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羽空·王鸣：续写青鸟绝唱 文 // 吴栖风 作为王鸣儿时的朋友，再见他时，看着他一头乌黑的长发，常常感叹人生磨砺已被一个男人全部隐含。这时，他总是极有涵养地一笑。我则更风趣地说：如果君生于古代，必定是魏晋之人；如果生于西方，必是伯爵。王鸣仍是笑，他的长发无羁，仿佛和布满灰尘的一段岁月有关。 有人说，有一种人，天生就情感丰富，重情而忧郁。他便是这样的人。重情带给他的却是痛苦，他有着一颗孤独的心，是那种类似于秋水般深刻的孤独。他作画时一度愁心满溢，深情无助。他喜荷花，可荷花每一笔触都透出无尽的忧伤和烦躁。 记得一次，他邀我去他家中，刚迈进他的家门，我便看到，素白的墙角下，是他画的一批的荷花。我惊呼：“你的荷花太噪了！”那种噪，仿佛让我时刻感受到那种沉默蓄积着极痛烈而深刻的许多伤害，如巨石竭泉，火遇湿絮，隐秘而不能出。我一直坚信艺术之伟大，不仅仅表现内心的痛苦，而更在化解这痛苦。大艺术最终是对灵魂的大慰藉，从大牢笼得大自在。最终，王鸣在素洁的纸上画出了自己的心声。 一 花鸟画的立意往往关乎人事，它不是为描绘花鸟而描绘花鸟，而是紧紧抓住动植物与人们生活的际遇或思想情感的某种联系，而给以寓意性的表现。中国的花鸟画主张通过描绘自然生物表达作者的思想感情和追求，通过欣赏活动而寄托人们的兴趣、情操和精神共鸣。 很多年后，我再度与王鸣邂逅，看到他一系列的荷花、一系列的牡丹、一系列的竹子、一系列的鸟，我又惊在那里。尤其看到他画的鸟，当代有这么画鸟的吗？我实在难以苟同。六朝的鸟、唐代的鸟、五代的鸟、宋代的鸟，尤其宋代《宣和画谱》所载北宋宫廷收藏中三十位花鸟画家的近二千种作品，其中也没这样的鸟啊！ 我的眼睛又去追寻元代，仍然没有如此之鸟，又大踏步去明代，依然无所获。但是，当我的脚步停在了清代，我真的停下来了。这个时期的一个人画鸟的独特语言，竟让我拿他与他对号入座。八大的鸟！王鸣的鸟！一个眼珠子朝上，一个全身都是黑。这鸟再读起来，故事如水，浮于水面。 八大笔下毛茸茸的雏鸡，在我看来，绝不是单纯的写生，阅其诗可知背后消息。背景什么都没有，却把读者的注意力紧紧拉住，正因为什么都可以有，把无限遐想权利给读者，他在为小鸡雏写真，更是孤独无依的“我”之写照，那是社会现象的一个象征，他在憧憬和怀恋人类健康的童年，畏惧社会的无情，唤起人类的慈悲之心。《孟子·尽心下》中曰：“言近而旨远者，善言也。”八大画语，足以当之。 又是很多年后，暮色中与王鸣枯坐。谈学佛，谈艺术，谈禅，谈生活中的衣食住行，谈经久不衰的美学与建筑，谈经史子集。天渐渐黑了下来，而他告诉我：“不是天渐渐黑了下来，天快亮了，耳边已能听见鹊儿喳喳，我们竟谈了一宿。” 雀鸟喳喳窗前过，唱和与君到天明。天真的大亮了，鸣君仍兴趣不减，话题又转向艺术，他说：“我真纳闷，我本不太会画鸟，可是人们在看到我的鸟时，不惜重金非得收藏我有鸟的画。有些作品我不舍，可是碍于情面，只好让他们收去。这鸟也许是定数，也许是因缘，是早早晚晚与我发生的今世前缘。” 在我看来，他画上的鸟已经尽兴地表达了他儿时童心的顽劣、猎奇，青年的无助、低沉，中年的惭愧、博爱，以致于人鸟皆大欢喜、自由。人有情，鸟更有情。明代大戏剧家汤显祖，他的美学思想核心就是“情”。他说“世总为情，人生而有情。”“情”与生俱来，并伴随着生命的过程。诗情则画意，画意必有诗情，大诗情大画意，大画意衬大诗情。这样笔触下的关于鸟的传奇，是不是一份文人画的写真图，它所表现出的故事性、人文性，又怎么能不去吸引那些藏家呢！ 我惭愧先前对老友的判断，从怀疑、不理解到现在更深刻的坚信和理解。我想这鸟的画卷已完全不在形象。如同我对八大笔下鸟的看法，他画的已完全不是鸟了，那是大美之心，那是赖以寄托与超脱的东西，是使他一切的妒恼和博爱。画艺对于王鸣而言，只是一个精神寄托，它只不过是修身正己的工具。正因为其目的之纯，用志之专，直握艺术之本真，故而直抵大美之灵府。 我眼里的王鸣是极致的谦谦君子。去年八月，我们一起去参加中央统战部主办的“第十五届北京国际艺术博览会书画展”。他说，一定等前辈们挂完画自己再挂。可老者们都让他先挂，他不肯，直等到太阳落山后，他才在一个小角落挂上自己的画。老者们惊叹后生的谦恭，很多人后来成为他的忘年之交。他把谦和之美无言地表达给最懂此道的人们。 鸟如此，花如此，人更如此。 二 王鸣的荷花是分阶段来的，陪伴他的人生一路走来。我熟悉他二十年前的荷花，也熟悉他十年前的荷花，更熟悉他八年前的荷花。 他二十年前的荷花，荷花见雄浑，像横空出世的野马，驰骋千里，笑傲江湖。一花一茎表达出的是落拓和不羁，超凡脱俗处，是天地争雄，把自己年少的心极致的表达。没有人敢阻止，无遮无拦的自由，任自己载歌载舞，天地可见，一切都似满不在乎和在所不辞；十年前的荷花，清奇沉着，笔墨冲淡处竟见精神，像一个人深陷乱世，杂于世俗，不改其风骨，不改其人格；八年前的荷花，典雅含蓄，有了清净禅意之美。而现在的荷花犹如水里生长的诗歌，是远古长出来的那种纯然，带着墨趣和思考，人与荷成了真正的修行者。 最妙的地方，还在于王鸣画面章法的细节。章法处理之美与他从事的建筑及室内设计专业有关，他的画面构图将诗歌之韵、音乐之线、文学之质、建筑之思、几何之理巧妙融合在一起。他的工作室简单素净，但屋里每一样东西都体现着主人心灵的折射。他说，他用绘画的语言和艺术的眼睛诠释过成千上万个设计理念，但自己的心灵理论是世间至简。这小小一室，容得下一个人的万千思绪。坐在简单的四壁之间，无琐事之繁，独品一刻之闲，那也可达到人生所要求的第三种生活境界——宗教境界。 他说：“我们需要的生活，其实比想象的更简单。加法生活里充满太多太多多余的攀比和向往，不如试着用减法生活。如这四壁白雪，保留天生的一点天真和质朴，做一个有内涵和有情怀的人。” 荷花亦如他这个真性情的人。他以“风雅”为性命，以朋友为肺腑，以道义相砥砺切磋。他珍惜与友人的相聚，对每一次离别都满怀着无限的感伤，他的心，有时漂泊得竟要把心血耗尽。他的兰花清幽得像独立于世的超凡女子，那份飘逸如同含蓄的诗词，美韵极致得欲说还休；他的竹子有时潇洒得像刚刚立世、阳刚率性的小伙子，有时又脱俗得如不食人间烟火的干净男子。他的牡丹高雅古艳，每一次绽放仿佛都曾历经不便言说的折戟沉沙；他的鱼自由又自律，无论游到何处何境，都用最高标准要求自己。 三 和王鸣称兄道弟多年，我见过他的气场。平时话不投机的人，他不多谈。话若投机，他整个人便如李白诗般地快意。王鸣兄的确是个深藏内蕴的人。他饱读诗书，勤于艺术，每日必写经练字。他的所有下意识的画，如果没有这些垫底，不会那么平静自在。 王鸣客居京城三载，很少有人知道他的故乡是江苏太仓浏河镇。那不是一个普通的小镇，那是大上海的后花园。它在元代称为刘家港，漕运勃发时，被誉为“六国码头”，为万里长江第二门户，古代对外贸易第二港口。明代航海家郑和统领的大明船队，先后七次从他的家乡——刘家港起锚，泛海通使大西洋，号称“天下第一码头”。抗倭名将戚继光检阅、操练水师所筑的阅兵台，世界著名物理学家吴健雄启蒙就学的“明德楼”依然在，正在修复之中的百岁国画大师朱屺瞻先生的梅花草堂，那是让他最为怀旧的地方。而他正是得到这位老人的亲传和赐教，才得以让自己的作品不媚俗、不附势、心慕简寒。孤寂之后的大美境界，是和大师的影响分不开的。 人人皆知，宗教是爱，哲学是智，艺术是美。可吾兄王鸣则说：“对灵魂进行切割，得使用更多锋利的刀刃。学识上的绵恒，才华上的清亮，思想上的高深，我灵魂的砥砺构成，永远是一脉峻岭和一潭湖泊。尽管我看起来无比接近平实的大地，但是我会以我的身、心、神、魂、灵滋养地上地下的花果。” 在这五光十色的世界里，人们大多喜爱鲜衣美食和烈火烹油般的爱情。而这没有妨碍王鸣去喜欢那寂静到极致、禅意到极致的诗书画印。喜欢在黄昏里品清茶，细致把玩养育随缘来的紫砂壶，品一品自己的建筑美学理论、自己的画和书法、考究的印章、多年不弹的古琴以及发自灵魂的文字。这些愿，在笔者看来就是用来弘法利生的佛。这样的前世因果，如同他的鸟、他的莲花。他说，二十年前的荷花不过，十年前的荷花如此，八年前的荷花这般，而今的荷花依然要重塑。我想，重塑的荷花，也许能够“揭谛揭谛，波罗揭谛，波罗僧揭谛，菩提萨婆诃”吧！
羽空·王鸣 枕石轩主。 江苏太仓浏河人。 中国建筑学会室内高级建筑师。 中国室内设计师学会委员。 中国广告协会委员。 中国国际书画名家联合会理事。 中国美术家协会江苏分会会员。 苏州平面设计师学会常务理事。 娄东画院院长。 清华大学美术学院创作研究员。 1977年受邢少兰老师启蒙，研习山水、花鸟。 又幸得同邑国画大师朱屺瞻、宋文治悉心指点，作品不媚俗、不附势，心慕简寒、孤寂之境 界。作品多次在国内外展出、发表并获奖。 1987年中国画《荷花》入选全国第二届“峨眉杯”书画大奖赛。 1987年作品《秋荷》获《临川之笔》全国书画大奖赛优秀奖。 1989年《中国广告》第二期刊登专版电影海报作品。 1995年与同道张昌其、周海瑶、邓进、陆培明、陆湧生、朱强、单中原创办娄东画院，并 任院长，国画大师宋文治任名誉院长。 1995年12月江苏省美术馆举办《娄东九人书画展》。 1995年12月《多少绿荷相依恨》由江苏省美术馆收藏。 1995年《江苏美术》刊登《荷花图》。 1996年马来西亚《蕉风》杂志7、8号刊登国画《残荷》。 1997年4月26日泰国《新中原报》刊登国画《荷花》。 2003年《中国美术报》作专题介绍并发表中国画《荷花系列》九幅。 2005年拜江南水乡画创始人杨明义为师。 2011年作品《映日荷花》《牡丹图》由中央统战部收藏； 作品入选《江南书画》《江苏省美术馆藏品图录》《全国第二届广告作品集》《第六届全国 广告获奖作品集》。 2011年中国书画出版社出版《王鸣——当代中国书画实力派100家》。 2012年荣宝斋出版社出版《王鸣画集》。 2013年作品《莲之爱》由中国佛学院收藏。 2013年10月在北京举办《莲生妙相》画展。 2013年天津美术出版社出版《羽空·王鸣画集》。 2012年《荷花系列》《青鸟系列》作品入展“第十五届北京国际艺博会”。 2013年作品《飞鸟系列》《兰花》《牡丹系列》入展“第十六届北京国际艺博会”。 2014年作品《河塘清趣》《八方来财螃蟹系列》《花开见佛牡丹系列》《空谷幽兰》入展 “第十七届北京国际艺博会”。 2014年在文化部核心刊物《艺术市场》杂志全年刊登作品《飞鸟系列》《牡丹系列》。 2014年12月成为国投通汇文化传媒有限公司签约画家； 在北京宋庄“意·空间”美术馆参加“墨田九耕——名家水墨九人雅集展”。 2015年1月在南昌举办“羽意天香——羽空写意水墨画展”。 2015年4月作品“音为爱”在主播爱心联盟标志全国海选中夺魁。 2015年4月“牡丹图”在首届“天瑞杯”全国牡丹画邀请展比赛中获得优秀奖。 2015年5月90平尺巨幅画作《紫气东来》被人民日报社江西分社收藏并陈列。 2015年8月八平尺作品《幽鸟相随》在北京保利国际拍卖有限公司举办的“锦遴——中国 当代书画”拍卖专场上以74750元成交。 2015年12月《花非花》《蟹将》《水墨生命》《飞鸟集》《一花一世界》五组作品系列应 邀入展“第十八届北京国际艺博会”。 2016年1月山水、花鸟等13幅系列作品进驻位于北京新保利大厦的红石艺术文化中心一号画室“羽空展厅”。 【本期编辑林纤、柳紫胭 提示：本文、图与开平文化微信公众平台、“云端外“微博同步】 開平文化藝術顧問（排名按姓氏筆畫） 王澤起 任慶萍 宋大勇（台灣旅美華僑） 恒 智（書畫僧） 宴本立 高勁松 徐繼偉 黄風東 湯清海 湯德新（美籍華人） 劉旭 劉運君 劉達之 範 鍛
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