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好设计是奇特的设计在保罗·格雷厄姆所提的 14 条关于好设计的有趣的说法中，奇特这一标准也许是最需要天赋与灵感的一个。正如他自己所说的，“好设计的大多数特点都是可以培育出来的，但我觉得奇特这个特点是无法培育出来的。” 这有时是无意识的设计行为，就像爱因斯坦并不想让相对论变得奇特，米开朗基罗也并没有想过树立鲜明风格，但最后的那个结果是自然而然形成的。有一些出色的作品只有在回头看的时候才会觉得多么不可思议。 不过他还有一句话：“可能是因为我不够聪明，才会觉得它们看上去很奇特。一条狗看到开罐器也会认为那是一个奇迹。如果我是天才的话，可能会觉得（欧拉公式）是再平常不过的事情，它又没有说错，有什么好奇怪的。”
Aeron 椅 Herman Miller 是个办公家具设计品牌，你有可能没听说过这个品牌，但在大大小小的办公场合，你或许会见过他们的招牌作品，是包括 Embody 椅、Aeron 椅、Mirra 椅以及 SAYL 椅在内的一系列人体工学椅，成为不少办公一族的电脑椅首选，而其中的 Aeron 椅更是适合那些每天超过 8 小时黏在椅子上的朋友，恰到好处的支撑力，听说连腰椎间盘突出患者都能够安心坐着工作。 Aeron 椅的奇特之处在于背部蝴蝶状的支撑结构与高弹力的椅背网面，它可以完整地撑住整个人后躺的重量，支撑力很够但又不会过硬，躺在上面非常舒服，会有一种有人在你屁股后方推你一把的感觉。 另外，我们看电脑的时候，头会不自觉地向前，时间久了颈椎会有点酸，这时候 Aeron 椅的前倾五度功能，就是很不错的辅助。 可以想象，Herman Miller 设计这款椅子时，一定是从人体工学的各个角度去考虑，用功能决定形式，而最后这个结果无论从功能的实现还是造型的创造上都达到了平衡。   荷兰阿纳姆中央火车站（Arnhem Central） 你对绝大多数火车站的印象是怎样的？不管你脑海中浮现出怎样的画面，估计都不会是荷兰阿纳姆中央火车站的模样。 它更像是一个大规模的商业综合体，一改传统的建筑结构，而是用扭曲的墙体和屋顶营造出一种戏剧化的效果，大厅内的天花板、墙体和地面都连接在了一起。 据说，这个设计受到德国数学家菲利克斯·克莱因提出的“克莱因瓶”启发，它有点像莫比乌斯环，是个扭曲、闭合的曲面，没有边，表面也不会终结。而这个雕塑感结构的落成并未影响到功能的实现，更可贵的是，这一前卫的项目中很多设计和解决方案都是在 15 年前提出。   Mini Cooper 据说在中国，80％的甲壳虫车主和超过 60％的 Mini 车主是时尚女性，但这些经典小车在诞生之初却是质优价廉的国民车。这些国民车的共同特点是：尺寸小，成本低，价格也低，质量达到一定水准，而且造型时尚。 在设计环节国民车甚至有着极为精细的标准：汽车必须可以承载 4 个人或两个农民加一袋土豆（50 公斤）、一篮鸡蛋，必须穿越耕地而保证车上篮子里的鸡蛋完好无损，最高时速达到 65 公里，并维持特定水平的油耗。 Mini Cooper 便是按照这一标准设计出来的典范，它诞生的直接动因是苏伊士运河危机引发的燃油短缺。设计师依斯哥尼采用了从里到外的设计手法。他将发动机横置，将轮子放在车身的四个角落上，将变速箱放在发动机下方，包括前灯、门把手、水箱护罩等都采用了最小化方法，无大梁车身除了保护乘客和遮住部件外别无他用，没有任何基于流行时尚需要的装饰。但就是这样一个忽略形式设计的车款，却成为了时尚宠儿，不经意间造出一代经典。   Axor Starck V 水龙头 让洗手也变得艺术，法国设计师 Philippe Starck 做到了。他与长期合作的德国卫浴大厂 Hansgrohe 旗下的 Axor 品牌联名推出的 Axor Starck V 水龙头，大大颠覆了传统金属水龙头的样貌，将水龙头的金属结构减少，改以透明澄清的水晶玻璃做为设计主体，并且翻转水往下流的常理，让水柱先上再下，采用两阶段的给水方式，还能欣赏水流的美丽，就像是看着自然涌泉一般。 Axor Starck V 两件式的设计，除了水龙头把手可依照个人习惯装置于左侧或右侧外，透过省水筏式的设计，上部的透明出水管也能拔起，甚至可以放进洗碗机里面洗洗。 细细琢磨其设计原理并不难，但水龙头的外形与最终呈现的使用情境却是如此迷人，简直舍不得把水关掉。   新加坡南洋理工大学教学楼 总是喜欢出其不意的英国 Heatherwick Studio，在大学教学楼设计领域的尝试也颇为大胆。 比如去年刚落成的新加坡南洋理工大学教学楼，为了避免重复那种用走廊连接一个个盒状教室的传统形式，建筑被设计为一个围绕着广阔中庭的锥形塔集群，12 幢长得像是“巨大的欧洲防风草”（外形酷似白萝卜）似的塔楼构成的大型建筑综合体，大胆的想象中带着一丝俏皮。 当然，这不仅是一个建筑结构上的奇思妙想，它将教学设施与社交空间相结合，附带着阳台、花园与露天走廊等空间，鼓励老师、学生之间尽可能多地交流与互动，引导学生们摒弃被动学习的传统模式。 这个项目也为我们提供了一个难得的机会，重新思考传统大学的建筑应该怎样设计。   好设计是启发性的设计读到一个开放式结局的故事时，我们觉得这个故事饶有余味；欣赏某部艺术作品，那些能引起不同时代观者激烈讨论的，往往更具生命力。因为创作者在这些作品中留下许多让受众可以参与的空间，后者拥有更多解释、改造它的权利和愿望。 一个有启发性的设计，允许用户按照自己的愿望来使用它。用户不局限于特定的使用规则，亦不须听从设计师和建筑师的安排。他们更自由，他们的生活用品和空间依照自己所想来布置。这个道理类似于一个问题“黑客为什么爱乐高积木”，因为乐高只为用户提供基本模块，但用户可以随心所欲自由组合，创造出充实而丰盛的世界。 Nendo 的置物架 Nest Shelf 日本设计工作室 Nendo 在 2015 年伦敦设计节（London Design Festival）上展出了一个由碳纤维制成的置物架。这个置物架能够方便地改变容量，其内层为一个 4.8 毫米厚度的隐藏架子，如果将它向外延伸至整个置物架完全展开，宽度和体量会是原始状态的两倍。“就像是另一个尺寸相当的架子从内向外生长出来一样。”Nendo 这样形容他们的设计。 使用者可以非常灵活地来使用这个家具。根据实际室内空间大小来决定架子扩展的宽度，或是按照自己的审美要求来调整置物架格子的大小，一切只看使用者的需要。架子可以近似于整齐的九宫格，亦能变成带有不均衡空间的架子，但左右两侧空间始终相等，保持了对称的美感。 猫桌 2.0 由零壹城市建筑事务所创始人阮昊和他的团队设计“猫桌 2.0 ”是典型的模块化家具。它不是传统意义上的“一张桌子”，而是一组中间孔洞形状、大小不一的木质立方体。使用者可以依自己的喜好将空心的木质方块堆叠起来，排列组合成不同家具；而猫们则自由地在上面休憩、钻洞、嬉戏。 在解释其设计理念时阮昊表示，猫桌 2.0 是一个由用户定义的开放系统，它有自己的构词规则，更有成千上万种可能性。猫玩耍的路径和猫桌这个家具的形式，会随着使用者的摆放方式变化而不断改变。 而且鉴于它是人和猫的共享空间，这种性质根本上也鼓励使用者不断去改变它的组合方式（为了给猫带来新鲜感）。人和猫双方都从中获得乐趣，能够交流互动又不至于打扰彼此。 卖桌腿的家具公司 Floyd 设计的桌腿 Floyd 是一个独特的家具公司，凭借设计与售卖桌腿发家。他们推出第一款产品的初衷，是为了应对那些便宜、但当搬家的时候就会被扔到垃圾填埋场的一次性家具。 两位创始人 Kyle Hoff 和 Alex O’Dell 设计了一组用夹钳固定于桌面的简单桌腿，有了它，你可以把任何平整的台面改造成一张桌子。这组桌腿可以搭配从旧衣柜中拆卸的木板、旧门板等家具和材料，将其重复利用。使用者除了享受到自己做木工动手组装的乐趣，还能拥有带有个人特色的桌子。 当人们在城市里的生活方式更多变，家具公司也该对其有灵活的反应。Floyd 就是对家居消费文化和城市生活方式进行了重新思考。他们后来又在原版桌腿的基础上推出了适合其他空间、适用于其他家具的“桌腿”，用户可以靠它们来进行更多创造。 Minecraft Minecraft 是现在世界上最热门的游戏之一，它是由瑞典游戏公司 Mojang 于 2009 年开发的一款沙盒游戏，游戏中所有元素由一个个方块组成，玩家便以这些方块为基础，采集资源，合成物品，进行生存冒险，探索和改造世界。 有人将 Minecraft 比喻为虚拟世界里的乐高。它为玩家赋予极高自由度和应变式玩法，玩家可以在其中充分发挥想象力，创造任何空间、场所、世界，创造自己的游玩方式。 游戏没有清晰的内置说明和规则，所有的一切都始于零，你没有工具，没有遮蔽物，但周围有河流与山丘，森林与荒漠，你可以向各个方向探索，当探索累了，也能停下来建一座房子。这个游戏也没有明确的目标，玩家既能扮演一个改造自然的创世主，又可以保持普通人身份，在严酷环境中为生存尽其所能。 尽管目前还不如乐高对世界文化有很深的渗透，但 Minecraft 也渐渐向乐高靠拢，不止是游戏或积木，而是成为某种工具、媒介和表达方式。比如，Minecraft 的创造模式让玩家可以不受限制地使用各种方块素材，于是有人耗费很长时间将它作为一种绘画工具使用，作画、创作涂鸦和雕塑；欧洲如英国、丹麦政府提供大量地理和建筑数据，用 Minecraft 还原街道与城市，做出详实的地图；当然，它也是极好的营销工具，像素化的伦敦市长Boris Johnson 最近就为了推销伦敦游戏产业出现在 Minecraft 世界中。 图片来源：Dezeen，零壹城市，contemporist，Floyd，videogamer，minecraftgallery |
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