你是否想象过有一天, 风景会住进你的房间里? 以下这些与美学相结合的家具, 可以满足你的一切幻想。 by Duffy London 当你向深渊望得太久时, 深渊也会回望向你 。 —— 尼采 伦敦设计师 Christopher Duffy 的工作室 就位于加勒比海小岛, 在俯视深海时得到了灵感。 想设计一款新的咖啡桌, 让蔚蓝深邃的海洋出现在房间里。 这款设计以“深度”为切入点, 将玻璃板、木头板层层叠加, 最终的结果仿佛是 一张立体等高线地形图, 展示着海洋地质的横截面。 设计师 Christoper Duffy 说: “我在玻璃厂商那里 看到了层层叠叠的厚玻璃, 注意到随着层数的增加。 它的颜色会变得越来越深, 这跟海洋越深越黑暗一样。” “我希望用这种效果复制 真实的海床景色, 就像神话中的人物用神力 将一块长方形的地表连海水一并抬起, 用作他的私人书桌那样。” 蜿蜒自然的海洋曲线, 生动地再现了深袤湛蓝的海洋美景。 by Bina Baitel 一条晶莹闪烁蜿蜒流淌的小河, 一片高低错落石头堆砌的房子。 湖光山色,鸟语花香。 边桌涌出碧波挂毯再成湖泊地毯。 感性的女设计师 Bina Baitel 设计的 这款 Confluentia , 就给了我们被湛蓝的湖水碧波包围, 身临其境,咫尺天涯的视错觉感。 自成一体的边桌、地毯, 使用的主要就是十七八世纪的 欧比松挂毯构造手法。 均采用平织工艺,色彩美丽柔和。 家里装饰放置 Confluentia , 犹如走进一个神秘的世界。 试着敞开自己的情怀,离开虚华的都市, 感受这梦中的“香格里拉”。 by Takt Project 难以想象,这张集聚 简洁、个性与美感的桌子, 竟是廉价的塑料和天然染料做的。 踩在个人品味与大批量生产 优势之间的边缘点上, 日本设计工作室 Takt Project 推出了这套' dye it yourself”(自助染色)系列。 这种复合材料非常容易被天然染料染色。 像红花、樱花和日本靛蓝这种轻飘的色素, 遇上多孔塑料, 就会由于扩染而达到宣纸泼墨般的水彩效果。 斑驳而带着渐变阴影的色彩 出现在家具表面上, 还带来了一种纺织物的质感。 这整个过程可以由设计师来完成, 而如果消费者愿意,他们也被邀请自己尝试。 英国设计史学者 Penny Sparke 曾在《大设计》一书中回顾塑料的历史, 并作出以下比喻: “塑料制品既可以为好的设计 穿上使之蓬荜生辉的外套, 也可以瞬息之间使之灰头土脸,平庸俗气。”
Takt Project 工作室希望能改变 产品与消费者之间的关系, 并且项目本身也曾于2015东京设计周期间 在Any Tokyo展览上展出。 而无论是塑料、废弃的木材, 还是看似平庸无奇的玻璃和布料, 正是设计师利用来自自然的无与伦比的灵感, 才赋予了那些材料组合新的生命力。 让我们爱不释手。 |
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