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费玉平教授谈艺专辑（11） 程派青衣唱伴关系  费玉平先生操琴示范 1费玉平创作《程魂曲》 当前浏览器不支持播放音乐或语音，请在微信或其他浏览器中播放 3:46 费玉平作曲、京胡《程魂曲》 来自青衣童儿京剧道场 《程魂曲》是一首深沉含蓄、幽咽迂回的京胡曲。乐曲集中了程派唱腔的滚腔诉说、腔断情不断的特质，构成了劲头内在、柔中见刚的艺术风格。  “寓刚于柔”是程腔底蕴的深刻内涵。正是这个“寓”字，才使这首《程魂曲》阐发出那种 对韵律含蓄无尽的美学追求。 其作曲思维是把京剧传统音乐精华分裂整合成新的戏剧性音乐，从而把京胡演奏引领至一个新的领域，使京胡演奏潜力得以无限延伸 2程派唱腔的字韵用法  程砚秋《锁麟囊》 程派唱腔从本质上说，寓刚于柔（即“棉裹针”一样的唱腔动势）才是程腔底蕴的深刻内涵。正是这个“寓”字，才使程腔阐发出那种 对韵律含蓄无尽的美学追求。 程派唱腔的旋律走势犹如行云流水；字韵声腔用法紧紧遵循：字为主、腔为宾，字宜重、腔宜轻的字腔结合原则；运气行腔则是：以气催声，给人以“回肠荡气”之感，因而使听者“如醉如痴”。 其一，严格遵循湖广音、中州韵的出字收音规则。程砚秋的出字收音规则，取自老生余（叔岩）派唱腔。程认为：“余派唱腔不尚花哨、新腔不多，以质朴见长，但在音韵上极为考究，严格遵循京剧字韵声腔的规律，韵味隽永醇厚，令人心醉”。以字行腔、以腔达意、字易腔变，是程氏规范唱腔的基本准则。 其二，以气催声的演唱方法。用气息控制声音的波动，尤如一条看不见的“气息长线”始终贯穿于字腔。在此基础上构成了：“绷腔法”，托气上提的“尾腔法”，含而不放的“嗽音法”，共鸣位置后移、突出闭口音的“脑后立音法”，以及顿逗腔法、双临音重复等技巧。 其三，把握节奏。程腔的构成，是与舞台节奏紧密链接在一起的。程说：原板要紧，慢板要快，快板要稳，散板要准。紧快稳准节奏的辨证关系，是把握程腔“字、韵、情”浑然一体的重要原则。 3深沉含蓄的程派伴奏 程腔伴奏即运用独特的弓指法，将声断意不断、腔断情不断的程腔特点，进行惟妙惟肖的延伸处理。从拉琴的角度说，为程派伴奏应注重以下几个要点。 1、弓指间应采用劲头内在、柔中见刚的操琴控制方法。 2、弓法应突出连续、顿挫技巧，运用各种连、带弓法，填补连接包裹唱腔中的停顿、气口等部位。 3、指法突出内弦音色和小拇指的压揉技巧，突出“4、7”偏音在伴腔中的 色彩浓度，以及托腔裹调、过门垫头更趋于细腻。 4、运用双音加密的手段，增强音乐厚度。强调里弦滑音的使用频率，以突出程腔的阴柔含蓄美。  费玉平教授运弓示范 程派唱腔风格的形成与三位著名琴师的辅佐是分不开的，早期穆铁芬、中期周长华、晚期钟世章。三位琴师均为形成程派伴奏技法，作出了杰出贡献。 穆铁芬的伴奏，托腔工整、干净利落、毫无拖泥带水之弊病。这个时期是腔琴摸索风格化的初级阶段，穆铁芬为程腔伴奏方法的形成打下了坚实基础。 周长华的伴奏，确有独到之处。他一反当时盛行的胡琴大拉大扯运弓方法，而采用了劲头内在、柔中见刚的张力控制操琴方法。弓法突出：连续、顿挫技巧，指法突出：内弦音色和小拇指的压揉技巧。上述创造性的操琴方法，好似游丝一般引人入胜。肯定地说，程派伴奏特点的定型者是周长华。为此，后世是以周氏操琴风范为伴奏程腔的楷模。 钟世章的伴奏，突出表现为：强化顿逗弓法的使用频率，突出“4、7”偏音在伴腔中的色彩浓度，以及托腔裹调、过门垫头更趋于细腻。 程派的伴奏在与唱腔配合时，更是将程腔那种腔断情不断的深沉含蓄美感，做了惟妙惟肖的补充与延伸。程派的伴奏风格，关键是要掌握运弓的气息控制力。 4费玉平示范程派过门 5《六月雪》伴奏讲解   “老婆婆你不必宽心话讲”，是《六月雪》中窦娥的一段蕴涵沉郁的【二黄快三眼】唱腔。演唱时要深沉含蓄、幽咽迂回，字头字腹字尾层次分明，既不过分咬文嚼字又不敷衍潦草毫无韵味。伴奏时，重点训练快而有序的三眼板节奏。特别是“熬药煎汤”要突显双音、连弓技巧。 程砚秋在艺术发展道路上勇于革旧创新，被称为旦角的“开路先锋”。他继承传统而不泥于传统，在牢固把握京剧本体的基础上，别出心裁、再辟蹊径、自创新腔、另立流派。 程派艺术的创新发展使人们认识到：流派不是一成不变的固体，而是不断变化、不断发展的艺术活体。历史证明，程派艺术无时不在寻找与时代气息接轨的艺术土壤。 费玉平老师授权独家发表 阅读本文，您可以写下您的感受和点评 |
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