私享艺术 2016-02-28 17:02
丹树青岚 50×50cm 金笺重彩 2016年 崔鹏程这位年轻画家,掌握传统艺术功力的基础上,对于画面的营造显示出年轻人可贵的探索和创新精神。例如《草木天际远》国画作品,构图、造型、设色等皆有不俗表现,异于常人,会让人想起宋代画院以“深山藏古寺”、“野渡无人舟自横”之类的诗句,来考验画家的实力水平。画家崔鹏程以独特视角,来表现“草木天际远”的意蕴,他将原本渺小的浅渚草木加强表现,置于画面前端,形成交织成趣的视觉图像,一方面极其富有现代形式感,另一方面又不失于传统的山水情;画家采用立轴的画幅形制,则拉开了深阔辽远的山水空间,草木连绵至于远处,与山比高,点题草木天际远之意。后方山水色泽悠淡,退居幕后成为衬托草木的背景,山骨隐显,水平如镜,让人们体悟到那种草木山川的自然生命。而画面上山色、水色、草色的冷暖色调递变,营造出一种出世脱俗的空明之境,让我想起《心经》中的偈句:“色不异空,空不异色,色即是空,空即是色。”崔鹏程的其他绘画作品,如《灿烂千阳》、《紫气东来》等,色彩焕然,笔墨皴染,也是写出山水万般气象,诗意浓浓,情韵绵绵,可谓蕴藉着画家无尽才思的妙作佳品。 春山含笑 34×136cm 2016年 丰润祥云图 70×50cm 金笺重彩 2016年 崔鹏程的画中有鹏程万里的气度,我们从其众多创作的作品中,可以一览山水的万千气象,彰显出精神饱满的蓬勃气势,这应是与画家自身的性情气质有着内在联系。《和风幽谷翠》、《清风一水间》等等,咫尺万里,超越人间,这是一种积极向上、充满生机的山水图画。王安石有诗云:“欲寄荒寒无善画,赖传悲壮有能琴。”但是若把荒寒感作为中国画普遍的美学追求和创作倾向,则不免会有失偏颇,蜕化为某些画家荒怪乖僻的趣味。年轻的画家崔鹏程,追求阳刚大气的山水画创作,对于古老的中国画艺术来说,可谓是一种积极的力量,也是时代精神的反映。 和风春涌136×34cm 2016年 清丽出新意,山水写华章。崔鹏程的画面,从中国的传统山水艺术走出,笔墨、色彩具有传统的意味,又吸收了现代的精神。展卷观览一幅幅具有勃勃生机的山水画,就能感受到一股时代和生活气息迎面而来。应该说,崔鹏程在艺术上追求一种中国气派,崇尚深厚的人文底蕴和宁静悠远的意境。 云外青峰136×34cm 2016年 无论是《云岚青翠》阔大画幅,还是《清音图》横长手卷,色彩沉静,笔墨雅致,形成起伏山峦,苍翠林木,虚幻飘渺的云雾、飞瀑,随波荡漾的小舟,……画面构图严谨,可谓美不胜收,使人蓦然想到恬静和谐的桃源佳境。画家将胸中丘壑,化为笔底云山,在他的画面之上,点染出山的灵动,晕渍出水的灵性,视野所及,诸法可忘而无所不至,不羁神逸,思想驰骋。 春生林泉34×136cm 2016年 策杖听涛和风畅 70×180cm 2016年 美学家宗白华说:“中国人这支笔,开始于一画,界破了虚空,留下了笔迹,既流出了人心之美,也流出了万象之美。”崔鹏程以书法用笔描绘自己心中的山水,将自然客观山川景象,结合自己的认识理解,在纸面上表现出来。因此我们看到他的山水,不仅具有观赏的外在妙处,更有感知的内在认同,故而他的山水画面具有人文气息,回味无穷…… 摘自文章 杨祥民<鹏程万里 山水华章——崔鹏程山水画艺术品读> 杨祥民(南京师范大学美术学博士,东南大学艺术学博士后) 竹溪云生 34×136cm 2016年 清音春岚 60×180cm 2015年 云山春岚心畅怀 180×80cm 2015年 春山云淡 68×34cm 2015年 岚山 68×34cm 2015年 秋山千阳 69×46cm 2015年 云外清音 50×50cm 2015年 扇 / 面 / 作 / 品 案 / 头 / 创 / 作 艺 / 术 / 家
飞泉鸣春 55×55cm 2015年 |
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