▲王侠军，著名台湾工艺家，中国现代琉璃之父。先后成立琉璃工房、琉园、八方新气等，其7件作品获故宫永久典藏。2013年，他以“中华瓷器文化复兴者”，荣登中国国务院编撰出版的《华人智造者》，与贝聿铭、李安等同列为50位站上世界舞台的华人创新创意领袖。王侠军这个名字，曾经与“琉璃”密不可分。被誉为“现代琉璃之父”的艺术家王侠军，在34岁之前，拍过电影，当过演员，做过广告人。而立之年，他被一块小小的玻璃文镇吸引，毅然离开电影界，远赴美国学习玻璃艺术创作。 1988年他回到宝岛，与朋友创立了台湾第一家玻璃艺术工作室“琉璃工房”，后来又有了“琉园”。但在他的脑海里，始终有一个抹不去的梦想：瓷器。 向不可能挑战
2003年，怀着对伟大中华民族瓷器工艺的使命感，王侠军成立瓷器工作室「八方新气」。他承接中华瓷器端庄和优雅的美丽传统，以当代艺术和现代语汇的创新意象，重新演绎瓷器的新时代风采！
早年在美国学习玻璃创作的时候，王侠军曾经用白卡纸做了许多立体设计模板，希望能通过陶瓷表现出来。当时探访了美国很多制造店，都说设计太过天马行空，做不出来。
他不甘心，回国找到陶瓷老匠人，得到的回答也是瓷器“不能有面、不能有线，不能有悬空。”传统瓷器的禁制，几乎抹平了他设计中的所有灵巧细节。将创意付诸实践的难度似乎比创意本身要难百倍，王侠军的陶瓷梦就此搁置。 2003年，50岁的王侠军觉得是时候了。“琉璃我已经做了20年了，到了这个年纪，有一点资源，我还是想重新试试。”于是他创立「八方新气」，向不可能挑战。
他用3年时间，先后拜访了大陆、日本、东南亚等地，寻找了100多家工厂，却失败而归。于是王侠军带着自己的团队，用“带上电脑、水平仪、计算器和标尺”的烧瓷方式，在器物内外搭设复杂的托具。经过上百次实验，终于烧出了他想要的器型。
王侠军的创作从骨子里彻底革新白瓷的型态与风采。他以罕见创新的技法，克服瓷土在1300度高温瓷化时15%的收缩率，以及软化扭曲变形等问题，打造出大平面，90度直角，悬吊把手等前所未见的造型，首度让工艺瓷器“站”了起来。
不仅最好，更要唯一
历时11年研发创新，以“不仅最好，更要唯一”的期许，他突破了自东汉末年瓷器发展1800年以来器皿形制的窠臼，划时代地开创出中华瓷器清代民国以来的当代艺术创新格局！ 在八方新气的产品中，你很难找到一件传统器型的瓷器。相反，棱角、悬空、弯度这些看似不可能的现代设计元素却几乎体现在每一件产品中。“我们就是想把时尚元素和传统结合起来，不靠别人的工艺，从骨子里革命带出它的美。从差异化的产品中寻找出路。”王侠军说。
长久以来，八方新气一直在保持着累积文化内涵的厚度时，不断地挑战高难度的创作，保持自己的唯一性。崭新的器形理念让人们欣赏到陶瓷世界中传统与新气的结合，在器的宁静里传达气的变通。
▲这款作品的名字叫《不能没有你》，因为抽掉竹签后尖底的瓷器就会散落。王老师作品中禅意精神可现。 八方新气的每件作品都是纯手工制作，但即便以模具支撑，直线还是常会歪斜，平面会凹陷，圆环的形状也会变成椭圆，成品的失败率仍旧很高。在王侠军的严谨要求下，作品的合格率只有30%，而收藏品仅为1%。
如此高的失败率，使得成品倍显珍贵，八方新气的作品大都价格亦不菲。一般的杯子，一个售价人民币500至600元，如果是造型特殊的限量收藏品，甚至要几十万元。 王侠军说，这些精心设计的作品，就是要卖给那些“对生命充满期许、对生活勇于探索，具有端庄的自我，对自己有所坚持的人。”
与用户互动才是好产品
在王侠军眼中，所谓创意，不仅包括设计者赋予作品的趣味，也包括使用者参与创造的生活趣味。瓷器不仅仅是艺术品，还要能够与对方产生交流互动。“我们生活中的物件，很多都添加了趣味性，人们在使用过程中能与产品互动，难道瓷器要永远摆在桌面上而不能参与吗？”
八方新气希望通过作品建构一个平台，能让使用的人体验不同的生活情境，感受更深刻的生命质感。他很乐于看见自己的作品被开发出更多功能，他认为这是用户对设计的认可、对创意产生的共鸣。
▲余光中与王侠军的跨界作品，造型似曾相识却不曾见，让作品产生奇特的亲近感。创意的绝佳之处在于，艺术作品让人与自己生活关联。 从琉璃工房、琉园，到八方新气，王侠军老师每一个阶段、每一样设计、每一件作品，都让人惊艳与赞赏。从文化创意角度及创新的设计理念，不仅是彰显产品的意象和吸引目光的焦点，更是将旧思维，旧想法当基础，引发出新的意想概念，让一个全新的理念完整呈现出来。
 5月14日，王侠军先生将亲临“国匠荣耀·手工艺创新盛会”现场，与你分享“世界需要什么样的手工艺”。 |
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