美少年辗转就死，玉骨冰肌，如日暮穷途里的一缕荒腔；如一颗伤过的心，被恨意，在石上磨成了铁；是生命中的一段平常，因为不甘，不忍，便化成了一段与时光的僵持；是那一捧旧时的幸福，舍不得放手，在此苦等一万年后的灭世之火。
▼在奥赛的雕塑中，论吸睛力，这座大钟是难巴翁。
▼拍什么雕塑，它都要露一下大脸。
▼《年轻女囚》，作者：Alexandre Schoenewerk
这件作品是根据法国诗人安德烈·舍尼埃的著名的诗篇创作的。这位诗人被送上断头台处死三天以后，判处他死刑的罗伯斯庇尔自己也被推上断头台，“革命恐怖”结束了。
看电影《克洛代尔》时（我们这里译作《罗丹的情人》，真是非常没脑，克洛代尔终其一生，就是想摆脱罗丹情人这个名号），曾看见罗丹将给他做模特的克洛代尔拗得七翘八裂的，那姿势没断几根骨头和筋，真摆不出来。雕塑家对待模特，实在是下手够狠，你看这姿势。
▼《塔西西乌斯》
基督教的少年殉教者之一，于公元3世纪死于暴徒之手。他是运送弥撒所用的圣体的少年密使，运送途中被暴徒们用石头打死，但是他紧紧抱着圣体，至死不放。
▼《自然在科学面前解除衣衫》，这名称充分显示人类在自然面前的轻佻和狂妄。?
▼《沉睡的赫柏》
希腊神话中的青春女神，永不衰老。她是宙斯与赫拉的女儿，负责给诸神斟酒。后来，她嫁给创造了12件功业的大力神赫拉克勒斯。
▼《缪斯》。缪斯是希腊神话中九位文艺女神的总称，分别负责不同的艺术领域。
▼《年轻的亚里士多德》
少年时的哲学家，坐在宽大的座椅上，不耐烦地研读着一本文卷。
▼《Nubians人狩猎鳄鱼》，Nubians人是起源非洲的一个民族，分布在非洲的东北部和东部。
▼另一件相似题材的作品，和走兽斗，和飞禽斗，人类历来没有和其他生物和平共处的愿望。
▼马约尔的作品，名称不详。
▼《被蛇咬的女人》
拍照的时候没看到，从别的介绍文字上，才知道她背后的那只手上，缠着一条小蛇。题图那张，是从另一个角度拍的。
Apollonie
Sabatier是十九世纪法国著名的模特和交际花，在巴黎拥有自己的沙龙。很多著名的法国艺术家都是她的座上客。这件雕塑就是为这位著名模特创作的。
▼《Anacreon与鸽子》，作者：Eugene Guillaume。
阿那克里翁是古希腊九大赞美诗人之一，擅长于酒后创作和歌唱。
▼《舞蹈》，这是加尼耶歌剧院门口那座雕塑的原身，被泼过墨水的那座，在那个年代，举世非之，现在则是无价之宝，由加尼耶的好友、雕塑家卡尔波创作。
▼《地狱之门》，作者：罗丹
原作在罗丹博物馆，是一件青铜雕塑。罗丹的许多著名作品，几乎都可以在地狱之门上找到。
▼这歪脖的形象，看得我颈椎都不活络了。
▼《乌格里诺》，作者：罗丹
乌格里诺是十三世纪意大利的贵族，政治家和海军指挥官。在但丁的作品中，多次提及乌格里诺：由于乌格里诺的叛逆，他和他的两个儿子和两个孙子被关押起来，在即将饿死的时候，他的孩子们央求他吃掉自己的尸体。
在罗丹美术馆，也有一座铜铸的《乌格里诺》，比这件更成熟（也是上面地狱之门中的形象之一）。根据最新的考古发现，乌格里诺并没有吃掉他的孩子们。
▼《巴尔扎克》，同样，青铜原作在罗丹美术馆。
▼这两件也是罗丹作品，却被放在了印象派展室。
▼最早看到这件作品，是在2010年世博会的法国馆，不知其名。去年，在英国的V&A也看到，依然不认得。今年再见，这老兄说，你若再不识我，我也不要再看见你了。
认得，认得，罗丹的《青铜时代》。
以下是奥赛一些我不知其名的雕塑。
▼很有想象力的的造型，表现的不知是怎样的神话故事。老头好像在说：你个吃货，我让你再吃！
▼俄狄浦斯，但不知是怎样的情节，应该是一个有趣的故事。我给配的画外音是：好险，差点给老婆子撞见。
▼这个应该是使神赫尔墨斯，在玩蛇呢。
▼颜值超高。不过，从动作和表情来看，他也蛮紧张的，那蛇应该能毒翻人。
▼珠圆玉润。
▼从说明上看是大卫，好妖娆的身段，还包块头巾，完全颠覆米开朗基罗的作品。我想到的是8个字：武林称雄，挥刀自宫。
▼这个，是潘神吧。
▼养了两头熊当宠物，小心给吃穷了。
▼果然，裤子都典当了。
▼其实，人类在睡梦中是最美的。
▼醒了，就有点疯癫。
▼领导用手机拍的一组古怪形象。
▼我也拍两张怪脸。
▼想到了《指环王》里的咕噜。
▼这是在奥赛看到的最震撼的雕塑作品——《拉弓的赫拉克勒斯》，作者：埃米尔·安托万·布德尔
布德尔不象学院派那样竭力再现古代雕塑的完美人体造型，而是创作出一个现实的英雄，使他具有现实生活中人的精神和力量，也有人的缺点。
赫拉克勒斯是一个半人半神的英雄，是宙斯和人间女子阿尔克墨涅所生，因为喝到了天后赫拉的乳汁，所以具有超凡的神力。他凭借举世无双的力量在人间惩奸除恶，做了许多好事。
这件作品中的英雄赫拉克勒斯并不象古典主义雕塑作品中那样健美标致，而像一个纯粹的劳动者，一个实实在在生活中的人，浓重的现实感使得这件作品更具感染力。
▼这是一座纯粹的力量的纪念碑。
在世界雕塑史上，布德尔被誉为近代雕刻三大支柱之一。但他的作品，我以前几乎没看见过，不像罗丹，作品在地摊上都能找到。
找了一段布德尔的介绍，黏贴在此：
布德尔生于1861年10月30日，从小就学会了手木工技艺，尤善木雕。十五岁时，获得奖学金到图鲁兹美术学院学习。8年后，以第二名的成绩考取巴黎国立美术学校。
但入学6个月后，他就退学了。他声言“我要离开学校，我对奖学金、竞赛等等制度完全不理解。如果到了三十岁，我还没有自己的东西，要它有什么用。”在布德尔一生中的每一件著名作品中，都渗透着这种不与时俗苟同的独立精神。
通过雕塑家达卢介绍，布德尔进入罗丹工作室，成为他的学生和助手。
布德尔跟随罗丹15年，他深刻理解老师的非凡天才，但又随时警醒地审视老师的艺术和自己的艺术理想的区别与距离。他意识到：继续走罗丹的路，等于自我淹没，必须离开罗丹。布德尔早期作品非常明显地烙印着罗丹艺术风格的痕迹，而后来却完全摆脱出来，自成体系。
罗丹和布德尔之间，有着相当大的艺术分歧。他们经常发生争论，但争论的结果，只是他们在艺术上的分道扬镳。布德尔始终热爱并尊敬罗丹，直到罗丹逝世。罗丹也十分尊重这个富有天分，勇于探索和创造的青年，他敏锐地发现他们艺术上的不同之处，却从不把自己的东西强加于学生。
看完奥赛，下一个目标是罗丹美术馆。主要想看罗丹的学生、模特、情人卡米尔·克洛代尔的作品，以及传说中的罗丹花园。不过，奥赛让我们大快朵颐之后，老天爷决定收回一点什么——罗丹美术馆主楼封闭修缮，罗丹作品都被放在旁边的辅楼里临时展出，克洛代尔的作品则不知移往何处，一件未见。罗丹花园中，青铜雕塑散布各处，但当中被圈起好大一块，在筹备一场婚礼。
罗丹美术馆，看到的更多是失望。就不单独成篇了，放在这里吧，东西也不多。
▼罗丹花园。远处那幢黄房子，就是罗丹当年的工作室，现在的罗丹美术馆主楼，主楼前的透明大棚，就是被圈起来不能进入的地方。
▼水池正中，就是另一个版本的《乌格里诺》。
▼这个谁都认得了。
▼侧面看——没带厕纸。
▼这位说，看你肿么办。
▼这位的表情也很经典——没看见啊没看见。
▼罗丹最著名的作品——《吻》，其实，这件作品在首次展出时，名称是《保罗和弗朗西斯卡》，取材于但丁《神曲》中保罗和弗朗西斯卡因叔嫂通奸被杀的故事。在卢浮宫中有谢弗尔同一题材的绘画名作，到时候再仔细说吧。
▼另一件思想者的小样，如同漂浮在宇宙深处。
▼《地狱之门》的青铜雕塑。再仔细看看吧。
▼罗丹是个能够记住自己所有噩梦的人。
▼《加莱义民》
