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杨柳青年画 春节是汉族最重要且最隆重的传统节日。农历一年的最后一天“大年三十”早上家家户户都要贴对联、放鞭炮、吃饺子来迎接凌晨十二点的“年”，这一夜也称为“守岁夜”。小孩子们要向长辈拜年，长辈们也会给孩子们准备压岁钱。从小年这一天开始一直到除夕，每家每户都为着过年而准备，并且每一天都有特定的准备工作：二十三祭灶日，二十四扫尘日，二十五接玉皇，二十六洗福禄，二十九小除夕，三十日除夕夜。除了“祭灶”、“接玉皇”、“洗福禄”这些礼仪性活动和准备吃食以外，最重要的就是人们为过年需要“扫尘”和重新装饰房屋。 年画在中国古代是一种寓意吉祥的形象。随着年节风俗的演变人们会以红色为主要颜色来装饰房屋并在门的两侧贴上“门神”，门神狰狞凌厉的形象也成为了一种“镇宅”的象征，而“红色”也逐渐成为了中国的代表颜色。每到过年在门上贴上特定的图像也就逐渐发展出了年画。中国早期的年画都与驱凶避邪、祈福迎祥这两个母题有着密切关系，这种在祈祷丰收、祭祀祖宗、驱妖除怪等年节风俗习俗化的过程中，逐渐出现的图画也称之为年节装饰艺术。 杨柳青年画 盗仙草 年画最大的特点是富于民间乡土气息和年节民俗的喜庆色彩而具有独特的风貌。从广义上说, 凡民间艺人创作并经由作坊行业刻绘和经营的, 以描写和反映民间世俗生活为特征的绘画作品, 均可归为年画类。年画习俗反映了古人的心灵慰藉和精神信仰。 后来, 随着社会的发展, 人类对自然的崇拜逐渐转化为对社会性的人格神的崇拜与信仰, 从最早的桃符、苇索、金鸡、神虎,到神荼、郁垒, 再到后来的关羽、赵云、尉迟恭、秦叔宝等武将和钟馗、天师、东方朔等神仙。东汉末年的《风俗通义·祭典》中说:“于是县官常以腊除夕,饰桃人, 垂苇茭, 画虎于门, 皆追效前事冀以卫凶也。”蔡邕《独断》中说:“神荼、郁垒而身居其门, 主阅领诸鬼, 其恶害之鬼, 执以苇索, 食虎。故十二月岁竟, 常以先腊之夜逐除之也。乃画荼、垒并悬苇索于门户, 以御凶也。” 桃花坞年画 百子全图 年画变成“年话”是在宋代。宋徽宗扩建“翰林图画院” , 加之传统绘画和雕版印刷术交融发展, 木版彩色套印年画走向成熟和普及。此时, 春节家家户户贴门神已成为一种风尚,门神从镇宅消灾演变成了迎福纳祥的美好愿望。后来, 逐渐形成了祈求人寿年丰、吉祥如意、招财进宝的习俗, 年画在此时完成了向祝福年话演进过程。孟元老的《东京梦华录》、周密的《武林旧事》等典籍, 都记载了宋代京城春节期间出售年画之类吉祥装饰品的景况。明代后期，随着商业手工业、雕版印刷的繁荣和彩色套印技术的进步，年画得到了空前的发展，清代则是年画艺术最为繁荣昌盛的时期。 杨柳青年画 杨柳青位于天津之西，交通便利，商肆众多。自明代万历年间开始出现年画作坊，已知最早的画店有戴廉增、齐健隆两家。他们最初可能都是画工，后来开设画店，人名便成为店的字号。乾隆年间达到极盛，杨柳青随之成为北方年画重镇。这些画店都有一定规模，拥有画师、雕版师、印刷工、裱工等，分工明确。填色“开脸”工作则成为附近农民的副业，以至“家家都会点染，户户皆善丹青”。 杨柳青年画 谢庭咏絮 杨柳青年画 万国来朝 桃花坞年画 桃花坞是苏州北城工艺美术行业的集中地。据记载，明代时苏州已开始印行年画，最迟在康熙年间已出现木板年画作坊，至雍正、乾隆朝更为兴盛，年画店遍布于冯桥、山塘、虎丘和桃花坞一带，重要画店有张星聚、张文聚等。最受欢迎的题材是表现日益繁华的城市景观与表现市民生活的时装美人等。 桃花坞年画 姑苏闾门图 桃花坞年画 花果山猴王开操 桃花坞年画 武松血溅鸳鸯楼 杨家埠年画 杨家埠村在山东潍县城东北，年画生产始于明后期而兴盛于清代，到乾隆时期已颇具规模，以永生画店为最大，同治以后进入极盛时期。潍县年画风格受到杨柳青年画、桃花坞年画的影响，但在题材和形式上颇有自己的特点。内容以神码为主，体裁形式多样，如炕头画、窗顶画、窗旁画等。在艺术表现上具有很强的概括性和象征性。 杨家埠年画 女十忙 杨家埠年画 春牛图
杨家埠年画 金山寺 杨柳青、桃花坞、杨家埠这三个地区是我国最大的年画中心。不仅在于它们历史悠久，同时各具地方特色的年画风格也构成了我国独特的民间艺术。谈到民间艺术很多国人对它是既熟悉又陌生，原因在于它并没有像中国现当代艺术那样活跃于艺术市场，因为它主要来自于民间，是我国自古以来的民俗装饰画，但依然有乐此不疲活跃于此领域的艺术家，比如我国著名的民间艺术家吕胜中老师。从他学画开始到一生的创作中最感兴趣的就是“年画”。他认为民间传统文化是最值得研究的艺术形式。民间艺术的巫术和祭祀像极了当代艺术的行为表演。他的一张剪纸，一张年画都充分代表了他对民间传统价值的探索。
吕胜中年画 吉庆有余 |
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