穆秭：最近，一首名为《梦回草原》的二胡独奏曲在新浪博客传播开来，赢来好评如潮。许多网友都以为作者是一位资深的专业作曲家，其实这首乐曲的作者是一位地地道道的音乐爱好者，他就是省作协理事孙尔台。
打开孙尔台的博客，记者只见上面留满了热情洋溢的感言。一位出生在新疆的网友说，今晚，在这样一个深秋的夜晚，听到这首草原牧歌，心儿格外激动。一遍遍地听着，仿佛看到了优美的牧场上风吹草低见牛羊的景象，仿佛看到辽阔的草原上骏马飞奔的壮丽场景，仿佛回到了梦中。谢谢，谢谢您这悠远悠扬又激昂的曲风，让这个深秋周末的夜晚变的格外美好。
一位曾经插队内蒙的上海知青在留言中说，网络真是神奇。不经意间，看到了我们兵团战友论坛上的推荐，所以就追踪而来。虽然我是闭着眼睛在听，可敖包里飘出的歌声和着奶茶的香味早已沁入心扉。啊，草原，我回来啦！
网上还能见到很多这样的留言：聆听着《梦回草原》，我感到了空前的开阔奔放，欢乐自由、甚至是欣喜若狂，心灵在纯净中丰盈、舞蹈、欢笑。简直是惊艳，让人犹如身处美丽的大草原……。
令记者意外的是，这首具有浓郁草原风味的曲作者孙尔台并没有在大草原生活过。对此，力举此曲的诗人冯亦同的解释是，艺术就是一种想象力和创造力。《青藏高原》、《阿里山的姑娘》的作者当时也没去过西藏和台湾。孙尔台在《心路历程》一文中也谈到，或许正是因为自己没有去过大草原，才对草原抱有一种梦幻般的向往，于是一切关于草原的最纯粹的音乐元素便会像天使般地神奇飞来……
据孙尔台介绍，这首曲子的原名是《蒙族舞曲》，是他创作的一首管弦乐曲，现在网上流传的是由戴音改编、王昱演奏的二胡独奏曲，时间为原曲的一半，经诗人冯亦同、王家干建议，改名为《梦回草原》。
他说，这首乐曲创作的时间较长，早几年就登记过著作权，但还是在不断地修改。虽然是一种纯业余的爱好，也不敢奢谈什么精品，但还是追求唯美，希望在艺术上将它推得更高。
“孙尔台先生会酿酒？这坛酒酿了数年，开坛怎能不香？在年轻的时候就准备素材，太极功集聚时日，今日显现。听音乐的行走，辽阔舒放，心也随着飞翔。此刻作者多年的音乐梦想、草原梦想也得以实现。人生啊，就是这样多维、浪漫！”著名音乐评论家曹绍德在网络论坛《金陵乐谈》上如是说。
小丸子：我那天是偶然打开孙老师的博客的，孙老师写了自己创作《梦回草原》的心路历程。他的文字我一见就有好感。我一直以为，最好的文字，应内容足够丰富，表达足够清楚，却又是平和流畅毫不矫饰的，如杨绛的《我们仨》，如黄永玉的《比我老的老头》。
点开《梦回草原》，我惊住了。我不想评说二胡奏出的旋律是何等的悠扬，只想描述那种直指内心的感觉。我仿佛看到一个牧人，在苍茫的天地间，那么自然地随意地歌唱着，唱着自己的悲欢，唱着天地间的悸动。
我没有去过草原，没有这样的生活经历，但是，我却觉得，这首曲子仿佛唱到到我的内心深处。我对草原的全部想象，来自席慕蓉的诗文。这个蒙古族贵胄的女儿，用她的细腻的文笔，写尽了对草原的浓浓眷恋和绵绵乡愁。我想，这就是席慕蓉想要的歌，是一首洗尽铅华的歌。不需要乐评家用丰富、华美、雄伟等等词语来描述形容，那些都是技巧能达到的。
“在一望无际的草原上，一个人孤独地赶着羊群的时候，他要唱的那一首歌。那样的一个旋律看似简单其实并不简单，那样的一首歌是从旷野上世代牧着羊的人心里生长出来的，一代传给一代，就像一棵树的种子一样，是有着渊源有着来处的。所有最美最好的艺术品都是从人的心里自自然然生长出来的，没有任何人可以去改编去塑造的。 ”（席慕蓉语）
所以，总觉得，返朴归真，才是艺术的最高境界，一切都是自然的流淌，所有的技巧都归隐幕后，空旷、单纯，直指人心。我把这首曲子设置了循环播放，静静地聆听着。不知不觉已经热泪潸然。
美丽嘉宾（外籍）：我老公听了您的乐曲， 很是赞赏。一边听一边想象：这是一个明郎的春天，在一片无边无际的草原上，快马奔跑，小孩、牧民们欢歌跃舞……。老公的父亲是音乐家，所以他也有一点点音乐的遗传吧。老公说，这首中国乐曲可以同意大利作曲家维瓦尔第的四个季节相比。
东边的海子：作为插队内蒙古的知青，东边的海子向博主致敬，感谢你的音乐力作和演奏者对作品的完美演绎。乐曲的确充满了蒙古民族的音乐语汇，让我们这些曾经在那里生活过的人们倍感亲切。衷心希望能在江苏新年音乐会上听到它，也祝愿这首曲子能上春晚。
来源：南京文艺家
