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亲爱的印友，大家好，这里是金石君访谈录，许久不见，甚是想念！001期金石君访谈录我们请来了著名篆刻家苏金海老师（点此回顾访谈内容），苏老师在访谈中就篆刻创作思想、技法观念、印人比较、印坛现象及展望等问题进行了交流。印友看后纷纷私信金石君，表示他们从中受益匪浅。于是，金石君再接再厉，在第002期金石君访谈录专场，特别邀请来著名篆刻家陈克年老师，请他和我们分享篆刻方面的心得，诸位印友，落座、看茶，咱慢慢品吧！
金石君：老师，您好，感谢您能在百忙之中抽出时间接受采访。您曾经说过：“诗书画印养精神”，那么，您觉得艺术创作在您的生活中充当着什么样的角色呢？ 陈克年：首先非常感谢金石印坊对我和我作品的关注！“诗书画印养精神”是我写的一首小诗里的句，原诗是“老身无愧寄微尘，天地逍遥自是真。世态人情留纸上,诗书画印养精神。”可以说，这首诗表达了我一些人生想法和态度，也是我多年来上下求索的目标和动力所在。从寻常生活这个角度来说，我是个俗人，我也曾经醉过酒，吹过牛皮，但是当我扪心自问的时候，我庆幸我内心深处还有一块纯粹的干净地方，所以我会努力修正我的过失与不足，这会让我的内心更加安然与平和。显然，诗书画印是一种很好的方式，可以说，诗书画印在我的生命中有着非常重要意义，因为是真的喜欢，从上学时期到现在，几十年来，没有任何功利的想法，很纯粹很简单的喜欢，可以这么说，直到现在，这种热情依然丝毫未减，根本没有其他太多别的想法，这种纯粹虽然少了一些刻意的逢迎与风光，但也让我对艺术与人生多了一些思索与体味。
金石君：我们知道，您诗书画印都有涉及，艺术是相通的，您觉得诗、书、画三者对学习篆刻有何帮助，或者说哪门艺术对篆刻的帮助最大？ 陈克年：我学习诗书画印，最初是喜欢画画，后来学习写字，刻印开始的时间大体与写字时间差不多，学诗是近十年的事。诗书画印四者之间虽然自成体系，但他们之间又有着非常紧密的内在联系，这与中国传统的思维方式和审美理想有关。比如印章的文辞内容，很多便是诗文与警句，同时，这些文字各自有着特定的审美意象，那么，这些自然会影响到我们的篆刻创作；书法对篆刻甚至可能有着最为直接的关系，因为这里会涉及到一个选字和起印稿的问题，如果没有书法修养，估计做起来会有隔膜，从一些成功的篆刻家身上，我们能感受到书法对其篆刻创作的影响是很大的。画对篆刻也有着非常有益的影响，这更多是体现在修养与印稿的设计中。就个人而言，我以为书法对我的篆刻影响与帮助最大。
金石君：如果让您对自己的四门艺术排个名次，很好奇您会给它们怎么个排法？ 陈克年：诗书画印对我来说，书法学习时间三十年了，参与的活动也最多，兰亭奖、全国展也参与过，这几年一直在按照自己的想法在寻找；画喜欢很多年，美院进修学习过山水，现在由着性子自己画，虽然没有参加什么重大展览，但自己开心，也没有让大家都喜欢我画的伟大想法，画好画是我的事，喜欢不喜欢是别人的事；刻印主要是自己用，从来没有动手临摹过，只是看看，作品只参加过西泠印社百年大展等极少的几次活动；写诗虽然出版过诗集，其实时间最短，也是自学，才十年，所幸南京有一帮诗词方面的高人与朋友，可以请益交流。如果一定要排序的话，我以为当按诗书画印来排，不是因为齐白石、林散之他们都排出自己的诗第一。真善美是审美与道德上很高的标准，我以为我的诗最起码还有一些真性情的东西，这一点聊以释怀；印排最后，虽然也有一些方家与友人认可，但与我内心的想法还有一些距离。
金石君：在篆刻界，似乎也存在着“雅”、“俗”之分，那么您觉得，在篆刻中雅与俗能否共存呢？ 陈克年：雅俗共赏这个词，我以为在特定的语境下来理解才好。古人在讲阳春白雪的同时，也讲下里巴人，雅就是雅，俗就是俗，可见所谓的雅俗共赏实际是只能说是一种趋俗的泛化概念，因为大部分人的审美观念与眼光是不高的，或者说是偏俗的，是一种缺少高品质审美训练积累的从众经验，所以说，有可能的话，我更欣赏有意义的曲高和寡。虽然从传播的角度讲，俗貌似很接地气，便于宣传扩散，但作为一个文化人更应该有一个担当的品格，高处有艺，低处有利，文化人应该引领大众审美水平的提高，而不是迎合市俗趋利。虽然我们谁也无法免俗，但不可以唯利是图，不可骗人。
金石君：大师吴昌硕精心雕琢印面，可达到无丝毫做印的痕迹，但也有篆刻家并不主张这一做法，您更倾向于哪一种创作思路呢？ 陈克年：对于做印，我个人觉得，可做可不做，关键是结果，好还是不好，高还是不高。我更关注印面钤出的效果，能精心刻出自然为好。 ▲愧不著名 金石君：您对初学篆刻的人有什么好的建议呢？ 陈克年：从我刻印的经历来说，谈不上经验，也不值得年轻人效仿。如果让我给初学篆刻的人建议，我以为有六个字：养眼、练手、磨人，这六个字涉及到态度、方法与目标，学习篆刻，首先要多看，即是养眼，当然是看好东西，看古人的好东西，为什么强调说好东西，因为并不是古人所有的都是好的，好东西看多了，眼力自然不俗；练手，这主要是从技术层面来说的，毕竟，既有熟能生巧的经验，特别是一些幽微的感受要能准确表达出来，篆刻本来就是细活，哪怕是大写意印风，也是粗中有细；磨人，即是真的喜欢，真喜欢就会真琢磨，才会乐此不疲，才能坚持，需知量的积累是质的提高一个重要的基础。人磨石头，石头磨人。如果真能做到这三点，估计想刻不好都难。
金石君：在您的创作中，您会追求一种什么样的意趣呢？ 陈克年：我刻印，总量不算多，但我尽可能把自己的想法表达出来，有的自用，有的为他人刻，所以风格较杂。近期创作，我比较注重自然与厚度，自然是寻找一种古意，一种精心的天然趣味，比如在残破处，我其实是一直非常在意的；厚度包含两个方面，一方面是我刀下喜欢一种厚拙重大的感觉，尽可能与我的书画风格靠近协调，另一方面是书法方面的厚重风格趣味表现出来。
金石君：老师，您对非篆书入印有什么样的看法呢？ 陈克年：关于非篆书入印这个问题，我以为既窄又宽，窄的是好印不多，宽的是自古以来很多人都有这方面的创作与尝试，难的是一个篆刻家如何让自己的书风与印风一致，同时还保持着高品格与高质量。
金石君：现下，随着互联网络的快速发展，利用网络传播篆刻亦不失为一种有效手段，给篆刻交流带来了不少便利，您觉得传统文化该如何借这股“东风”更好、更快速地发展呢？ 陈克年：网络在我们的生活中的作用无疑是非常巨大的，大到我们不可想象。对于篆刻家来说，主要功能可能还是查找资料，发布推广信息，但我们也应该看到，网络上很多信息其实是无效作息，过份依赖网络也会给我们的创作带来障碍。我以为合适的机会，适度的宣传才是好的，否则，如果作品不成熟或者格调不高，过多宣传的作用只会适得其反。与其让俗人崇拜，不如让高人欣赏，做好自己的事，篆刻之外的事不值得太多关注。
金石君：非常感谢苏老师接受我们的采访！ 陈克年：不客气！不当之处，请篆刻爱好者批评指教！ 以上就是本期访谈的现场实录，金石君要感谢诸位印友的捧场，我们下期再见！ 【本期专访嘉宾】
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