一妻三妾，佳人无数——风流大师的美人图与红颜情

人生，若只如初见

▍午后的阳光，宁谧温暖。花架上的兰草，在阳光下幽幽的反射着墨绿的柔光。

静谧的阳光中，墨香在温暖中发酵，案上铺开的画纸上寥寥数笔，隐约可认画的是一位女子的身影。

摇椅上，大师正在闭目思考：笔下的女子似乎缺着一些东西，到底是少了什么……

突然，厅堂里一阵少女的娇笑传来。那声音温柔娇羞，轻柔可爱，像这午后的阳光一样，让人精神舒展。

大师起身站立，寻着那可爱的声音走向厅堂。

最终，

眼前出现了一个如画中走出的女子：

美丽娴静，可爱优雅。

站在阳光里的少女似乎浑身都在发着光，

含笑的眉目在阳光下如春日的泉水，

直接流进了大师的心底……

“这就是自己一直在寻找的画中女子啊！”

▍此时的张大师，已经四十六岁，而眼前的这位款款少女，年方十六岁。但是爱情却跨开了三十年的光阴，在这午后的阳光里电光石火地触发了。

张大千与四太太徐雯波

▍一位叱咤风云、寻找灵感的画坛大师，一位书香门第、父母双亡文艺少女，长者如师似父，少女青春如露。尽管双方家族都强烈反对，但止不住尺素传情，暗度陈仓，最终珠胎暗结，木已成舟。

1947年，大师与少女终于低调完婚，少女为其添一对儿女，后半生，二人漂泊海外，浪迹天涯，少女始终寸步不离，相伴左右，直至大师归西。

二人的爱情听起来如童话般美好，但是现实却是“大师家有大花园，各花娇艳各花哀”。

其人与笔两风流

▍提起20世纪的中国画坛最具影响力和号召力的人物，那无疑就是张大千。

他首创“泼墨山水画”，

人物、山水、花鸟，无所不精，

他的画作曾拍出了一亿零八十万元人民币天价，

徐悲鸿称他为“五百年来第一人”，

他名扬海内外，

是中国唯一一个能与毕加索平膝论画的艺术家。

张大千作画

▍张大千的画作中，尤以人物最为动人。著名画家于非暗曾评价说：“他对于女性观察得很精密，能用妙女拈花的笔法，曲曲传出女儿的心声，这一点是他的艺术微妙、也是他在女性上曾下了一番功夫的收获。”

张大千以徐雯波为模型的创作的

《云山万重 寸心千里》

▍张大千画美人也爱美人，对美人情有独钟。除去这位二八少女徐雯波，张大千还有包括妻、妾、红颜、情人9位佳人相伴。在张大千几十年的艺术生涯中，那些更替不断的美人们，不仅仅与他演绎了一曲曲倾世恋歌，更是直接刺激了这位大师的创作灵感。

青梅驾鹤去，竹马入空门

▍张大千年少时，谢舜华是他最钟爱的玩伴，张大千爱唤她“小姐姐”。二人自小就定下了婚约，青梅竹马，两小无猜。

张大千

▍18岁时，张大千留学日本，他的小姐姐怀揣四个煮鸡蛋，一路为他送行。二人执手泪眼，依依惜别。

这场相送最终成了二人的永别。

1918年，由于太思念未婚夫，谢舜华患上了干血痨，最终病逝。远在日本的张大千得知悲讯后嚎啕大哭，痛不欲生，当即日夜兼程回国，要送他的小姐姐最后一程。可无奈当时正值军阀混战，他的送别之旅难如登天，最终只得无奈返程。

张大千的初恋，就这样无疾而终。

张大千画作

▍为了缓解张大千的悲痛，一年后，家中又为他寻了一位倪氏作妻，可天意弄人，倪氏姑娘倏患痴病。

情感上的不如意，让张大千一时间心灰意冷，

竟出家削发为僧，法名“大千”。

从此“张大千”这个名字就再没与他分开。

欲说还休，却道天凉好个秋！

▍张大千第一位妻子曾庆蓉是名门闺秀，贤良淑德，深得公婆欢心。可无奈，这位贤妻在张大千眼里却是“矮矮胖胖，其貌不扬”。二人的包办婚姻并不幸福。结婚两年，张大千就迎娶了新人，之后的岁月，曾庆蓉像是一把旧雨伞，很快被束之高阁。直到结婚十年，曾庆蓉才有了唯一的女儿。

  疑以曾正蓉为原型的《持花仕女》

▍第二位妻子黄凝素。嫁给张大千时年仅15岁，她漂亮伶俐，精明干练，很讨张大千的欢心。

张黄二人的新婚生活如同热恋般甜蜜。黄凝素庆幸自己能有这样的深情才子做伴侣，庆幸自己能过上这般美满的生活。但是，佳人有心，公子无情。自己的丈夫是才子无疑，但却多情并非深情。

黄凝素与子女

▍只闻新人笑，不见旧人哭。

甜蜜的新婚时光很快过去，张大千依旧被门外的莺莺燕燕迷得乐不思蜀。黄入张家二十五载，生育八子，但终也沦为与曾一样的黄脸婆。

左一、左三、左五依次为：黄凝素、张大千、杨宛君

▍黄凝素有满心的悲楚，却诉说无门，只得将心中悲楚寄予牌桌。这时一个温柔体贴的年轻男人走进了她的生活。为了守住这份感情，黄凝素向张大千提出了离婚。最终，黄凝素带着一大笔钱财离开了张大千。

她成为张大千众多的红颜中唯一一个敢于抛弃负心丈夫、寻求爱情的女子。

多情画师厚红颜，六宫粉黛失颜色

▍1920年秋，张大千来到上海学画，与李家三小姐李秋君相识。

秋君清丽可爱，自幼绘画，对行事儒雅又才华横溢的张大千一见倾心，李家也自愿将女儿下嫁给大千。

但这份热情却吓到了张大千。张大千自知家中已有妻子，秋君乃名门小姐，岂有与他人做小之理。尽管内心对秋君有无限深情，也只能作罢。

张大千与李秋君

▍李秋君理解张大千的无奈，自知今生恐怕与张大千无婚姻之缘，但仍将一颗炙心交给了张大千，终身未嫁。

在张大千寓居李家时，李秋君将张的衣食住行照顾的无微不至，对于张大千之徒，还以师娘自称。尽管没有夫妻之实，李秋君依然担起了妻子之责。

不仅如此，在张大千背着家庭的反对迎娶四太太时，李秋君还主动帮忙，在上海为二人布置婚礼，安排婚房。

张大千笔下的李秋君

▍之后，张大千将自己两个女儿过继给李秋君，李秋君视其如亲生骨肉。不仅如此，两人还一起合购墓地，互写墓碑，相约死后邻穴而葬。

文革期间，张大千得知秋君去世的消息后愁肠寸断：“兄将心丧报吾秋君也!呜呼痛矣!”

这段柏拉图式的绝恋，不禁让人扼腕长叹。

 知君有意从君笑，笑我狂奴老更狂

▍1927年，张大千在日本邂逅了年仅15岁的少女歌舞伎池春红。尽管语言不通，但是少女的青春可爱、活力四射让张大千又一次心潮澎湃：

“闲舒皓腕似柔翰，发叶抽芽取次看。

前辈风流谁可比，金陵唯有马香兰。”

很快，张大千就陷入春红的温柔乡里，不可自拔。

左二、左三分别为张大千、池春红

▍张大千将自己与春红的合影，连同一首《陈情诗》一同寄给了黄凝素，希望能得到家里的允许：“欲向天孙问消息，银河可许小星藏”。遭到了黄凝素的断然拒绝。

最终，张大千无奈与春红依依泪别。但是二人的情丝并未斩断，此后十年，张大千每年都去朝鲜和春红幽会，而春红的形象也屡屡出现在张大千的画里。

张大千以池春红为原型创作的《天女散花》

▍1949年，张大千在移居日本时，遇到了山田喜美子。山田年轻貌美，颇得大千欢心：

“知君有意从君笑，笑我狂奴老更狂”

有了“红妆”陪伴，张大千几乎乐不思归，山田成为了张大千多次流连日本的必到景点。

张大千与山田喜美子

▍风流才子爱赏花，但永远不会钟情于一枝花。不久之后，张大千就以对方“目的不纯”为由，结束了这段异国恋。分别时，张大千留给山田多幅作品，作为对这段感情的纪念。

玉手轻勾粉薄施，不将擅口染红脂

▍张大千在画美女时，十分注重美女的手部特写，他曾先两次因为芊芊玉手而对美女垂青。

张大千画作

▍1934年3月，张大千与李怀玉不期而遇。张大千注意到了李怀玉那双纤纤玉手：“春天遇到了怀玉姑娘，她那一双纤纤玉手，真是使人陶醉呀。”一双玉手引得风流才子春心萌动，再加上怀玉姑娘活泼开朗，楚楚动人，张大千又一次陷入情网。

 

此后，怀玉姑娘为张大千展纸侍砚，殷勤照顾，张则以怀玉为模特儿，勾画美女，艺展神速。

张大千以李怀玉为原型的《柳荫仕女》

▍与怀玉分开没多久，张大千又遇到了一双妙手。张大千在游玩时，适逢“花绣舫”杨宛君在台上演唱京韵大鼓《黛玉葬花》。音韵优雅，姿态妩媚，特别是那一双轻击鼓面的纤纤玉手，白如凝脂，指如葱跟。张大千顿时傻了眼，开始对她展开火热的追求。

左起杨宛君和黄凝素

▍12月20日，张大千终于将这双妙手娶回了家。婚后的杨宛君告别了舞台，专心侍奉张大千，研墨铺纸，殷勤服侍。之后，张大千创作了不少以杨宛君为模特的仕女图，去敦煌临摹壁画的时候也是带着她。

但是，仅仅几年之后，张大千就迎娶了娇嫩的四太太，1949年张大千移居海外，也仅仅带了女儿与心爱的四太太。  

生活中的杨宛君

▍年仅三十岁的美艳少女，余下的近40年的岁月里，就这样成为了活寡妇。杨宛君这双玉手再也没能见到丈夫一面，直至弥留之际还在呼唤：“大千，我能见到你吗?”

怀着对张大千坚贞不渝的爱，杨宛君孤独地走到人生的尽头。

张大千作品

▍世界著名心理学家弗洛伊德认为，艺术的创造源于艺术家的性压抑。一切艺术都是性压抑升华的结果。张大千的爱美之心，很大程度上是其创作灵感的来源。

舒适存曾这样评价张大千：“其人与笔两风流”。

张大千的女人，和他的画作，

相互纠缠，互为补充，

共同塑造了张大千这位风流才子传奇的一生。

张大千与四太太徐雯波

提笔诗倾佳人音，

落墨画勒红颜影。

人笔风流两相宜，

寂寞美人如梦景。

         ——长城君语

中国新长城组委会编辑部出品