柴米油盐酱醋茶，不可不要；琴棋书画诗酒花，非要不可；横批：活得像人

    琴棋书画诗酒花 琴 ， 相对于“柴米油盐酱醋茶”这七件“俗事”“琴棋书画诗酒花”被认为是文人雅事。一个是物质需求，一个是精神需求，毫无疑问，应该首选满足物质需求，饿着肚子是无法弈棋操琴吟诗作画品酒赏花的，唐伯虎曾 “琴棋书画诗酒花，当年件件不离他。而今七事都变更，柴米油盐有诗云：酱醋茶。”但在某种程度上，精神上的需求更不可或缺。明朝王德章曾口占 “柴米油盐酱醋茶，七般多在别人家。寄语老妻休聒噪，后园踏雪一绝云： ”穷得揭不开锅了，照样雅兴不减。更有人撰联云：看梅花。 “柴米油盐酱醋茶，不可不要；琴棋书画诗酒花，非要不可；横批：活得像人。”

   闲话休提，且说说位居雅事第一的“琴” 《诗经》 。琴是很古老的乐器， ，中即有“窈窕淑女，琴瑟友之”“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”等许多与琴有关的诗句。俞伯牙摔琴谢知音，说时是战国时期的故事。孔子的琴艺娴熟，据说还自谱琴曲，他教授的“六艺”中就有操琴的课程。 在许多历史故事中，琴都曾是非常重要的道具。 琴与爱情。汉代临邛大富商卓王孙的女儿卓文君寡居在家，司马相如应卓王孙之邀来做客，文君久慕相如才名，于是躲在帘后听相如弹琴。相如心有所动，便弹了一曲《凤求凰》，以表对文君的爱慕之情。于是二人以琴为媒私订终身，夤夜相携出逃至成都，结百年之好，虽然生活清贫，文 “剑胆琴心”中的“琴心”即指君以千金之身当垆卖酒，却生活得很幸福。卓文君。 琴与悲壮。战国时的韩王命聂政之父为其铸剑，聂父延误了日期，被韩王杀害。聂政发誓为父报仇，入山学琴十年，成了著名琴师。韩王召他进宫演奏，聂政趁机刺杀了韩王，自己毁容而死。后人根据这个故事，谱成著名琴曲《广陵散》，其曲慷慨激昂，气势宏伟。汉魏时名列“竹林七贤”第一的嵇康因反对司马氏专政而遭杀害，临刑前索琴奏一曲《广陵散》，神色自若，从容赴死，成千古绝响。 琴与谋略。三国时期，马谡失街亭后，司马懿率大军 15 万向诸葛亮所在的西城蜂拥而来。西城当时已是空城，诸葛亮令士兵大开城门，自己则稳坐城楼，披鹤氅，戴冠巾，焚香操琴，竟唬得司马懿掉头而退。真是“瑶琴三尺胜雄师”。 琴与思乡。汉末著名文学家、古琴家蔡邕之女蔡文姬在兵乱中被匈奴所获，留居南匈奴 12 年，与左贤王结婚并生了两个孩子，后被曹操赎回。蔡文姬有感自己的凄惨遭遇，创作琴曲《胡笳十八拍》，乡关万里，悲笳呜咽，令人潸然泪下。 最早的琴为五弦琴，1978 年，我国在湖北省随县曾侯乙墓战国初期出土了一张五弦琴，是我国现存最早的琴。“目送飞鸿，手挥五弦”，名士嵇康的这句名诗，是文人雅士追求向往的生活状态和精神境界，看似漫不经心，却透露出一种潇洒和散淡。“四壁图书三尺剑，半肩行李一张琴”，这是古代知识分子的理想。 古琴别名“丝桐”，因为琴身面板用梧桐木、背板用梓木，琴弦用丝，通体髹漆制成。春秋时卫文公迁往楚丘，重建卫国，规划城市时，就安排了种植桐、梓、漆树，以备制琴。传说桐树有灵性，能知闰年，一般年份生十二个叶，但遇闰年时生十三个叶。它还能知秋，每到立秋这天，树叶必落。其实用桐木制琴，是因为它具有质轻、与大漆粘合性好、易产生共鸣等特性。古代人认为一张好的琴应该具有以下十六字特征：轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐。 蔡文姬的父亲、著名音乐家蔡邕隐居在常州高邃山的时候，有一天忽然听到隔壁的灶间传来一阵清脆的爆裂声，其音嘹亮激越，原来是女主人烧火做饭，将一块桐木塞进了灶膛里。蔡邕从火中抢出了那块已经烧焦的桐木，精雕细刻，做成了一张琴，其音色如天籁绝音，这就是著名的“焦尾琴”。嵇康也曾有一张非常名贵、价值连城的琴，他用一块河轮再珮玉裁成薄片作琴徽，用玉帘巾单、缩丝作琴囊。有一次，他的朋友山涛喝醉了，要用刀子剖琴，嵇康以死相威胁，才保全了此琴。 古琴音质别致，琴声给人安祥寂静、洒脱自在的感觉，听琴能使人躁动的灵魂安静下来。古人把弹琴作为修炼品性的手段之一，讲求弦外之音。 《晋书》上说他“性不解音，而蓄素琴一五柳先生陶渊明善于演奏无弦琴，张，弦徽不具，每朋酒之会， 曰： 则抚而和之， ‘但识琴中趣， 。 何劳弦上声’”“素琴”者，无弦无徽之琴也。有弦琴是用手指弹，而无弦琴是用心来演奏的。 苏东坡写过一首这样的诗：“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣若言声在指头上，何不于君指上听”这是个哲学问题，是精神与物质的关系问题。其实琴声既不在弦上，也不在指上，而是在心里。好的音乐应是心声、心曲的自然流露。琴上虽无弦，心里是应该有弦的，要不为什么有一个词叫心弦呢能把观众的心弦弹响是最高的演奏技巧。 “冷冷七弦 古代文人与琴有着不解之缘，写下了大量与琴有关的诗文。上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”唐代诗人刘长卿通过琴曲抒 “独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不发了自己怀才不遇孤高清傲的心志。知，明月来相照。”王维在这首诗中，营造出空灵的禅境。岳飞的“欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听”写出了民族英雄报国无门的苦闷心情。 “琅然。清圆。谁弹响空山。无言。苏东坡在《醉翁操》中吟道： ”超然物外，宠辱皆忘，如入仙境，笑看红尘。 琴文化是中国传统文化的重要组成部分，许多与琴有关的词语都已融入了社会生活之中。如“断弦”为丧妻，“续弦”为再娶，“琴瑟”喻夫妻 “高山流水”喻指知音，和谐， “一琴一鹤”喻为官 “焚琴煮鹤”指煞风景、 、清廉，还有“对牛弹琴”“乱弹琴”等妇孺皆知的成语或俗语。 古代的琴是指由弦和共鸣箱组成的乐器，右手弹拨左手抚弦，现代广义的琴包括许多种类，如以空气压缩为发声动力的手风琴、口琴，以敲击琴弦发出声音的扬琴、钢琴，与现代科技相结合的电子琴等等。此外，还有以弓弦摩擦发出声音的大提琴、小提琴。 小提琴在现代乐器中占有重要地位，它的历史也很悠久，究竟何人发明不可考，只知中世纪时由英国移民带入美国。人们在 1550 年的一幅壁画上找到了一把有三条弦的小提琴，这是至今能见到的最早的小提琴样子。那时小提琴的形状并没有一定之规，17 世纪，意大利的制琴大师阿玛蒂才将小提琴定形为现在的形状、尺寸和 4 条琴弦的定制。现存 17、 世纪小 18提琴制造的黄金年代的意大利名琴，全世界只有几十把，每把的价值都在数百万美元。由于小提琴演奏时用弓子在弦上摩擦，因此可以演奏持续的长音，再加上揉捻弹拨钩挑抹等指法，大大丰富了这一乐器的表现力，可以演奏出抒情、动听的旋律，也适合演奏热情、激越的曲调和活泼、欢快的音乐。著名的小提琴协奏曲《梁祝》，缠绵悱恻，哀怨动人，如怨如慕，如泣如诉，有极强的感染力，已成为世界音乐宝库中的经典名曲。 “书画是雅事，一贪痴便成商贾；山林是胜地，一营恋便成市朝。”琴是精致的，琴声是优雅的，操琴的人应该是高洁的。一袭青衫，焚香净手，于空寂中铮然一声，琴弦响处心弦也在响，这应是操琴的最高境界吧。

     摘自 2005 年 11 月 28 日，12 月 9、16 日《燕赵老年报》陈立君 棋 有一副很有名的对联：“人情如纸张张薄，世事如棋局局新”。且不论人情世事，只说这棋的确是“局局新”，自棋诞生以来，无数人对弈了无数局，在这天文数字的棋局中，没有出现过两局完全一样的棋局，这大约也是棋的魅力之一吧。 棋是博弈的一种，是对抗性、竞技性的体育娱乐活动，它不像拳击、足球等运动项目，以拼体力为主，弈棋拼的是智慧，比的是谋略，斗的是心计，因此它的局限性更小，全民参与的空间更大，常见田间老农或工地民工在休息时，就在地上画几道线为棋盘，拣几根草棍和土块为棋子，玩一种民间称之为“下六”或“憋茅坑”的游戏，其实这也是棋的一种。 说起棋的种类来，目前还未见到权威的统计，有一篇文章说有 188 种之多，这恐怕是个很保守的数字。常见的或主流的有中国象棋、国际象棋、围棋、军棋、跳棋以及网上流行的五子棋。至于民间杂棋的种类，则不可胜数，如潮州地区就有厕棋、脚区棋、旋回棋、策反棋、赶虎棋等等。 棋不仅是竞技或娱乐，还是一种文化，与棋有关的一些词语都已渗入 、 、 、 、生活中，如“星罗棋布”“棋逢对手”“举棋不定”“丢卒保车”“丢车保帅”等等。弈棋和网络一样，也是虚拟的人生，这个人生与真实人生最大的不同在于，在规则面前是人人平等的，即使你是高官名人或亿万富翁，也不能“马走田，象过河”，这就给了在现实中不得志者一个释放情结的窗口。白天老总把你训了一顿，晚上你可以在棋盘上把他杀得丢盔卸甲，痛痛快快地出一口恶气。 世事如棋，棋亦如世事。精于算计，巧妙布局，欲先取之必先予之，弃子取势，不计一城一地之得失，这都是生活中用得着的智慧。破釜沉舟、绝地反击是人应该具有的勇气，稳健持重、深思熟虑、步步为营是成功的要素。不计后果、一味猛冲或优柔寡断、痛失良机都是人生之大忌，山重 “一步错，水复忽又柳暗花明是人生经常遇到的境遇， 步步错”“一着不慎， 、 、满盘皆输”“贪小便宜吃大亏”的事在现实中也并不罕见。下棋不仅是棋艺的较量，也是智慧、谋略、心理素质的较量。如能从棋理中悟出做事之理、做人之理，则不但是棋坛高手，也算是生活中的智者了。 下棋最能看出一个人的修养气度、秉性脾气。有猛打猛冲不顾后方的，有小心谨慎以守为攻的，有兵临城下仍镇定自若的，有被胜利冲昏头脑被对手抄了后路一败涂地的。还有悔棋的、赖棋的，就剩一个相一个老将仍然死不认输的，有得势不饶人说些风言风语气对方的。真是棋中可见众生相。 在淝水之战中，众将士在前方浴血奋战，统帅谢安指挥若定，在家中与客人下棋，捷报传来，谢安接过捷书草草看过，随手放在一边。客问战况如何，谢安轻描淡写地说了句：“小儿辈遂已破贼。”便继续下棋。等下完了棋客人离去，谢安入内室跨门槛时，“不觉屐齿之折”，把木屐上的齿碰断了，虽是大将风度，还是按捺不住心中的喜悦。 作为休息和娱乐，下棋能怡情，但若过分迷恋于此，则也误事。曾国藩爱下围棋，甚至有些痴迷。他意识到长此下去会玩物丧志，影响读书，便在 34 岁那年端午节立下重誓，要戒掉围棋，否则“永绝书香”。但立誓不过一月，他便禁不起诱惑，又拿起了棋子，气得他在日记中破口大骂自 “全无心肝矣”己没出息， 。后来他索性开了戒，终生再未离开过黑白二子，据说他临死前一天还下了两盘棋。意志坚强如曾国藩者戒棋尚且如此之难，也从一个侧面反映出围棋的魅力之大。 传说宋太祖赵匡胤想请陈抟老祖出山，陈抟说咱们下棋，如果你赢了，我就下山。结果赵匡胤不仅把带来的钱粮输光了，还把华山也输给了陈抟老祖。当皇帝的就是财大气粗，敢把华山作赌注，不过这位皇帝还算是没耍赖，说到做到，言必信行必果。当宰相的王安石境界就差了一层，他特别爱面子，不愿认输。每与人下棋，当他败局已定无力回天时，不等局终，便顺手把棋盘一翻，棋子一收，不下了，可谓永远不败。对方指责他耍赖， “莫将戏事扰真情，且可随缘道我赢。战罢两他还振振有词地作了一首诗：奁收黑白，一枰何处有亏成”意思是这不过是玩，你较什么真呢，为玩伤了和气可不值得，干脆你就认输得了。等下完了棋把棋子都收到棋奁里，棋盘上加减乘除不都还是零这首诗的后两句还有些悟透人生的达观意识，但用来为自己耍赖辩解却不是君子风度，有些贻笑大方。相比之下，苏东坡就很有大家风范，他对下棋的态度是：“胜固欣然，败亦可喜。”这也是他的人生态度，对我们每一个人都有借鉴意义。无论何事，经过努力，成功了固然好，失败了也要用一颗平常心来面对。 棋作为人类文化和精神生活的一部分，在文学创作中也留下了浓重的痕迹。 ， “人事三杯酒，流年一局棋”“青山不厌三杯酒，长日惟消一局棋”， “仙界一日内，人间千载这都是唐诗中的名句。孟郊在《烂柯石》中写道：穷。双棋未遍局，万物皆为空。樵客返归路，斧柯烂从风。唯余石桥在，犹自凌丹虹。”杜荀鹤在《观棋》中写道：“对面不相见，用心同用兵。算人常欲杀，颐己自贪生。得势侵吞远，乘危打劫赢。有时逢敌手，当局到深更。”诗中“烂柯”典出梁任昉《述异记》，说的是青年樵夫王质入山砍柴，遇两童子仙者对弈，因观棋入迷，以至岁月流逝斧柄烂尽，待一局棋罢归家，方知同辈之人皆已作古，令人有“山中方七日，世上已千年”之叹。 现代文学作品中与棋有关的当属奥地利作家茨威格的小说《象棋的故事》最为著名。故事讲述了二战时，一个犹太知识分子 B 博士被纳粹单独监禁，精神上倍受折磨。他费好大的劲偷了一本他极度渴望的书，却是一本象棋谱，为了战胜孤独，在被纳粹关押的几个月中他对着这本棋谱，日夜冥思苦练，自己和自己对奕，背棋谱，记棋局。他逃出魔窟后，在一艘轮船上遇到了一个骄傲自负的以赢别人为乐的象棋大师和一位象棋世界冠军。在旁人的怂恿下，B 博士接受了冠军的挑战，开始与之对弈，却也撕开了他心理上饱受纳粹折磨的伤疤，并因此精神错乱。作品深刻地揭露了纳粹对人进行精神摧残的残酷性。 当代中国作家阿城的小说《棋王》也很著名，故事发生在知青上山下乡的年代，小说中的主角王一生痴迷于象棋，他家境贫寒，有一个善良的母亲。母亲用拣来的牙刷把磨成棋子，临终之前将这副无字棋交给王一生。为了会尽高手，王一生要同时和县里大赛的头十名进行盲棋车轮大战。王一生把一切都置之度外，惟一牵挂的是母亲留给他的无字棋。结果他击败了所有敌手，逼和冠军。 台湾作家张系国也写过一篇名为《棋王》的小说，描写一个智力超常的少年神童，被人鼓动与一位教授到电视台的《神童世界》节目进行象棋比赛，而少年只会五子棋，组织者便教他背象棋棋谱。到比赛时，第一局，神童完全按背下的棋谱走棋，很快就赢了；第二局，神童坚持不按棋谱下，强调“自主意识”，结果输掉了；第三局，神童完全放弃背诵棋谱，也不依赖他的预测，要自己下这盘棋，结果却赢了。同时，少年能预测股票行情的特异功能也丧失了。这篇带有隐喻性的小说，歌颂了“一切靠自己”，不投机取巧的自立精神。

    摘自 05 年 12 月 30 日； 06 年 1 月 20、27 日《燕赵老年报》陈立君 书 “琴棋书画”中的“书”指的是书法，一般来讲，就是指以笔、墨、纸为工具，以汉字为内容的艺术。书法本是一种实用艺术，是用来表述、传达信息的工具，后来逐渐分离出来，成为独立的艺术门类。 先人为我们留下来的大量书法珍品，绝大多数都是实用性的，书写者并没有专门地、有意识地当作艺术来创作，所以有的作品连创作者的名字也没留下来。如多姿多彩的甲骨文，大部分是刻在牛胛骨和龟甲上，内容多是占卜。错落有致、古朴率真的金文大篆、小篆，都是刻铸在礼器或乐器上的文字，内容多是记述帝王的政令或功绩。如著名的毛公鼎，内容即是周宣王让毛公管理国家政务的诏令。小克鼎是周王对克人名官职的任命状，以及赏赐给克大量田亩、奴隶和乐官的命令。石鼓文则是记述秦国帝王游猎的盛况。被后人学书奉为楷模的汉隶，大多出于碑文，内容是对死者的生平概括，类似现在的悼词。王羲之的 、 《快雪时晴帖》 王献之的《中秋帖》、王珣的《伯远帖》，实际上是他们的书信。 现在看到的书法艺术宝库中的珍品、精品，大多是古人的政令、碑记、信札、文稿甚至便条，书写者并没当成艺术来创作，然而也许正是因为这“无心之作”，反而成了流传千古的名作。因为创作者的心灵是自由的，他不想获奖，不想卖钱，没有名缰利索的束缚，这是任何艺术创作时的最佳心态。今人在创作时，想着如何参展、获奖、出书，反而写不出好作品来。世上的事很奇怪，无意者竟得之，刻意者遍求不来。 如果古人看到现代人把用毛笔写字当成艺术，并举办展览评奖，或搞笔会发红包，一定会感到匪夷所思。因为在古代至少在清代时，用毛笔写字就像现在用钢笔、圆珠笔写字一样，从十四五岁的童子试开始，考试时都是用毛笔答卷，如果不会用毛笔写字，那就等于现代人连小学都毕不了业。科举考试时如果字写得如同墨猪，文章作得再好，主考官也会立马把卷子扔一边去，看也不看，甚至卷子上掉上个墨点，这卷子就会按废卷处理。 不过时代总是在前进，古人也不会想到现在用键盘敲字。据记载古人书写速度最快的是赵孟頫，据说他一天能写工笔小楷一万字，算下来每分钟不过 20 多字，而现在录入员可达每分钟 200 多字。电脑确实提高了效率，但我们也看到，现在中学生甚至大学生能用毛笔写字的寥寥无几，书法艺术这一中华民族的传统瑰宝后继乏人，这是很值得忧虑的现象。 古来书画家多长寿，这是个很值得研究的现象。 据统计，历代书画家中，90 岁以上者，隋朝智永活了 100 岁，明代文征明 90 岁，清代梁同书 93 岁，现代肖娴 90 岁，郝世襄 92 岁，孙墨佛 100多岁，齐白石 97 岁，苏局仙 100 岁；黄宾虹 92 岁，何香凝 94 岁，刘海粟百岁高龄还去画黄山，肖龙士 103 岁还能作画，朱屺瞻 105 岁，舒同 93 岁。“颜柳欧赵”四大家中，欧阳询活到 85 岁，柳公权 88 岁。虞世南 81 岁，杨凝式 82 岁，董其昌 82 岁…… 何故首先，写书法不仅仅是艺术创作，还是轻度的健身运动。因为写书法要求身直，头正，臂开，稳脚。悬肘松肩，指实掌虚。凝脑中之神，脑达于臂，臂达于指，指达于毫端。在这个过程中，肩、肘、臂、指都要协调运动，同时，端坐时要坐正，站立时双足双腿要做支撑，这都有利于身体健康。写书法时或徐或疾，或急或骤，字形的横竖撇捺折勾挑点，要求关节肌肉按一定的轨迹曲线运动，富有节奏感和韵律感，整个过程酷似打太极拳，所以在不知不觉中锻炼了身体。 其次，更重要的是，在写书法时不仅要在大脑指挥下协调运动四肢，还须屏息静气，意念集中，心无旁鹜，绝虑凝神，心正气和，这类似一种气功状态。写书法也须“运气”，伏笔疾书，必用丹田之气，久而久之，气血贯通，百骸舒畅，四体通泰。有书法家谈到写书法的体会时说，能明显感到有一股气在体内周游不止。对健康影响最大的除了不良的生活习惯外，就是各种烦心事对心灵的干扰，受到的不公正待遇啦，儿子不孝顺啦，孙子不听话整天泡网吧啦等等，而写书法时一门子心思集中到笔画之中，可以为自己营造一个暂时屏蔽烦恼的安静空间，使躁动不安焦虑忧伤的灵魂平静下来，这对于精神健康是大有裨益的。书法还是艺术创作，当废稿三千，池墨尽染，经历了多次失败，终于写出一幅自己得意的作品时，其欣喜愉悦之情岂可言表，创作的快乐是无与伦比的快乐，能治愈心灵的创伤。 另外，在读帖或临帖时，更是一种美的享受。汉碑的古朴自然，方正平整；魏晋书法的浑整简远，庄重静穆；篆书的错落有致，变化多端；狂草的惊风泣鬼，汪洋恣肆，都给人极高的精神享受，使灵魂得以净化，对身体、精神都有好处。 老年朋友们在辛劳大半生后，赋闲在家，“自此光阴为已有”，有了空闲时间，以前有书法基础的，不妨重拾旧艺；以前没练过书法的，也可以做一回老年学童。在夕阳的温馨余晖中，临池搦管，寄托情怀，既可打发无聊，还可怡情健身，何乐而不为 讲几个书法家的小故事。 颜真卿为唐代三朝元老，忠正刚直，名重海内。他为官廉洁，两袖清风，绝不接受不义之财。公元 765 年，时任刑部尚书、知省事、封鲁郡公 “拙于生事，举家食粥来已的颜真卿写了一封信给当时的李太保，信中说：数月，今又罄竭，只益忧煎。辄恃深情，故令投告，惠及少米，实济艰勤，仍恕干烦也。”当时正值关中大旱，江南水灾，农业欠收，粮食虽紧张，但总不至于紧张到省部级官员的身上，不说大鱼大肉，衣食无忧还是应该能保证的吧。但颜真卿偏偏就到了揭不开锅的地步。说到原因，他直言不讳说自己“拙于生事”，也就是除了俸禄，没有别的生财之道。这封信就是书法史上著名的“乞米帖”，颜真卿的书法被世人推崇，除了极高的艺术造诣外，还因为他的清白家风、浩然正气和人格魅力。 宋代“米黄苏蔡”四大家之一.