宝”。
下图描述了一个历史典故：英国女王派遣一批艺术家，前来佛罗伦萨，他们参观了乌菲兹美术馆的无数珍贵艺术品，并且留下来大量模仿这些作品带回英国。左法尼（Johan Zoffany，1733-1810）是一个德国出生的画家，曾经长期为英国王室服务。这幅作品是左法尼给英国王后夏洛特（Charlotte，1744-1818）的“工作汇报”之一：乌菲兹美术馆的这个Tribuna 展厅是一个八角形的展厅，展品极其丰富，现为佛罗伦萨的旅游热点之一。
乔治三世身体不佳，王后夏洛特长期协助执政，她是一位狂热的艺术爱好者，除了绘画以外，她还有很多音乐界的朋友，其中包括巴赫和莫扎特。
《三博士来朝》（Adoration of the Magi），作者达芬奇（1452–1519）。这幅作品作于1481-1482，它的故事曲折复杂，是一幅非常著名的作品。
《乌尔比诺的维纳斯》（Venus of Urbino），作者提香（Titian），作于1538年。
这幅作品是乌尔比诺大公（Duchy of Urbino），Guidobaldo II 二世为了庆祝婚礼而定制的绘画。
乌菲兹美术馆的房顶
圣劳伦左教堂（Basilica of San Lorenzo）的内部：这座古老的教堂始建于393年，已有1600年历史，曾经作为美第奇家族的御用墓地。这个教堂经过不断扩建，成为一个建筑群，其中包括米开朗基罗设计的图书馆等。
圣劳伦左教堂（Basilica of San Lorenzo）的穹顶
圣劳伦左教堂（Basilica of San Lorenzo）的艺术品之一：《处女的婚约》（Betrothal of the Virgin），作者是意大利的风格主义画家Rosso Fiorentino（1494-1540）。风格主义盛行于1520-1580年时期，后来被巴洛克风格取代。
1890-1905年期间的碧提宮（Palazzo Pitti）：黑白照片的上色处理。
碧提宮（Palazzo Pitti ），美第奇家族的王宫。现在是美术馆，对外开放。
碧提宮的后面
碧提宮的内部
《sedia的圣母玛利亚》（Madonna della sedia），作者拉斐尔（Raphael，1483-1520）
意大利医生，哲学家和幼儿教育家Maria Montessori（1870-1952）说：“这幅作品应该挂在每一个孩子的床头”。著名画家安格尔（Ingres，1780-1867）非常欣赏这幅作品，并在自己的多幅作品的背景中，绘入了这幅作品。左法尼在向英国王后夏洛特呈献的《乌菲兹美术馆的Tribuna 展厅》中，也把这幅作品画在了乌菲兹美术馆。事实上，这件拉斐尔的名作，放在美第奇的王宫，碧提宮。
拉斐尔的《sedia的圣母玛利亚》（Madonna della sedia），在安格尔的作品《拿破仑在他的王座上》（Napoleon on his Imperial throne）中：这幅拉斐尔圣母作品在左下方地毯上，安格尔的签名上面。
《抹大拉的马利亚》（Mary Magdalene ），作者提香（Titian，1488-1576）
《看看这个人》（Behold the Man），作者Antonio Ciseri
《圣经》“新约”记载：犹太民族在罗马帝国的统辖下，当时变成了一个狭隘固执的少数民族。犹太大祭司抓住了与他们宗教观点不同的耶稣，送给耶路撒冷的罗马总督彼拉多（Pontius Pilate ），要求处死耶稣，因为被统治的犹太人是无权判处死刑的。罗马人对地方的宗教纠纷既无兴趣也不想介入，所以彼拉多不想处死耶稣，也不认为耶稣有罪。
面对大祭司煽动来的人潮，彼拉多说：按照罗马的律法，不必处死耶稣。但是，顽固的犹太人群起要求“按照犹太人的律法”处死耶稣。于是，彼拉多又退一步，采取了另一个折衷的做法：他让罗马士兵用鞭子把耶稣打得鲜血淋漓，然后指给耶路撒冷的人潮观看，说：我已经惩罚了耶稣，可以了吧？不必处死他了吧？宽宏的罗马总督希望宽恕耶稣。
这幅作品《看看这个人》正是描述了这一情景：罗马总督皮拉多指着耶稣，向人群呼喊。但是偏执顽固的犹太人群依然高呼要处死耶稣，耶稣本人一句也不辩解。最后不得不处死耶稣。
碧提宮（Palazzo Pitti ）的美术馆，展览了很多绘画。
碧提宮的花园里，散布着几百座大大小小的雕塑，成为一个雕塑展览。
碧提宮的花园
佛罗伦萨，美第奇的王宫，碧提宮的花园里的雕塑
（待续）
