古今人物画集锦●(三十五）傅抱石人物画2

江西新余傅抱石人物画欣赏(二) 

    傅 抱石（1904－1965），原名长生、瑞麟。因推崇石涛，改名为抱石。江西新余人。二十世纪中国最著名的中国画大师之一，“新金陵画派”领袖。傅抱石擅 山水、人物，精篆刻，长于美术史论研究，著述颇丰。其山水画多用皮纸、山马笔，劲毫散锋，大笔狂扫，创“抱石皴”，气魄雄健，淋漓酣畅。矾水雨景、干擦飞 瀑、热融水墨，多所创造；人物画状貌高古，笔意清新，具有强烈的民族性和时代感，豪放洒脱，雄视古今。

   

          
   听阮图  立轴 1944年作                 三湘抚琴图  设色纸本                人物  立轴 1944年作

 

               
               蕉荫消夏图  设色纸本 1944年作
    题识：（1）甲申七月五日，东川金刚坡下，新喻傅抱石。（2）苏宇先生大雅教正。丙子春，白下记。钤印：抱石大利、其命唯新、抱石斋

 

             
             凭栏仕女  设色纸本  （330万元，2007年6月北京华辰）
    题识：抱石写于东川。钤印：傅、其命惟新
    从1939年以后的6年多的时间，傅抱石一方面进入了他史论研究中的高峰期，另一方面又完成了他从篆刻和史论研究到绘画创作的过渡。这一时期对于傅抱石的 艺术生涯是一个极为重要的时期，遭逢家国之变，且生计困顿。胸中块垒往往倾注于画，这一时期创作的大量的山水、人物，代表了傅氏艺术的最高水平。《凭 栏仕女》就是这一时期创作的佳品。画面以飞动流畅的散锋笔法，描绘人物动势。运用不确定的线条在貌合神离、若恍若惚之间，勾勒出一位妙龄女子凭栏侧目的婀 娜体态。画中人物头部上仰，樱唇微努，凝神贯注地注视右方，若有所思，眉宇之间流露缠绵悱恻之情。这一形象，溶入淡雅虚幻的背景，传达出朦胧含蓄的内美。 人物面部细致入微的刻画与几近荒率的衣纹处理，形成鲜明对照。“传神尽在阿堵中”，傅抱石一反传统人物画刻划眼睛勾、染的手法，采用散锋点睛，夸张睫毛、 加重眼睑，使得画中人物的思想感情通过眼神跃然纸上，人物形象风神俊朗，呼之欲出。

 

       

观音造像  立轴 1944年作                    执扇丽人  立轴 1944年作                 双姝图  设色纸本 1944年作

 

             
               细擘桃花掷流水  镜心 1944年作  （1725万元，2012年7月上海天衡）
    款识：闲来洞口访刘君，缓步轻抬玉线裙。细擘桃花掷流水，更无言语倚彤云。宋高宗诗，甲申三月十九日，重庆西郊，新喻傅抱石。钤印：抱石大利、其命惟新
    画上题诗为曹唐《小游仙诗九十八首》之一，表现女子寻情人不得，惆怅无言的失落心情。图中仕女一袭素衣，手执桃枝，转身回顾，凝神沉思。人物清秀的面庞， 眼神中透露出的淡淡忧伤，身後失去色彩的树木，还有随流水飘走的片片桃花瓣，使人目睹这种情景不由发出感慨：可惜这如花美眷，似水流年，都在等待中付与断 径残垣。画中人物的衣纹以渴笔为之，涩而不滞，潇洒婉转，树木、石块则以较粗率的笔法写成，由此而形成精致与粗放的对比。整幅诗歌与绘画相互交融，达到了 诗意画的最高境界。

 

 

    
 仕女图  设色纸本 1944年作          柳荫仕女  设色纸本 1944年作         仕女图  设色纸本 1944年作

 

             
               黄莺惊梦  设色纸本
    款识：新喻傅抱石，重庆西郊金刚坡下山斋。钤印：抱石大利、其命唯新、抱石斋
    “打起黄莺儿，莫教枝上啼；啼时惊妾梦，不得到辽西。”这是唐代余杭人金昌绪之七绝《春怨》，今《全唐诗》存其诗一首，但却为傅抱石提供了反复入画的题材。这项题材最早见于1943年，构图、笔法及设色与本幅最为接近。
    图中画家紧扣诗意，笔下仕女手狭折枝立于垂柳下，仰首凝望，袛见黄莺一双在绿荫中展翅分飞，也许是她已被莺啼惊醒，破碎了怀人之梦。这个“打起黄莺儿”的 无奈动作正点出了“闺怨”的题旨。画家写来含蓄内敛，画中仅莺飞稍呈动感，余者俱处于静止停息；仕女申请略带无助，眼含幽怨，在疏柳素淡色调的背景衬托 下，益显抑郁。

 

             
             柳堤仕女  立轴 设色纸本
    款识：无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。傅抱石写于重庆西郊。诗庵先生惠赏即乞教之，抱石又记。钤印：付（朱）、抱石私印（白）、抱石大利（白）、抱石得心之作（朱）、往往醉后（朱）
    《柳堤仕女》写唐代韦庄《台城诗意》。韦庄的诗以七绝见长，艺术上含蓄婉约同时又是著名的词家，与温庭筠齐名，在“花间词派”中独树一帜。韦 庄一生遭逢乱世，四处飘泊。伤时、怀乡、感旧、失落等情绪交织在一起，成为其诗中最重要的主题。他的咏史诗也大都融注着对唐室衰微的现实感慨，充满了古伤 今的悲哀。“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”此首诗写金陵台城经六朝战乱的沧桑巨变，而不变的惟有“台城柳”依旧， 感叹历史兴亡，含蓄而又深沉。
    这幅作品是傅氏尚在重庆时所作，伤时、感旧、怀乡、吊古的思绪交织在一起。傅氏是图景物其次，人物为主，画仕女主婢二人，似乎画中的仕女正在柳叶下吟颂着 感慨历史衰的诗句，台城垂柳在江雨霏霏中，主人回首颇感哀伤，婢女则抱琴低首无语，山河依旧而物是人非的感伤之意让人回味无穷……

 

                  
          阮咸仕女  设色纸本 1944年作                           芭蕉仕女  立轴 1944年作

 

               
               秋 思  设色纸本 甲申（1944年）作
    题识：（1）甲申立冬日，抱石写。（2）延俊兄、兰娇嫂俪赏。丙戌（1946年）六月，弟抱石补记。钤印：傅、抱石大利、其命唯新
    叶落知秋，这是抱石先生的感时之作，时在1944年甲申立冬，正值秋深，他所居的重庆西郊金刚坡，树木大概也开始落叶了。“洞庭波兮木叶下”，是一种洒 落，但对闺中人而言，却会生出许多思念。图中，着红色披肩的少女，疏慵地坐在地毯上，回首看落叶而若有所思也。抱阮侍女，侧立一旁，似略有知。线描简率而 具高古游丝之趣。施色古艳，深红与浅绿相配尤见匠心。

 

               
               仕 女  设色纸本 1944年作

 

               
             罢阮图  镜心 设色纸本 1944年作
    款识：（1）甲申长夏，新喻傅抱石，重庆西郊金刚坡下。（2）家贤我兄降驾山斋，展观近制，承赏此帧，即以奉教。甲申十月二日，重庆西郊金刚坡下，弟傅抱石再记。钤印：傅、抱石大利（二钤）、甲申、其命唯新               

雅乐图  立轴 设色纸本
    题识：新喻傅抱石，写于重庆西郊金刚坡下山斋。钤印：傅、抱石之印、抱石斋、其命唯新
    傅抱石是中国绘画史中少有的同时以山水和人物并称于世的画坛巨匠。此幅《雅乐图》和《丽人行》创作于同一时期，虽无《丽人行》之繁茂艳丽，却更为典雅、含 蓄、和幽逸。画面构图精炼简约，而重点情节集中和突出；意趣饱满而充盈；对衣着的勾画十分鲜活、细腻；设色淡雅而倍显清新。尤其是对于人物形象地刻画，生 动传情，在优雅与庄重中不失浪漫情绪的流露与传递。演奏者一个抚琴、一个吹笛，配合默契，与赏乐者自然交流并相互感染，默契中达成了人与人、音与意、情与 景的和谐与共鸣。
    在傅抱石先生极具古典风格的众多人物画中，《雅乐图》古韵绵长而悠远、古意浓郁而回肠，堪称其精品佳作中极为突出、极为特殊的代表性画作。

 

                              
               陶谷赠词  设色纸本 甲申（1944年）作         陶谷赠词  设色纸本 1944年作
    题识：陶谷赠词。此拟写李主宴谷澄心堂。出丝兰于席歌风光好时指景也。甲申六月二伏，傅抱石写。钤印：傅、傅抱石、抱石斋
    抱石先生的古人诗意画既有宏景鉅制，又有小品点晴，虽在有些画中题上诗句，但不占重要位置，有的只写题目，有时仅题款，可是读者一目了然是哪首诗或哪个典 故。臻此化境，绝非偶然。先生所有的绘画作品都是转化为视觉形象的诗，他本身就具备诗人的气质，描写古人形象或其轶事，就是歌颂某一古人或吟咏某一场景的 诗句。画的语言即诗的语言，画的意境即诗的意境。

 

               
             东山携妓图  设色纸本 1944年作
    款识：甲申端午延二日，于重庆西郊，新喻傅抱石。钤印：抱石之印（白文）、踪迹大化（朱文）
    “东山携妓”，典出《晋书·谢安传》，晋高小谢安，字安石，因不满朝庭昏庸、官场腐败，称病辞官，隐居浙江上虞之东山，闲时携妓出游，歌吹漫舞。以行为的 放浪风流，掩饰对国家前途的忧虑和怀才不遇的愤懑。傅先生“醉翁之意不在酒”，不在谢安放浪的形迹，其隐饰着的内涵和真情，才是先生为图的宗旨。
    全图不作背景，简诘而明晰。谢安宽衣大袖，直面而行，与相随二妓全无顾盼与呼应，脸上着意加重的眼窝，似密布的愁云，炯然有神的眼目，含着隐忧，悲怆与刚 毅。作者特别夸大了谢安的头部，正是为了强调和传达主人公这种复杂而细微的神情。这种夸大的手法，在晚明人物大家陈老莲的作品中时时可见。二妓面容娇美， 相行相随间似有交流，其满目茫然的神色说明，她们对主人公的种种举止殊多不解。在图中，她们的角色既用以形成对比、陪衬主体，又用以调济色彩，丰富画面。
    顾恺之说：“四体妍蚩，本无阙少于妙处，傅神写照，正在阿睹中”。傅先生的人物画抓住了顾氏的这一精神。所谓“阿睹”，就是眼睛，灵魂的窗户。顾恺之特重点睛传神，传先生则把这一“点”大大发展了。

 

               
             东山携妓图  设色纸本 1944年作
    题识：甲申五月十八日，新喻傅抱石，重庆西郊写。钤印：傅（朱）、抱石斋（朱）、傅抱石（白）
    傅抱石人物画自成一格，大多以文学名著为创作题材，他虽不是专门画人物的画家，但他人物画最能见出其深厚的传统功力。他曾说“我对于中国画史上得两个时期 最感兴趣，一是东晋与六朝，一是明清之际。前者是从研究顾恺之出发而俯瞰六朝，后者是从研究石涛出发而上下扩展到明的隆庆和清的乾、嘉。”
    《东山携妓图》，取材于《世语新说》，写谢安隐居东山不仕，携歌姬逍遥的情景。其人物造型非常有特点，意态神韵多有古意。女性往往“开脸”大气，脸型圆润 饱满，红颜朱唇，额上点红，颇具唐风；男性往往气格高古。人物服饰衣着典出六朝，长袍大袖，宽衣博带，裙摆曳地；线条多用“高古游丝描”，圆转畅快，朴拙 简淡，间以潇洒恣肆的散锋笔意，面目一新，衣纹转折处皆作圆转，最见情趣；人物设色多古雅，“迹简意淡”而雅正，以线为主，设色极淡，每以淡色一点即收， 自然渗透，所留空白极佳，衣着设色也多古雅，很少有浓丽的墨彩。傅先生曾写过多幅此题材作品，此幅构图与以往不同，人物刻画更为精湛、传神。

 

                 
          人物  设色纸本 1945年作                         东山携妓图  设色纸本 1945年作

 

             
               东山携妓图  1946年作 （537.6万元，2009年10月中贸圣佳）
    题识：丙戌三月初浣，傅抱石，重庆西郊写。钤印：抱石之印、抱石得心之作、金刚坡
    傅抱石笔下人物，无一例外均是长袍大袖，宽裙曳地。笔法多用高古游丝描，却又更加放松飘逸，似信笔而为，所以人物尤得六朝时的古雅韵味，又不失现代的浪漫 气息。虽然他申明自己不是人物画家，画人物只是为了更好地理解中国画的“线条”，以及配合创作某些特定题材山水画的需要，但他的人物画却受到了画坛的极高 评价。傅抱石画人物多有背景，而此幅描绘东晋揖谢人间、啸咏山林的谢安东山携妓的画作，却一反常态，纯是人物，不着一笔他物，在傅抱石的画作中是不多见 的。

 

                
        东山携妓图  1956年作                                      东山携妓图  1946年作

 

             
             东山携妓图  设色纸本  （2472.5万元，2011年11月上海荣宝斋）
    款识：淑宾同志指教，一九六四年，抱石南京记。钤印：抱石斋
    傅抱石先生在山水画上的成就，主要表现在开今风、创新貌。而在其同时所擅的人物画上，则主要是上古衣冠的一统天下。抱石先生的人物画，早期追随顾恺之的风 神，人物的形态和春蚕吐丝般的线描，无不高古而典雅。后来，他又取了陈洪绶的造型、石涛的意趣，由自我的性情统领驾驭，形成了独特的自家风格。张大千先生 1946年题傅抱石先生《擘阮图》说：“画境以冷为难，比之诗人，惟昌谷有焉。抱石此作冷而幽，八百年来无此笔！”他一语道出了傅画的妙谛：高古幽冷。
    本幅《东山携妓图》，察其画风，应是傅先生四十年代后期至五十年代前期所作，1964年补题赠予淑宾的。虽是图有出典，但傅抱石借古喻今的意图十分显明。

 

               
             琴笛和乐图  设色纸本 1944年作
    款识：甲申正月，东川金刚坡下山斋写，新喻傅抱石。钤印：抱石大利、抱石斋
    傅抱石于1939年4月举家来到重庆沙坪坝的金刚坡直至1945年10月，在此期间画了大量的人物画，形成其作品的主流，此图就是其中之一。整幅画看来， 三位琴友，知音相调，高古绝尘，明净淡雅，水、墨、色融为一体。衣着设色古雅，衣纹转折处皆作弧形圆转。最见情趣的则是大面积的留白，丝毫没有对空间的恐 惧，无为有用正体现了典型的东方神韵，是傅抱石先生的精品。

 

                            
             东山丝竹  设色纸本                      东山丝竹  设色纸本 1944年作
    款识：抱石东川写。钤印：傅、其命唯新
    傅抱石笔下之历史故实，不少取材自晋人逸致，如竹林七贤、兰亭雅集、渊明沽酒等。本幅以东晋谢安事迹为题，亦常被他援引入画，1944-1945年笔下所出较多。构图中，置谢安居中鼓琴，两歌伎分列前后或左右，一吹笛，一拨阮，主仆合奏，共谱清音。
    本幅画面空间较窄长，故人物距离拉近，合奏之互动关系更形紧密。细节描绘详尽缜微，如画面上方以浓叶为盖，点出身处山林之背景，铺地坐垫及酒壶均交待清晰，标示了席地宴乐之无拘无束。抱石用笔细腻，线条流畅，设色清丽。

 

             
             东山丝竹  设色纸本  （552万元，2012年12月凤凰拍卖）
    款识：抱石写于东川山斋。钤印：傅（朱）、其命唯新（朱）
    东山位于浙江上虞，相传东晋谢安曾隐居于此，经常邀王羲之等人在此弹琴、下棋、赋诗。“东山丝竹”即是描绘当时隐士弹奏丝竹的景象。最喜把诗境入画，或写历史故实，因而笔下人物亦从历史与传奇中走出，萧散飘逸，意境高古。
    此作未署年款，观其风格，也是四十年代写于重庆的。本幅以空间留白，将焦点集中于人物之上，人物作对角线分置，将谢安居中鼓琴，两歌伎分列前后或左右，一 吹笛，一拨阮，主仆合奏，使合奏之互动关系相互映衬。抱石用笔细腻，线条流畅爽利；开脸造型，无论高士、仕女，皆精准传神，神态切合身份。设色清丽素净， 古朴典雅之气息溢于画面，魏晋风流于此穷尽矣！

 

               
             游春图  设色纸本 1944年作
    款识：奉春仁弟惠念，甲申九月下浣，抱石写于东川金刚坡下山斋。钤印：抱石
    此幅《游春图》，画面以飞动流畅的散锋笔法，描绘人物动势，勾勒出一位富家女子携仕女出游的情景。画中女子体态颀长，面目丰腴，似有唐以前仕女风貌，为傅 抱石绘古代仕女的典型造型。傅抱石一反传统人物画刻画眼睛勾、染的手法，采用散峰点睛，夸张眉目、加重眼睑，使得画中女子之情感通过眼神跃然纸上。高古游 丝描般的衣纹劲健飘逸，色彩淡雅，明净高洁。

 

              
   阮咸拨罢意低迷  立轴 1944年作         春 光  设色纸本 1945年作         人物  设色纸本

 

                          
             春 光  设色纸本 1945年作
    款识：乙酉六月大暑，重庆金刚坡下写。新喻傅抱石。钤印：抱石之印、其命唯新、傅抱石印、一方漫漶不清
    抱石笔下以"春光"为题的作品，最早见于一九四五年四月四日，题曰"余写此幅未竟，时慧曰此春光也，即题之。"可知画题乃依其夫人罗时慧之议而订。这项题材日后屡见于其作品中。本幅写于同年"大暑"，即七月廿三日，构图相若，应是原创稿面世后的第二幅作品。
    《春光》主题为主仆郊游，枝条迎风垂荡，见一片明媚之色，点出"春光"题旨所在。本幅按原稿略加更动，主体景物相同，惟细节描写较丰富，如柳树从右移左， 并置于仕女前，画家加强了柳枝的密度，故主仆恍似身处柳枝群舞中悠然而行，仕女长袍随风摇曳摆，与荡柳互生呼应，令主体人物更见飘逸，也增添了画面的动 感。仕女开脸属典型唐人风格，典雅高贵，神态从容，配合淡雅设色，充份反映在如斯美景下春游的快意。

 

               
               柳荫仕女图  立轴 设色纸本 乙酉（1945年）作
    题识：乙酉小寒，重庆西郊金刚坡下山斋，新喻傅抱石。钤印：傅抱石印、其命唯新、乙酉
    边跋：先父抱石乙酉年所作柳阴仕女图，系先母罗时慧於上世纪八十年代初送赠日本友人者，今日回归神州，不胜欣幸。此幅之构景，未尝见有别稿，洵不可多得之佳作也。识者宝之。二○○四年十二月十六日，傅二石敬题於台北亚太会馆。钤印：傅二石

 

               
             柳荫仕女图  立轴 1945年作
    题识：无情有恨竚江头，月笑烟唬不自由。若使汉宫曾见此，直教张绪不风流。带些幽怨守章台，惨目愁眉锁不开。丙夜芙蓉秋露落，伴君惆怅影徘徊。乙酉三月，重庆西郊制。傅抱石。钤印：傅抱石印、印痴、其命惟新

 

                           
             贵妃醉酒图  设色纸本 1945年作              〈春词〉诗意  设色纸本 1945年作
    题识：乙酉十月上浣，新喻傅抱石，东川金刚坡下山斋写。钤印：抱石私印、抱石得心之作

 

               
             罢阮图  立轴 设色纸本 1945年作
    款识：乙酉正月十七日重庆制。新喻傅抱石。钤印：抱石大利、乙酉、其命唯新

 

                       
           松荫芭蕉仕女  设色纸本                         抚琴图  设色纸本 1945年作

 

           
             侧耳含情披月影  设色纸本
    款识：侧耳含情披月影。傅抱石重庆写。钤印：抱石私印、抱石得心之作、踪迹大化
    本幅未属年款，据画中构图可知取自《擘阮图》，袛是画家在背景补缀梧桐芭蕉，并视以月色夜景，取题“侧耳含情披月影”。图中仕女两人对坐，一拨阮或兼吟 唱，一侧耳倾听；背景则较丰富，空间几至满画，仅与左上角枝叶缝隙中透现圆形留白，正是一轮明月映当头！画家采工写结合的处理手法，以写意为主，除主角开 脸勾划细致外，桐树芭蕉写来皆恣放淋漓；设色较浓重，带出了夜景的氛围，维仕女席地而坐处，背后薄罩花青，在浓密色调中顿觉轻快明亮，恰好凸显了清晖洒落 的光华。

 

               
             天人合一诗情画意  立轴 纸本
    高仕图是傅抱石先生常见之表现题材，通篇线条健劲舒放、气势凌人，有谢稚柳先生早年边跋，“新喻傅抱石曩年相遇于重庆，常以旬日相会，先生纵谈豪饮所作雄健奔放、泼墨淋漓，见此图如唔故友也，己巳十月谢稚柳题。”此作苍松下一高仕弄琴，美女舞箫，行笔极健枯笔高古，湿则润泽。     

 仕女图  设色纸本 1945年作
    题识：闲来洞口访刘君，缓步轻抬玉线裙。细擘桃花掷流水，更无言语倚彤云。抱石写宋高宗题游行士女。钤印：傅、抱石、乙酉
    仕女人物之属，工巧易得而风姿难成，唐宋蔚为大观，洎乎明清，则多失于纤弱刻板之弊；唯有抱石公以超逸之才情，取会屈子风骚之意，写就一段风烟澹荡奇瑰绝 丽之不群仪态；其笔下女子眉目略具幽思，如怀远人；衣袂飘举，不类俗粉；可谓休矣！美矣！勾勒线条之恣肆沉雄，当世无匹，张大千尝云，抱石公线条不让唐人 石刻，诚非虚誉。

 

               
            〈陌上〉诗意  设色纸本 1945年作
    款识：相逢毕竟成相识，陌上分携嘱语低；此去野塘不多路，侬家即在野塘西。乙酉大暑，读钱乙藜先生〈陌上〉，就宿墨写此为快。抱石并记。钤印：傅
    本幅取钱昌照七絶〈陌上〉诗意入画写成。钱昌照（1899-1988），字乙藜，江苏常熟人，历任国民政府外交部、教育部要职。钱氏好诗词，曾出版有诗集。他与抱石谈文论艺，屡有诗作相示，以切磋斟酌，因而激发傅氏创作灵感，据诗意衍化为图。
    本幅写于1945年夏，可能是取乙藜诗意入画最早者。画中只见两童子陌上相逢复相识，交谈甚欢，投契结缘，临别之际，遥指居处何在，以待重聚之期。乙藜七 絶诗意平淡天真，抱石入画亦不悖其意，以极简洁手法写之，隐去画面背景细致之描写，仅以寥寥数道墨痕交待野塘远郊，焦点置于童子相遇之情状，用笔迅疾，线 条简炼，以传神为主，而设色沉稳，切合野外荒率之境，惟童子嘴唇、衣领及履端略染朱色，画面顿生醒目之效。

 

               
               仕 女  立轴 1945年作

 

                     
          擘阮图  设色纸本 1945年作                             擘阮图  立轴 1945年作

 

               
             观书图  立轴 设色纸本
    钤印：抱石（朱）、往往醉后（朱）
    边跋：抱石先生观书图真笔。甲申（2004年）夏月，云间程十发鉴题。钤印：十发（朱）、程印（白）
    傅抱石的仕女图基本上是一个形象，风格继承晋唐，人物脸型丰腴，双额用淡墨勾轮廓，再用较深的墨画出较确切的线条，樱桃小口，双眸用细笔散锋描画出眼睑， 再用淡墨色点出眼珠，用较深一些的墨点出瞳孔，感觉目光清澈，加上两道微弯却斜飞入鬓的眉毛更觉气质高贵，清气逼人。脸部用胭脂轻淡地染出脸晕，反映出傅 抱石心中完美的仕女形象：体态轻盈、气质高贵、仪态大方、神情幽婉的古典美的体现，也是傅抱石对女性美的图示化的最好诠释。
    傅抱石仕女题材画的构成，乃得益于以浮世绘为代表的日本风俗美人画。在早期浮世绘美人题材中，画面背景趋于简约，甚至空白，突出强调了女性柔美的形体曲线 和流转的衣饰，这种画面处理留给观者更多的想象空间。关于此特点对照傅抱石的仕女题材画，不难看出，大部分此类画作的衬景简单，画面留白较多或干脆不置背 景，与其山水题材中大量使用的满构图法大相径庭。时至江户早期，美人题材浮世绘趋于成熟，怀月堂派为此时的重要流派，擅长描写女子出外步行的题材，其美人 图具备的基本表现模式为：不论画中女性姿态动势如何变化，她们丰腴的躯体规律性地呈现扭转的“S”形，头脸部通常朝向着与身躯相异的方向，勾画衣纹的长线 条简洁有力，仅凭线条运动可以使观者感受到衣纹下身躯的姿态。怀月堂派的这些人物造型特征为其后的美人题材浮世绘所保留承续，称之为“怀月堂美人”。经过 一个世纪的发展，浮世绘中“锦绘”的代表画家铃木春信在继承浮世绘传统的基础上，又创造出新的表现风格特征。春信采用准鸟瞰的视角刻绘了那些腰肢婀娜、体 态轻盈的美人，然而，他又采用了一种近乎“引目勾鼻”的程序化手法，使美人们那特殊风格的面部不带丝毫表情，使她们具有了一种莫名的神态，从而唤起观者的 联想。傅抱石的仕女题材画受其影响很大，他也多采用准鸟瞰式的视角，所有仕女的面部均是面无表情、目光游离、若有所思；体态颀长秀美，动作舒缓慵倦；衬景 选择精当，以少胜多，很好地烘托渲染了画面的氛围。此画衬景中窗边枯落得瓶花即是如此。
    傅抱石的仕女题材画除了在表现形式、构成方法上受到以浮世绘为代表的日本风俗美人画的影响之外，其画作的审美特征与趋向也深受日本民族审美意识的左右。在 他的仕女题材画中总能清楚地感受到画面传达出的淡淡凄苦、忧愁、悲哀的情绪，睹之伤怀，通过对女性舒缓姿态、柔婉表情的描绘，营造一种静寂、哀伤、悲怜、 枯淡、凄切与忧郁的氛围。这恰恰应和了日本艺术美学的基础格调：让人从对于“哀”的感受中体味“空寂的幽玄之美”。

 

                   
             知音图  立轴 1945年作                       知音图  立轴 1945年作

 

             
             清阁著书图  设色纸本 乙酉（1945年）作  （418万元，2007年3月长风拍卖）
    款识：清阁著书图。乙酉二月五日，重庆西郊制。傅抱石。钤印：抱石大利、乙酉、其命唯新
    抱石画仕女一般都很清逸优美，但都用大红涂唇，鲜妍而不俗，如他画的《湘君》、《湘夫人》、《琵琶行》、《丽人行》等，唯独著书图不同。他是根据仕女们的 身份画她们各自的性格、气质、风度，从这里也可以看出抱石创作的严谨审慎。他把著书图画得一片寒土沧凉寂寥的景象，著书人庄重文静，清癯而矜持，与红梅相 映成辉，有不畏霜雪的坚韧精神，赋予栖托澹泊的秉性，是在家人，又似方外人。这样的仕女图看上去平易简洁，古朴绝俗；而意境悠然，内涵丰富；是与画家的道 德学问，情操素养分不开，亦非技法高超的大手笔难期其成。

 

                        
             太白诗意庭院侍女图                    抚琴图  立轴 1945年作
    款识：美人捧珠帘，深坐颦蛾眉，但见泪痕湿，不事心恨谁。抱石，金刚坡下制。钤印：抱石（白文）

 

             
             <后宫词>诗意  设色纸本 1945年作
    款识：斜倚薰笼坐到明。乙酉初夏日，傅抱石，重庆西郊金刚坡下。钤印：抱石大利、其命唯新、乙酉
   “泪湿汗巾梦不成，夜深前殿按歌声。红颜未老恩先断，斜倚薰笼坐到明。”—白居易
    本幅取意自白香山《后宫词》。以唐人诗意入画乃傅氏创作的特色之意。取材于白乐天作品者，以《琵琶行》屡见于笔下，《后宫词》则甚少选用。原诗藉宫人怨词 以喻未遇明主赏识之抑郁。尽管彻夜未眠，坐待黎明，仍不获军主临幸，这无疑与知识分子空怀报国之热忱，却苦无报效之途的苦闷心情如出一辙。对照于画家笔下 写成之时，正值抗战末期，天亮前夕，却也是身处最黑暗的一刻，期盼与茫然的复杂心情缠夹，笔端流落的无遗是藉古意以抒今情。
    画中宫女席地而坐，背依薰笼，身傍烛台剩残烛半截，可知点燃已久，将届天明。宫女垂首，微向前倾，凝眸前视，但双目乏神，跟前却无物可注视，直是茫然无绪 的反映。她一手拈湿巾，半截残烛，点出了主角的心情及时光的流逝。全画用色素雅，浅褐淡墨为基调，仅靠几点殷红提调色彩，但其古艳不妖，与周遭色调自生谐 协。运笔尤见公致，线条爽利，见于衣袖的处理如春蚕吐丝，绵延不断，曲折迂回，尽头衣纹曲叠复摺的起伏，用心细意处，足见抱石严谨的创作态度。

 

             
             游春图  纸本镜框 1946年作

 

        
    天女散花  设色纸本 1945年作                          贵妃出行图  设色纸本 1946年作

 

                        
             执扇仕女  立轴 纸本 1946年作                    仕女图  设色纸本 1947年作

 

               
             柳荫美人  设色纸本
    款识：抱石写于东川。苏可拉先生法家教正，戌子（1948）秋金陵并记。傅抱石。钤印：抱石、傅、新喻、其命维新
    本幅画上具双题，从题识内容可知作品写成于重庆金刚坡时期，画家一直自存赏玩，直到一九四八年约八月间，苏可拉在南京中央大学举行画展，傅氏方检旧作，复填补上款送赠。
    图中弱柳依依，轻掠画面，枝稍下，赫衣仕女折梅，禹禹独行，回首凝望，若有所盼。构图类近1945年名作《为罗时慧作仕女图》，但趋简洁，设色清丽，着重描绘仍为仕女气质优雅、含蓄动人的意态，写来细致用心，应属1945年至1946年间惬意之作。

 

               
             日暮倚修竹  纸本设色
    钤印：傅抱石
    题跋：天寒翠袖薄，日暮倚修竹。傅抱石遗作，一九七九年十一月十七日，关山月补题于北京。钤印：关山月
    诗塘：绝代有佳人，幽居在空谷，自云良家子，零落依草木，关中昔丧乱，兄弟遭杀戮，官高何足论，不得收骨肉，世情恶衰歇，万事随转烛，夫婿轻薄儿，新人美如玉……杜少陵佳人一首，启功漫录。钤印：启功、元白
    我常见抱石同志喜写湘夫人图，不下百件，今在京获观其杜陵诗意画轴，人物传神，用笔洒脱，更为难得之作。戊午夏，文治记。钤印：宋灏之印、娄东人

 

               
             竹荫仕女图  设色纸本 1946年作  （690万元，2013年6月上海嘉禾）
    题识：此帧杜翁诗意，忆为丙戌仲春所写。庚寅（1950）白露后，傅抱石补记。钤印：抱石私印 抱石斋
    傅抱石一生潜心研究中国画的传统理论与技法，善于借鉴和吸收世界各国绘画艺术之长，用中国特有的水墨画形式挥写大自然生命的律动，描绘人物的精神气韵，融 会进他爱家乡、爱祖国、爱中华文化的浓烈的情感。徐悲鸿评价傅抱石全新的山水画使“三百年来谨小慎微之山水突现其侏儒之态”。张大千称他：“开创了中国人 物画千年未有之新画风。”此作仕女面目有唐代之风，而意境却直逼六朝，仕女低首垂肩，袍袖宽宽，深情款款，颇具林下风致，身后丛竹逸笔草草，清奇、劲健。 画面设色沉稳、清雅。

 

               
             柳荫双美  设色纸本 1946年作
    款识：苏申先生法家教正，丙戌中春，傅抱石客重庆写。钤印：傅（朱文）、抱石大利（白文）、往往醉后（朱文）
    1937年，抗战爆发后，傅抱石应郭沫若之邀，于1938年进入国民革命委员会政治部第三厅工作，后随三厅撤至重庆。在重庆，傅抱石迎来了他艺术创作的第 一个高峰期，此《柳荫双美》即是傅抱石移居重庆期间的创作。其笔下的人物形象取自古代文学名著，此作品中人物线条细长而柔劲，用笔洗练，注重气韵，达到了 出神入化的效果，在貌合神离、若恍若惚之间，活脱脱地勾勒出两位立于柳树下的妙龄女子形象，人物以形求神，表现出人物的内在气质。傅抱石先生人物画的线条 极为凝练，勾勒中强调速度、压力和面积三要素的变化，不同于传统沿袭画谱的画法。其背景柳枝风动，与女子淡定专注的神情形成对比，衬托出少女的楚楚动人。 纵观整幅画作，构图简洁，设色清丽，着重描绘仍为仕女气质优雅、含蓄动人的意态，实乃傅抱石仕女画中精品。

 

                  
               红衣仕女  立轴 1946年作  （552万元，2012年7月中贸圣佳）
    题识：丙戌五月，新喻傅抱石，重庆西郊金刚坡下山斋。钤印：抱石得心之作?抱石私印
    此幅《红衣仕女》所绘即是湘夫人，图中人物形象古朴典雅、端庄凝重，面相丰满美丽，表情沉毅而略带忧伤，特别是眼神的描绘，用淡墨轻描，再以很少的浓墨稍加勾勒，给人以明亮晶莹，妩媚而又深邃的感觉。再加衣带飘扬，动作悠闲从容，那种亭亭玉立，仪态万方的气度，楚楚动人。

 

             
             柳荫仕女  镜心 设色纸本 1946年作  （2070万元，2011年11月中国嘉德）
    题识：丙戌立春前二日，傅抱石重庆写。钤印：傅、抱石大利、抱石入蜀后作
    题跋：冬秀嫂夫人慧存。卅五年（1946年）仲春，悲鸿奉赠并题。钤印：东海王孙、徐
    诗堂：（1）柳阴惊艳。胡适。钤印：胡适  （2）此幅柳美人图，傅画徐题，世间少许有，堪珍之。孤桐。钤印：行严一号孤桐、章士钊印
    傅抱石画仕女画，是抗战入蜀之后才开始的。中国人受到精神感情上莫大的磨难，经历着灵魂的极度的洗练。傅抱石的仕女画就是在这个环境中诞生的。人在最痛苦 的时候，心灵最受压抑的时候，在生与死的岐路上徘徊的时候，给人以信念，给人以理想，给人以温情与希望的是甚么呢？那就是美，美比任何道理都更接近真理， 而女性美又是聚一切美于一身的存在，更是灵魂的寄托之所。他在战争的时代里创造出他理想的美人，可见他心中的希望之泉从来没有干涸过。他以其自在潇洒的笔 触，不经意中能把人物描绘得那样精致，人物的精神和画家的精神融合到了一起，当然使画具有使人倾倒的生命力。

 

                
          阮弦拨罢意纸迷  设色纸本 1946年作                         抚琴图  设色纸本 1947年作

 

             
               抚琴图  设色纸本 丙戌（1946年）作
    款识：文麟先生法家教正，丙戌二月中浣，新喻傅抱石，重庆西郊写。钤印：傅、抱石、其命维新

 

                
          打起黄莺儿  立轴 1948年作                          打起黄莺儿  设色纸本

 

             
             柳溪春思  镜心 设色纸本 1947年作
    款识：丁亥闰月，新喻傅抱石，金陵讲舍。钤印：傅、丁亥、其命唯新
    画上无标题，构图略与名作《春光》接近，都是游春仕女诸般情态。画中构图较丰富，前后配景与主角关系紧凑，垂柳粗干密叶，覆盖了大部分画面，既是前景，复 点出时序。仕女身躯修长，迎风玉立，衣裙飘带轻盈，与所倚垂柳的枝条共呈节奏动感，互生呼应。由于适应纵长稍窄的画面，并配合柳树主干矗立直及顶端的布 局，画家笔下人物也稍见身躯拉长，避免置于垂柳下顿感矮小，反而加强其婷婷织巧之态，辅以双眸眼波流转，更觉顾盼间摇曳生姿，乃其笔下游春仕女之典范。

 

                      
             仕女图  立轴 1947年作                       仕女图  立轴 1945年作
    题识：丁亥四月望，金陵讲舍，新喻傅抱石。钤印：抱石大利、踪迹大化
    此图以大写意的笔法，绘出背景繁密的花木及近前的苔石，其笔意疏放。又以较为工细的笔法，描绘一仕女婷婷立于花圃之前，手持纨扇，凤眼微斜，傲然独立。傅抱石描绘人物专以表现人物内心气质见长，此图即将仕女柔而不弱，隐含傲骨的气质，表现得淋漓尽致。

 

             
             仕 女  镜框 纸本 1947年作

 

             
               抚琴仕女  镜片 纸本 1947年作

 

                 
             执扇仕女  设色纸本 1947年作

 

                     

 仕女  水墨纸本 1947年作                         墨笔仕女
    款识：子山先生方家教正，丁亥秋月，抱石申行写。钤印：抱石私印
    傅抱石虽然不是专门画人物的画家，但他的人物画最能见其传统功力。在他的人物画中，又以女性形象最为突出，“湘君”“湘夫人”是其尤为喜爱创作的题材。傅 抱石钟情于六朝顾恺之的笔墨，以高古游丝式的线条来表现人物形象，具有鲜明的古典美色彩，此幅纯以水墨描绘的《仕女》即是如此：线条细长而柔劲，轻重缓急 与粗细把握恰到好处；衣纹转折处作孤形圆转，宽裙曳地，意趣盎然；人物作回眸之势，发髻高束，屏气凝神，徜徉于天地间。

 

             
             仕女图  设色纸本 1948年作

 

             
             阮咸仕女  设色纸本 1948年作
    款识：纪思天先生法正。戊子夏，田友仁、田友士先生属写。傅抱石。钤印：抱石私印、往往醉后
    这项题材最早约见于一九四四年，另有“罢阮”的处理，亦即郭沫若赋诗所谓“阮咸拨罢意低迷”。本幅画集中描绘身穿淡绿衣裳的仕女弹拨阮咸，省去常见的芭蕉绿荫，背景留白，仅余身傍酒壶相伴，琴声轻扬低迷，空有乐韵，苦无知音，藉画意寄寓画家有志难伸、茫无出路的内心抑闷。

 

              
          仕女图  设色纸本 1954年作                     仕女图  设色纸本 1960年作

 

 武则天（二幅）  镜心 设色纸本 1960年作   （1150万元，2013年6月北京保利）
    钤印：抱石私印、一九六○
    郭沫若在1959年6、7月间，离开北京，赴安阳，郑州，洛阳，三门峡，西安，太原等地考察访问，因为在洛阳参观武则天捐助脂粉钱修造的大奉先寺石窟，有所感触而引发了创作激情。他编写著名《武则天·四幕史剧》，请傅抱石为之画插图。二张画作，真可见得傅抱石的真功夫，除了大山大水气势磅礴，温柔婉约的美人之外，抱石对历史人物的情节和心境也有如此高超的表达。

 

             
               满江红  镜心 壬寅（1962年）作
    题识∶满江红。抱石，壬寅春南京写。钤印∶傅、壬寅
    岳飞的《满江红》，是傅抱石在抗日战争时期为宣传而创作的题材之一。这件1962年春的作品，为旧题新画。
    此作尺寸虽小，却元气淋簐：人物以勾勒出之，衣袍、头盔、臂甲的冷色与胸甲等的暖色适成对比，以侧锋扫出的粼粼波涛，通过大面积的红色背景渲染，突出了前 景中冷色调的正拔剑在手、“抬望眼”的岳飞，而彩墨、水墨与水在皮纸上渗化、搀和，又变化出润泽朦胧的狡杂墨象和皮纸肌理……“凭栏处”之下，露出了片片 招展的红旗，与画面上方的“满江红”、岳飞手中映照着红色的宝剑遥相呼应，充满强烈的革命象征色彩，使这件借古喻今且意匠非凡之作，打上了鲜明的时代印 记。

 

       
    仕女图  设色纸本 1963年作                        琵琶女  设色纸本 1962年作

 

             
             春 愁  设色纸本 1961年作
    题识：新篁锁幽径，春寒杏衫薄。一九六一年六月三日雅集于左家，山月同志为写幽篁坡石。振庭同志为题一联，率奉石丹、文元贤伉俪惠赏并乞指政，傅抱石并记。钤印：抱石私印、一九六一、关山月   

 罢阮图  设色纸本 1962年作
    题识：一千九百六十有二年六月，傅抱石金陵并记。钤印：抱石大利、抱石斋
    1944年郭沫若先生曾为同题材的第一幅作品题诗：“阮咸拨罢意低迷，独坐瑶阶有所思，一曲熏风天末奇寄，芭蕉叶绿上峨眉”。阮咸，乐器，晋阮咸所创制， 故名。此幅《罢阮图》创作于1962年。画中仕女二人，构图简洁，人物刻画细致入微。仕女容貌端庄，颇具唐人风范。画中鬓发及乐器均以淡墨晕染，衣褶腰带 线条流利洒脱，随风飘落的树叶配合周遭“言有尽而意无穷”的留白，营造出孤高离俗而又闲逸自适的情致。

 

               
          仕女图  设色纸本 1962年作                        人物  1963年作

 

                     
             仕女图  设色纸本 1963年作
    款识：无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。宏康同志惠正即乞教之，一九六三年三月，抱石杭州记。钤印：傅抱石印（白）

 

               
             东山丝竹  设色纸本 1963年作
    题识：一九六三年六月酷暑写此，傅抱石金陵并记。钤印：傅、上古衣冠
    《东山丝竹图》是傅抱石人物画的典范。图画三人端坐于地毯之上，东山抚琴远眺，心旷神怡，两名仕女伴奏，一位回头弄姿，一位低头吟唱。抱石用笔豪放，不拘 一格，放纵中有法度，挥洒中见精神。他画树多用糟蹋点，无法之法，在无法中寻求一种画面的秩序。树叶随风摇曳，干湿浓淡，层层分明，给人以一种“酒酣”的 境界，树杆用双勾法，但又不同于传统工笔画中的双勾法，一改精致刻画之习，其肆意追求用笔的流畅，不计较勾勒的密致，在这种肆意的勾勒之后，令人有一种 “无为而为”的感觉。人物的前面用大写意的笔法画出，似石？似树？在这里物象的准确已不再重要，他的气势足以支撑整个画面，以气御人。人物衣着用色多以淡 墨调和花青去染，他的设色急促而又能与墨线吻合，墨与色，线与面，能够很好的融合。这是傅抱石画风的独到之处。

 

               
             对弈图  镜心 设色纸本 1964年作
    款识：一九六四年十月，傅抱石并记。钤印：抱石父
    傅抱石，江西省新余县人。一生所作松荫高仕、竹林对弈、仕女等题材甚为得心应手，且多有高古风格，此作品属典型傅氏人物作品，人物神态描绘精细入微，是件不可多得的佳作。

 

 仕女图  册页 设色纸本 1964年作
    款识：（1）湘夫人。草木摇落秋风凉，洞庭湖中起波浪。抱石写。钤印：抱石大利、其命维新（2）我望着老远，远远的岑阳，让我的魂灵飞过大江，魂灵飞去路 太长，妹妹忧愁更为我悲伤。抱石写湘君。钤印：傅、抱石大利、其命维新（3）公主们来在这偏僻的岛上，望眼采穿绕着愁肠，草木摇落秋风凉，洞庭湖中起着波 浪。抱石写湘夫人。钤印：傅、抱石大利、甲辰所作（4）嫩张机杼忆儿时，欢嬉乞巧无牵挂。娘催不睡，爷呼不醒，娇惯故迟迟起。傅抱石写。钤印：抱石之印、 甲辰所做、其命维新（5）有个女子在山崖，薛荔衫子蕙丝带，眼含秋波露微笑，性情温柔可爱。抱石写山鬼。钤印：抱石之印、甲辰所作（6）云神放辉光比赛， 得太阴和太阳坐在龙车上，身穿着五彩的衣裳，她要往空中翱翔，逰览四方。一九六四年七月，抱石写云中君。钤印：抱石大利、甲辰所作、其命维新（7）荷花衫 子蕙花带，你忽然去，忽然又来，你晚上睡在天宫，在云端，为谁等待？抱石写少司命。钤印：傅、抱石之印、甲辰所做、其命维新（8）九张机。九张机者，前代 之新奔一斛珠耶，三郎之旧恨，借缭绕之余音，写缠绵之哀思，词非本事，体近无题，空拟华堂，妄陈口号，抽取僵蚕欲尽丝，和愁织向九张机，寒衣剪就偏难寄， 寄到边城更不归，抱石写。钤印：傅、抱石之印、其命维新
    册封：傅抱石仕女图册真迹。乙酉深秋，单国强题。钤印：单国强