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一.从“空山”到“文质”： 在展览《当春乃发生》上，有两件悬挂在不显眼位置的扇面绘画，深深吸引了我。在满室“雄踞一方”的作品中，这两件扇面绘画流溢着安静的气息，有种置身事外的淡然，却格外令人印象深刻。
作品《文质图-柒》在展览中。 综合材料 95寸精工永青竹折扇 32X55cm 2016 查看作品信息，知道这两件扇面以及展览中的一幅大型油画的创作者是青年艺术家陈欣，于是开始了对他的关注。 陈欣 生于北京，毕业于德国慕尼黑造型艺术学院艺术硕士。 他1999年投身艺术至今，从北京到慕尼黑又到北京，漂游十七年，始终潜心于对现代人的精神和欲望状态的探索和记录。其作品按创作思路分为“德国求学时期（2000-2006）”、“浮生若梦时期（2006-2009）”、“肆欲妄为时期（2010-2011）”、“破碎虚空时期（2012-至今）”。陈欣创作的题材有人物也有风景，笔下的人和风景都从现实的镜像里剥离出来。画面上的人更像是灵魂的样貌，画面里的风景似山似草又如身体，亦梦亦幻，皆为泡影。 个展 2015 “空山计划—文质” 除此以外，他还有长长的群展记录、在德国的获奖记录，和漂亮的奢侈品牌跨界合作记录.......要了解他，我决定先从他近年创作的扇面绘画系列开始。 一年前，陈欣在798做了一次扇面绘画的个展“空山计划—文质”。策展人解读了出自《论语·雍也》的“文质”二字：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”原意是孔子认为只有人格的内在品质与外在仪表相得益彰（即“彬彬”意）的人，才算是一个君子。如今，“文”指辞采、表现，相当于今天我们讲的作品的形式，“质”就是作品的内容。陈欣在他的《空山计划》中，将身体和山峦两个图像系统并置，用抽象化、像素化的语言，构建一个画面系统。 《空山图-叁拾》 综合材料 95寸玉竹乌木精工折扇 32x55cm 2015 《空山图-叁拾壹》 综合材料95寸玉竹乌木精工折扇 32X55cm 2015 “玩物达人”文震亨在《长物志》中写道：“今之折叠扇，古称“聚头扇”，乃日本所进，彼国今尚有绝佳者，展之盈尺，合之仅量值许，所画多作侍女、乘车、跨马、踏青、拾翠之状，又以金银 屑饰地面，及作星汉人物，粗有形似，其所染青绿甚奇，专以空青、海绿为之，真奇物也。”陈欣直接用油画、丙烯、水彩、矿物颜料、金银箔等综合材料进行创作，绚丽的色彩几近迷醉，抽象的图案又似乎要将一切带离。 陈欣不“尚物”，不刻意追求折扇的精致和工艺化，反而特意定做一批在文玩爱好者眼里属于次品的带竹节和带疤痕的折扇扇骨。或许，陈欣努力尝试着将对立的文化和情绪归纳在一处，并以合乎自己理想的形式表达。 中国美学认为“质有余者，不受饰也”。陈欣扇面绘画作品的“质”笃定光辉，自成一体。这就是它即便挂在不显眼的位置也能给人留下深刻印象的原因吧。 二、陈欣艺术探索的四个阶段: 有人说东西文化的差异，很大程度上其实就是一个“追求精确”和“沉溺模糊”的差异。我想这组作品的面貌这与陈欣在德国慕尼黑造型艺术学院6年的求学生活有关。一个是奉行严谨精确的国度，一个是精神与天地独往来的古老民族。陈欣将新表现主义的艺术语言释放到传统文人的世界里，这需要胆识，更需要手段。 继而再看陈欣十多年来的绘画，感觉到他始终试图在“自由表达”与“同时保持一定的画面构图”间找出两者的协调感。美学家宗白华说：“哲学求真，道德或宗教求善，介乎二者之间表达我们情绪中的深境和实现人格的谐和的是“美”。”这种对美的探索，一直贯穿在陈欣的艺术世界中。 德国求学时期（2000-2006） 陈欣的作品，色彩充满热情，构图大胆直接，可以看出当时的他在艺术表达上的不受拘束、追求最纯粹的自我。 《无题 No.6》布面油画 50x60cm 2003 浮生若梦时期（2006-2009） 陈欣的创作追求强烈的对比,扭曲变化的美,多采用奇异，混合，时空错位，逆向思维甚至虚构的表现手法。
《火寒冰》布面油画 150x140cm 2008
《浮生若梦三联 》 布面油画 200x405cm 2009 《舞者》三联 布面油画 140x317cm 2009 肆欲妄为时期（2010-2011） 受到德国新表现主义的影响,陈欣在这一时期的画面形式感很强,运用鲜明清晰的线条轮廓,使其形象非常具有体积感,色块间的彼此交互互补与色域间强烈的色调对比。
《净空-舞No.7》布面油画 125x90cm 2011
破碎虚空时期（2012-至今） 自2012年起，陈欣关注和表达的方向从欲望转到人的灵魂本身。一切景语皆情语，文学里的赋比兴手法，都是在用概括性的、指示性的方式来展现现代人的悲欢离合，这种情感表达既微妙又影响深远,具有中国文化的特征。
《空山No.32》绢上水墨 110x150cm 2013
《空山-33》绢上水墨 30x30cm 2014
《空山No.34》绢上水墨 30x30cm 2014 从2000年在德国学习艺术到现在16年的创作探索中，陈欣的作品变换着形态和面貌。这些看似变化剧烈的形象始终与他对世界认知的变化保持着一致，它们的创作脉络如地下河一般血脉相连。 陈欣在艺术上如此执着的探索，也得到了藏家的深切认同和持续关注与收藏。截止目前，收藏陈欣作品的有德国、法国，台湾、香港及中国大陆等国家和地区的私人藏家、艺术和公共机构。 三.顶级跨界的精彩： 从油画到工笔，陈欣说他跟随的是一股创作的原始力量，全凭对心境与物象的领悟，转笔而成。看到陈欣工笔作品的人，很难相信这是他的首次工笔创作。在16年对艺术的实践和思考作用下，陈欣的工笔作品没有初级阶段。
《神骏图 一》 综合材料 95寸沉香木精工折扇 32X55cm 2015
幸运的是，陈欣每一阶段的作品都遇到了懂得他的心境又欣赏其作品的人。这些人里有艺术同行、媒体工作者、收藏家，也有国际著名品牌邀请陈欣跨界合作。梅赛德斯-奔驰在陈欣的个展 “空山计划—文质” 上，发现了他从工笔到抽象油画的超凡创造力，力邀他用东方的方式，当代的思想，来创作跨界作品。因而有了下面的奔驰手卷。
跨界项目 《梅赛德斯-奔驰 -定制手卷》 2015 跨界项目 《梅赛德斯奔驰 -定制手卷》在品牌活动上。 在对东方艺术和折扇之美有共同喜爱的日本，陈欣也格外受到关注。日本ASICS是享誉世界的顶级运动品牌，2015世界田径锦标赛在北京举办期间， ASICS邀请陈欣创作主题作品，并经陈欣授权，按故宫古画复制顶级工艺制作宣纸材质限量版画，为各参赛队员和贵宾珍藏留念，以展现品牌卓越的品味。这组融合了ASICS品牌象征tigreor老虎、赞助的六个国家队、中国鸟巢、长城、青绿山水等经典元素和多种创作手法的宣纸作品原作现藏日本ASICS博物馆。
为世界顶级运动品牌日本ASICS2015世锦赛特别定制的作品。
陈欣在2015世锦赛北京活动上为日本ASICS定制作品签名。 陈欣的作品中洋溢着的勃勃生机和丰满的色彩，让很多知名品牌和时尚媒体大刊垂青。从2012年至今，已有红牛、日本品牌EVISU、《男士健康》、《时尚芭莎》、日本知名非卖时尚杂志《whitebook白色无界》（中国版）及工体DES与陈欣展开跨界合作与专版报道。
（上三图）2014年 陈欣应《时尚-男士健康》邀约，与日本品牌 EVISU -1跨界打造“牛仔天书'。
2013年 今日美术馆 《型男志》与红牛举办的“万象.呼吸”跨界艺术展上获奖。
（上二图） 陈欣和他设计的奖杯登上《型男志》。
2013年 陈欣在红牛跨界活动上 与歌手陈楚生 合作装置《破碎虚空》。
两位艺术家的合作激发出灵感的火花。
陈欣跨界创作的作品《破碎虚空-07》 300X200X250cm 2013
2012年 日本知名非卖时尚杂志《whitebook白色无界》中国版的跨界封面。
2012年 陈欣在《游园君梦 第一回》展中参与跨界项目“ 工体DES” 创作“龙马精神”。
“工体DES” 四层空间 四.陈欣其他作品欣赏：
《枕空山》布面油画 100x165cm 2012
《枕空山 No.17》纸面丙烯 36.8x25.5cm 2013
《枕空山 No.21》 纸面丙烯 37x25cm 2013
《枕空山 No.23》纸面丙烯 25x25cm 2013
《枕空山 No.26》纸面丙烯 25x25cm 2013
《枕空山 No.27》 纸面丙烯 25x25cm 2013
《枕空山 No.27》纸面丙烯 25x25cm 2013
《 枕空山No.35》布面油画 90x90cm 2014
《 枕空山No.36》 布面油画 90x90cm 2014
《空山No.32》 绢上水墨 30x30cm 2014
《空山图-叁》 综合材料 95寸湘妃折扇 32X55cm 2015
《空山图-拾》 综合材料 95寸棕竹折扇 32X55cm 2015
《空山图-拾贰》 综合材料 95寸紫光檀折扇 32X55cm 2015
《空山图-拾陆》 综合材料 95寸红木挑方折扇 32X55cm 2015 世界很老了，艺术家们仍在追问宇宙的秩序。同时，也通过深入的创作体验着人世间的色相、节奏和无常。陈欣在他的艺术创作中，窥见了自我的最深心灵的反映；他作品中肉身与物境的并置，不仅是个象征，也是他经由丰满的色相达到最高心灵的实践。
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