|
西方绘画大师 -148 马克斯·贝克曼 Max Beckmann (1884-1950年) 德国表现主义画家、版画家
马克斯·贝克曼出生于德国的莱比锡，逝于纽约。1899-1904年在魏玛美术学院学习。18岁时相继到法国和意大利访问，随后在巴黎、柏林、弗罗伦萨等地学习美术。深受文艺复兴大师和巴洛克艺术影响，尔后才对塞尚的艺术发生兴趣。20岁的贝克曼移居柏林，于1906年加入“柏林分离派”。第一次大战中应征入伍，作为一名医护兵目睹死亡的惨景，形成他恶梦般的幻想意识。大战结束前被聘为法兰克福学院绘画教授。
马克斯-贝克曼属于德国表现主义新客观派,他以憎恶的眼光看待当时的德国现实，对畸形的、不正常的社会现象抱有嘲讽和否定的态度。他把客观现实的事物和主观的想象结合起来，采用象征性的具有个性特征的表现形式。贝克曼笔下的人物也多半是畸形和病态的，那样愤懑、凄怅而又茫然不知所措的面部表情，实在也是作者内心感情的流露。
贝克曼艺术风格的特征：运用紧密组合的紧凑形状，同有力的、界限分明的线条奇特地结合起来，成为现代德国绘画最大的特点之一。他在色彩运用上善以清晰的蓝色与绿色、明亮的红色与黄色相结合，有时几乎显得闪光耀眼。
贝克曼在青年时期，就接受了叔本华和尼采悲剧式的哲学思想。他的绘画通常都是关于人类的痛苦、悲伤和绝望，而这一切对视而不见的人来说皆是如此地不可想象。
贝克曼的早期作品偏重于表现悲壮的历史题材，虽然很快获得赞誉，但他也很快意识到面临的问题。哲学终究是哲学，历史终究是历史，如何才能找到画家自己独立的语言呢？尤其是照相机发明以后，历史画家又进一步遭遇到摄影技术真实性的严重挑战。
此时给予贝克曼重要影响的人是爱德华·蒙克，他鼓励贝克曼用臆想的方式去表现积蓄在心中的幻象。而德国文艺复兴时期画家格吕内瓦尔德的代表作《基督受难》祭坛画则给了贝克曼更为关键的影响，它强烈的精神性表现、对痛苦和伤口的细致描画，以及复杂的折叠形式无一不让贝克曼心驰神往。至此，他已经找到了捕获人类痛苦的技术和典范，而这些通过摄影术是无法实现的。
一战期间，贝克曼在部队中作了一名军医，这使他切实地见到了生活中最血腥和残暴的一面。这段经历几乎使他精神崩溃，但也为其创作提供了源源不断的素材。历史的悲剧在现代社会一再重演，贝克曼也终于找到了自己宣泄情感的突破点。
可以说，贝克曼是一个犀利的社会批判家，他的笔下几乎都是丑陋的嘴脸或者残酷的现实，标志性的粗黑线条蕴藏着强大的不安和爆发力。但是，作为一名艺术家，他唯一的愿望就是他画的作品能够是美的，因为涤荡所有不幸痛苦的目的是使人类最终有勇气经验通往自由和幸福。
贝克曼的代表作品有：《戴红围巾的自画像》、《黑夜》、《全家照》、《离别》、《狂观节》、《盲人冲击》等。
贝克曼在他生命最后20年中创作了九幅重要的三联画，《离别》（1932--1933）是第一幅。该画创作于1932年希特勒还未上台以前，但这时纳粹党的残暴侵略政策已经是显而易见。
离别
在《离别》两边画板上，贝克曼描绘了一个噩梦般的世界，很像博斯和老彼得·勃鲁盖尔那咱带有哥特式的荒诞风格。左边画板上，贝克曼描绘了一幅折磨场景。受害人被五花大绑，嘴里塞上东西，令人毛骨悚然地被肢解。右边画板集中展现堕落和痛苦。穿睡袍的女人被一个蒙面人护送，穿越灯光暗淡的舞台。令人不解的是，一个男人头朝下和这个女人绑在一起，而另一个男人，敲着一面大鼓，在前景舞台前面行进。
显然这些人物的精确含义是有意被模糊掉的，贝克曼似乎在暗示纳粹施加于社会的野蛮和堕落。特别是鼓手，令人想到企图恐吓那些政治上反对纳粹者的街道示威游行。
中间画板上描绘的是小船上一群英雄人物，狭小的、令人感到幽闭恐怖窨的这些画给人们一种意境——万里碧空之下的一片辽阔的海域。这是一幅救世图，它显示出人们力图摆脱现代社会的恐怖事件的困扰，追求更为美好的未来。画上戴着皇冠、酷似基督的人和身披红色大氅的神话般的人物庇护着一个三口之家。孩子在母亲怀里撒娇，他是自由的象征，他就要被带往一个新的王国。
其它作品：
全家福
戴红领巾的自画像
黑夜
下十字架
鱼被上的旅行
天堂鸟花
三姐妹
吹号的自画像
作为护士自画像
扑克牌赌法
演员们
诱惑
杂技演员
开始
珀耳修斯
|
