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宋徽宗对绘画要符合客观真实的要求非常高，打开宋人的画册，一枝花，一从叶，都充满了自然地灵气；蜻蜓虫鸟，楚楚动人，活灵活现，仿佛下一秒就要从纸上跃然而出。
宋代花鸟画以无尽的诗意和动人笔触给我们留下了一幅幅精致细腻、趣味无穷的艺术精品。虽然有些绘画作品无款无名，但他们笔下的花卉禽鸟也让人为之感叹。
在绿竹丛中逶迤伸出的两枝白梅，清丽冷艳。两只鸲鹆栖息于枝头，翘首顾盼，颇为生动。鸟羽用细笔勾描，再以墨或淡彩晕染，近似“没骨”法。梅花用白粉和淡黄色勾填，层次丰富。竹叶用双勾法勾勒轮廓，再染以花青、汁绿、赭石等色。 ▲宋 佚名 碧桃图页宋 碧桃图页宋，纨扇页，绢本，设色，纵24.8cm，横27cm盛开的碧桃红白相映，画面上虽仅绘桃花两枝，但它的繁花簇簇、苞蕾盈枝就渲染出了浓浓的春意。花瓣用多变的细线条勾描后再以白粉或粉红色多层晕染，嫩叶用细红线勾轮廓和叶筋，然后填以花青和汁绿。整幅画面赋色淡雅，自然生动，体现了宋代册页画小中见大的风貌。
乌桕一枝，叶片稀疏，经霜之后叶尖微微泛红，枝头果实累累，想来已是深秋时节。三只文鸟姿态各异，栖于枝头。用浓墨一笔画出树枝，以赭色勾描叶脉与细枝。树叶、小果采用没骨画法。叶之辗转向背、枝之曲折横斜，描绘得都很细致。文鸟以中锋细笔丝出羽毛，其身体的其它部位分别用白粉、赭石、浓淡墨轻染，细腻写实。构图疏朗，动静结合，设色艳而不俗，是南宋小品画中精心之作。 ▲宋 佚名 胆瓶秋卉图页 瓶架上置一蓝釉长颈瓶，瓶内插着菊花，花叶繁茂，生机盎然。花朵以勾勒填色法、花叶以没骨法画之，花瓣的层次及花叶的姿态都刻画得自然细腻，渲染柔和自然，艳丽而不失于秀雅，为南宋写生中的佳作。 ▲宋 佚名《霜柯竹涧图》 山间冬季景色，天阴欲雪，霜柯临水，柯下溪涧飞流，水花四溅，远处竹林葱郁。两只山鸟栖于枝头，眺望远方，将观赏者的目光引向画外，从而达到画尽而意无穷的艺术效果。尽管尺幅不大，却很有表现力。从画风来看，与《乌桕文禽图》似乎出于同一画家的手笔。 ▲南宋 佚名 豆荚蜻蜓图页 黄褐色的蜻蜓轻轻停落在枝头，将豆荚压得微微颤动。画家以中锋细笔勾勒豆荚枝叶的轮廓，以花青、石绿轻染，白粉点花瓣，线条沉稳，色彩丰富，画面写实逼真。
五对麻雀栖止于枯枝枯棘之上，神态各异，有的静观，有的对语，有的作欲飞状，形象栩栩如生。从画面看，小乌的形象更接近自然情态，说明作者有敏锐的观察力和写生的功力。此图用笔精工设色优美，是南宋写生花乌画中的妙作。
阳春三月，蛱蝶于海棠花枝间翩翩起舞。画家着重表现海棠在乍起的春风中花枝招展的瞬间。通过描绘有形的花叶，成功地渲染出了无形的醉人春风和隽永的春意。
参天古松之下，山溪蜿蜒奔流，水花飞溅，四对山鹊姿态各异，或飞呜，或楼止，或啄食与山涧和树石之上，生动形象。图中用浓墨画松斡和松鳞，松针则用墨线勾描后用石青来渲染，竹叶用严谨的双钩填色法绘画。山石则用墨线勾勒轮廓，进而用淡青色破染，使画面更加富有立体感。此图用笔苍劲，静中有静，为南宋小幅花鸟画中精秀之作。
图中从左向右伸出一枝海棠，果实散挂枝头，树叶已染秋霜，间杂红、黄、绿色，斑斓可爱。海棠枝头栖息着瓦雀若干，或缩颈养神，或整理羽毛，姿势各异，神态安适，面静中寓动，张弛有致，深合画理。
雪后的溪边，天色晦冥，寒梅初放。树下溪流湍急，水花飞溅，岸石上覆盖着积雪，画家以水墨渲染阴天，以白粉表现积雪，以流畅的曲线描绘流水，最为独特的是为了表现溪岸岩石被水冲蚀形成的蜂窝之状，另创皴法，前所未见。
▲青枫巨蝶图页 宋纨扇页 嫩绿色枫树一株，枝叶婆娑。一只赭黄色巨蝶从右上侧飞来，与枫叶构成平衡的对角关系。更有鲜红色的瓢虫伏于枫叶之上，甚是俏皮。细线勾勒，笔若游丝，蝶与枝、叶的形态皆轻巧灵秀。设色淡雅明快，红、绿、黄对比鲜明，给人以清新脱俗之感。
图中画一只美丽的山鸟，单足立于太湖石之上，神情凄楚，啼鸣不止，右爪还在不安地刨动。仔细观察就会发现它是被一细绳系于石上，失去了自由。可见作者用心至为深婉。正如欧阳修诗文所云：“始知锁向金笼听，不及林间自在啼”。
凤蝶体态雍容华丽、蛱蝶娇小素净，胡蜂俏皮可爱，它们或平展双翼，或振翅飞舞，在明媚的春光下宛若俏丽的花团漫天绽放。先以极细而淡的线条勾勒轮廓，再以粉白、土黄多层积色，在墨线中填重彩，展现出蛱蝶翅翼的绚丽之美。
图中一只麻雀立于浅蓝色敞口瓷罐至上，低头欲啄罐沿。麻雀身系红绳，绳端拴一圆环，表示已被擒获圈养。麻雀属难以驯化之鸟，画面中的瓷罐内虽有白米，雀却不食，表达了麻雀向往自由的心愿。
▲宋 佚名 牡丹图页 宋代的佚名画家们，以自然为师，将自然景物、生活感悟都收于笔下。画面栩栩如生，意境深远，给人无限想象的空间。表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。 |
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