Wolfgang Sawallisch欣德米特:画家马蒂斯

lxg027 2016-04-04

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专辑英文名: Hindemith. Mathis der Maler

专辑中文名: 欣德米特:画家马蒂斯

艺术家: Wolfgang Sawallisch

古典类型: 交响曲

资源格式: FLAC

版本: EMI Classics

发行时间: 1995年

地区: 大陆

语言: 普通话

简介:

作曲：Hindemith
指挥：Wolfgang Sawallisch
乐队：The Philadelphia Orchestra
发行公司：EMI Classics
发行时间：1995

专辑介绍

Wolfgang Sawallisch
Wolfgang Sawallisch，1923～　德国指挥家。生于慕尼黑，11岁开始学习钢琴，后入慕尼黑高等音乐学校就读。毕业后在奥格斯堡歌剧院和亚琛歌剧院任指挥。这一期间的工作为他日后的发展奠定了基础。萨瓦利什30岁的时候，因在拜罗依特歌剧节上成功指挥了瓦格纳的歌剧《特里斯坦与依索尔德》从而名声大噪。
　　萨瓦利什的指挥风格富理性而又冷峻，在流畅的音乐线条下面展现出无比明晰的层次。他最为杰出的演奏是对德奥古典与浪漫主义音乐的精彩诠释。其舒曼、门德尔松、勃拉姆斯的交响乐作品的录音堪称无人能出其右。此外他指挥的许多部歌剧也是精彩纷呈。萨瓦利什是当代仅存的几位具有纯正德奥风格的指挥大师之一。

Paul Hindemith
Paul Hindemith（1895年生于哈瑙；1963年卒于法兰克福）。德国出生的作曲家、指挥家、中提琴家、教师。1913-17年在法兰克福高等音乐院从阿诺德·门德尔松和伯恩哈德·泽克勒斯学作曲，同时还学小提琴，并从F.巴塞尔曼学指挥。1915年在法兰克福歌剧院乐队和雷布纳四重奏团任第一小提琴手。1917-19年在德国军队服役时仍继续作曲并参加弦乐四重奏演出。后返回歌剧院乐队；1921年脱离雷布纳四重奏团。两部独幕歌剧《谋杀，女人的希望》(Morder,Hoffnung der Frauen)和《努施-努希》(Das Nusch-Nuschi)于1921年由弗里茨·布施指挥在斯图加特、1922年由路德维希·罗滕贝格（他的女儿格特鲁德于1924年与欣德米特结婚）指挥在法兰克福演出，那一次同时上演的还有他的第三部歌剧《圣苏珊娜》(Sancta Susanna)。这几部后来被他自称为“习作”而予以否定的作品演出后引起了轩然大波。他的第二弦乐四重奏于1921年由利科·阿马尔率领的四重奏团（欣德米特是该团中提琴手）在多瑙埃斯兴根首演，此后阿马尔四重奏团便成为一个永久性的组织，专演现代作品。1923年欣德米特脱离法兰克福歌剧院乐队，专心致志于阿马尔四重奏团的工作，并担任多瑙河埃斯兴根音乐节评选委员会成员。其后几年中，他跻身于德国杰出青年作曲家之列，声誉日隆，在创作上收获亦丰。1926年在德累斯顿首演的《卡地亚克》(Cardillac)反映出德国当时出现的复兴亨德尔歌剧的兴趣。1929年10月欣德米特打算按照亨德尔的原则创作一系列各种严格曲式的乐曲。

1927年欣德米特在柏林音乐学校任作曲教师。他认为，作为一位教师，他的职责是传授有关音乐基本原理的知识，教育学生尊重每一个实用的细节。费朗茨·赖岑施泰因(Franz Reizenstein)、沃尔特·利(Walter Leigh)和阿诺尔德·库克(Arnod Cooke)都是他的学生。当时有两位指挥也在柏林工作，即爱乐乐团的富特文格勒(Furtwangler)和克罗尔歌剧院(Kroll Opera)的克勒姆佩雷尔(Klemperer)，他们始终是欣德米特音乐的积极宣传者。1929年，由于工作太忙，欣德米特解散了阿马尔四重奏团。他的讽刺歌剧《当日新闻》(Neues Vom Tage)于1929年夏由克勒姆佩雷尔指挥在柏林演出，这是第一部有女高音角色边洗澡边唱歌场面的歌剧。由布雷希特(Brecht)作词的康塔塔《教育剧》(Lehrstuck)在1929年的巴登-巴登音乐节演出后，舆论大哗。1929年10月欣德米特初访英国，在沃尔顿(Walton)的中提琴协奏曲首演时担任中提琴独奏（他和沃尔顿是1923年在萨尔茨堡相识的）。1930年在伦敦的一次考陶尔德-萨金特音乐会上演奏自己的中提琴协奏曲。

1933年，也就是希特勒登台执政的那一年，欣德米特着手以画家马蒂斯·格吕内瓦尔德这位具有社会良知的中世纪艺术家的一生事迹为题材创作歌剧。他把三段间奏曲改编为组曲，称之为《画家马蒂斯》(Mathis der Maler)交响曲，于1934年3月由富特文格勒指挥柏林爱乐乐团首演，一举成功。但这时官方开始公开批语他音乐（《当日新闻》中女高音角色洗澡一场曾使希特勒大为震惊）。1934年11月富特文格勒撰文为他辩护，驳斥对他的“政治声讨”。争论结果，纳粹政权禁演歌剧《马蒂斯》。1935年欣德特应土耳其方面的邀请去创办一所音乐学校。从安卡拉回国后，政府对他态度有所缓和，似乎有可能获准在法兰克福首演《马蒂斯》。可是，1936年，在库伦坎普夫(Kulenkampff)演奏他新创作的小提琴奏鸣曲而得到一片“示威性”的采声之后，戈培尔下令不准再演欣德米特的任何音乐。1937年，他又在土耳其逗留了一段时间，然后便辞去柏林高等音乐学校的职务，启程前往纽约。1938年5月，《画家马蒂斯》搬上苏黎世舞台，但德国报纸不许报道此事。1940年2月他再次赴美，不定期地居留下去。应聘担任耶鲁大学音乐理论访问教授，并在坦格伍德的伯克夏尔夏季音乐节上主持高级作曲班，卢卡斯·福斯（Lukas foss)和莱奥纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)是他在1940年音乐节的学生。1945年成为美国公民。战争结束后，欣德米特的音乐又重新在德国上演，他50寿辰时德国和美国多次演出他的作品以资庆贺。1947年返欧洲，访问意大利、荷兰、比利时、英国、德国、奥地利和瑞士，在瑞士与富特文格勒继续友好往来。战后几年中，他大量修改自己的某些早期作品，包括声乐套曲《玛丽的一生》(Das Marienleben)和歌剧《卡地亚克》与《当日新闻》。1949年回柏林在高等音乐学校讲学，但因加入美国国籍受到批评，被认为是数典忘祖。1949-50年他在哈佛大学任诺顿教席教授一年，举办查尔斯·埃利奥特·诺顿讲座，该讲稿后来出版，题为《作曲家的天地》(A Composer's World)。1951年接受苏黎世大学教职，同是兼任耶鲁大学的工作，至1953年辞去耶鲁大学教职，回到欧洲，在1953年的拜罗伊特音乐节指挥贝多芬第9交响曲。在创作生涯的最后十年中，他集中精力创作了一些内省的和灵性的作品，同时也致力于指挥，1956年率维也纳爱乐乐团去日本演出。1957年完成歌剧《世界的和谐》(Die Harmonie der Welt)，同年8月在慕尼黑上演，反应平平。

人们总是把欣德米特与“实用音乐”(Gebrauchsmusik)(utility music)联系在一起，但是，他的主张是听众不仅要“听”，而且要“参予其事”，对于他的这种艺术观，“实用音乐”一词只会使人产生误解而不说明问题。在柏林教学期间，他创作的作品既适用于教学，又为业余爱好者提供了素材。他把这类作品称之为“唱奏音乐”(Sing-und-Spielmusik)。例如儿童歌剧《让我们来造一座城市》(Wir bauen eine Stadt)--若干年后布里顿步其后尘而创作《让我们来演一部歌剧》(Let's Make an Opera)--和为石勒苏益格-荷尔施泰因(Schleswing-Holstein)的学龄儿童而写的一套器乐与合唱曲《普勒恩音乐一日》(Ploner Musiktag)。

象他的朋友沃尔顿一样，欣德米特开始时是一个不守规矩的，最后却成了先锋派眼中的“极端保守主义者”。他拒绝采用先锋派的过激手法，虽然这并未妨碍他为早期的电声乐器特劳托尼乌姆电琴(Trautonium)写音乐。他的早期作品表现出施特劳斯和雷格尔、后来又有斯特拉文斯基和巴托克的影响。随首风格的发展，他的节奏冲力和对于对位织体的偏爱日益明显，抒情性则保持含而不露，直到《画家马蒂斯》时期才开始表现出来；而和声语汇则建立在控制得体的不协和的紧张性之上。他所有的作品都是以调性为其牢固基础。对他的音乐的苛刻反应是不公正的，没有道理的，虽然后来已有所减弱。他的一些最优秀作品在20世纪作曲史中占有重要地位。