|
回复“B”--这货太牛掰了，肖像做到这份上，形态理解能力超一流 回复“C”--“希特勒的米开朗基罗”，纳粹的御用雕塑家，功底太深厚了 本平台现已推出“学院名师”栏目 推介国内雕塑教师的优秀力作 我们将一如既往的坚持“学院派”和“高逼格” 打造好中国学院派雕塑学习交流的平台 本平台即将推出“雕坛新秀”栏目 推介国内青年雕塑家的优秀力作 为他们提供展示的平台 有意收藏 请后台联系小庸 本期推介：鲁美雕塑系 尹智欣 尹智欣 为“我形我塑” 题词 祝“ 我形我塑“猴年吉祥，丙申顺意！！！ 尹智欣 ▼ 尹智欣 1996年考入鲁迅美术学院雕塑系 2001年获文学学士学位，2003年获文学硕士学位 2004年3月---2006年3月学院公派赴格鲁吉亚梯比里斯国立美术学院学习，获艺术硕士学位 现任教：鲁迅美术学院雕塑系 中国美术家协会会员 中国雕塑学会会员 文化部艺术服务中心中国美术创作研究基地特聘雕塑家
简历 个展： 2005年 第一回个人雕塑展 中国沈阳 鲁美美术馆 2005年《印象-格鲁吉亚》尹智欣作品展 格鲁吉亚梯比里斯 2006年 尹智欣雕塑展 中国上海 艺术景中心 2007年 “身体的表情” 尹智欣雕塑个展 中国北京798艺术区 2007年 尹智欣第五回个人雕塑展 中国上海 艺术景中心 联展： 2000年 《幻世录》参加第二回当代青年雕塑家作品邀请展 中国杭州 2001年《非我，我非》获全国十大美术学院毕业生优秀作品展优秀奖 中国美术馆 2002年《非我，我非》参加“西部风”雕塑作品巡回展 中国北京 2003年《非我，我非》参加“中国北方雕塑艺术年度展” 中国长春 美术馆收藏 2003年《梁祝-化蝶》入选“第二届奥林匹克体育与艺术大赛”获优秀奖 中国北京 2003年《羊娃》参加“2003年中国福州-国际城市雕塑艺术展” 中国福州 2004年《舞蹈家》参加“中国，韩国，泰国雕塑交流展” 泰国曼谷 私人收藏 2004年《羊娃》参加“中国上海环境艺术大展 ” 中国上海 2004年《梁祝-化蝶》入选全国第十届美展 中国长春 2005年《舞蹈家》系列参加“2005上海国际城市雕塑双年展” 中国上海 私人收藏 2005年《舞蹈家》系列参加“中韩雕塑家交流展” 韩国汉城私人收藏 2005年《梁祝-化蝶》系列参加“雕塑百年——上海城市雕塑艺术中心开关暨雕塑展览” 中国上海 2006年《不知道、知不到、知道不》参加“上房抽梯”当代艺术展 中国北京798 站台·中国 2006年《舞蹈家》系列参加“上海第六届南京路雕塑邀请展” 中国上海 2006年《瑜伽大师》参加“艺术景·北京”开幕作品展 中国北京798艺术区 2007年《舞蹈家》参加“上海国际雕塑年度展” 中国上海 2007年《舞蹈家》参加“中国现当代艺术” 北京保利2007迎春拍卖会 私人收藏 2007年《舞蹈家》系列参加“德国科隆国际艺术博览会” 德国科隆 私人收藏 2007年《瑜伽大师》参加“北方雕塑年度展” 中国沈阳 2007年《瑜伽大师》参加“中·韩现代美术交流展” 中国沈阳 2008年《舞蹈家》《瑜伽大师》参加“流动的艺术”四人雕塑展 中国北京 2008年《舞蹈家》参加“中国姿态：首届中国雕塑大展” 中国厦门、长春等 2008年《瑜伽大师》参加“集－－当代雕塑家提名展” 中国北京2009年《舞蹈家》参加“鲁美油画雕塑艺术展” 中国上海 木林画廊 2009年《舞蹈家》参加“东北雕塑及雕塑精品专场” 北京嘉德拍卖会 私人收藏 2010年《舞蹈家系列》参加“中国雕塑家及雕塑精品专场” 北京嘉德拍卖会 私人收藏 2011年《瑜伽大师》《舞蹈家系列》参加“用功－－新写实雕塑家联展” 中国北京0艺术馆 2011年《舞蹈家系列》参加“2011年北京嘉德拍卖会春季拍卖中国雕塑专场” 私人收藏 2011年《舞蹈家系列》参加“第三届中国长春世界雕塑大会” 中国长春 2011年《舞蹈家系列》参加“2011年北京嘉德拍卖会秋季拍卖中国雕塑专场” 私人收藏 2011年《舞蹈家系列》参加“中国北京宋庄青年艺术大展” 中国北京 2011年《舞蹈家系列》参加“2011年上海朵云轩当代艺术拍卖会” 私人收藏 2012年《舞蹈家系列》《瑜伽大师》参加“面纱—群展” 中国上海博雅珊艺术中心 2012年《舞蹈家系列》参加“2012苏州第一届·金鸡湖双年展” 中国苏州 2012年《舞蹈家系列》参加“2012年上海朵云轩春季当代艺术拍卖会” 私人收藏 2012年《舞蹈家系列》参加“2012年北京嘉德拍卖会秋季拍卖中国当代艺术专场” 私人收藏 2013年《舞蹈家系列》参加“长春世界雕塑公园建园10周年系列展-全国青年雕塑展” 中国长春 2013年《舞蹈家系列》获“梦之青春--辽宁省青年优秀美术作品展”优秀奖（辽宁美术馆） 2014年《对弈》参加“第十五届中国长春（中东集团）国际雕塑作品展” 中国长春 (收藏) 2014年《羊娃》参加“庆祝建国六十五周年辽宁优秀美术作品展”（辽宁美术馆） 金奖 2014年《对弈》《舞蹈家系列》《羊娃》等参加“正无穷-东北雕塑新姿态系列展” 中国长春方舟美术馆 (收藏) 2015年《开合》参加“中国长白山国际公共艺术创作营” 中国长白山 2015年《羊娃》参加 “第十六届中国长春 （农业博览园） 国际雕塑作品邀请展” 中国长春 2015年《指间的舞者》参加 “首届艺术红岛 · 澜湾之夏国际公共艺术双年展 中国青岛 2015年《牛娃》参加 “大美洋湖·2015中国（长沙）雕塑文化艺术节” 中国长沙 2015年《气球人》参加 “城市之光----2015上海城市当代雕塑与装置艺术博览” 中国上海
尹智欣自述 我自认为是个顽皮的人 喜欢作品中带有诙谐的成分 在创作的过程能使自己平衡与快乐的支点来“娱乐”自己 在与作品的互动之中发现自我 表达自我 ▼ 【发现与再发现】 2003年从鲁迅美术学院雕塑系研究生毕业后，并在同年留校。2005年3月—2006年3月受学院公派，到格鲁吉亚梯比里斯国立美术学院学习。从国外回来后，我的观点发生了很大的变化，觉得没必要压抑自己，不该用许多条条框框把自己困住，应该扔掉束缚，解放自己。于是那个时候第一批作品“舞蹈家”系列诞生了，它令我找到了快乐的源泉。“舞蹈家”系列最初的原型来自于德加著名的雕塑《小舞者》中的舞女，那已是深入人心的美的典范，但我觉得美可以更平易近人更可爱一些，于是故意把它们做成了胖胖的形象，舞者很少有像我做得那么胖的，但艺术可以在视觉上达到“反现实”的效果。“舞蹈家”系列希望表现女性恬静柔美的感觉，即便形体肥腴，但视觉上却用优雅的姿态呈现出轻盈的感觉，它们的样子看上去很陶醉，陶醉于舞者的美丽与哀愁，其实我也很陶醉，陶醉在我的作品当中。 ▼ 冥想（46x37x35cm ）2007
舞蹈家（100x37x37cm）2006
舞蹈家（88x82x31cm）2006
舞蹈家（89x50x40cm）2006
舞蹈家（95x39x38cm）8分7.2006
指间的舞者（65x34x18cm）2014
“瑜伽”系列是继“舞蹈家”系列之后的作品，瑜伽由印度梵语音译而来，其含意为“一致”、“结合”或“和谐”，使心灵和身体高度协调统一，这让我联想到性，所以这个系列由“舞蹈家”的“恬美”转向了“恬性”，我喜欢用诙谐的方式来表现自己的感受和认识，虽然性在中国仍是一个保守的话题，但是没有必要压抑和回避人与生俱来的能量，有爱才有性，应该尊重这尊贵的能量，尊重性能量的流动。淫秽的不是性本身，而是那些不能正确面对它的观念与头脑，千年的修行方式如道家、印度的探崔（tantra）等，都是以开发性能量为提升灵性修为的重要入口，以便开启生命的灵眼。 通过练瑜伽的女性夸张的肢体动作来表现性的美感，这与低劣的欲望无关，而是在强调一种优质的爱与美，也是体现女性的内在美，获得形体上与情感上的共鸣。虽然违背了现代人以骨感为美的事实，但是并没有违背美的规律以及美感的本质，只是将现实中那些过于“盛气凌人”之美变成了雕塑中的“平易近人”之美，依斯宾塞说过：“最美者是由于曲线运动是最省力的运动。” ▼
【入口与出口】 在经历了艺术市场经济危机之后，作品内在开始发生变化，由之前比较唯美的“舞蹈家”和“瑜伽”系列向“气球人”系列转变，这种转变和个人经历有关，随着周遭人事物的变化和自我感受的加深，以及社会文化潮流，包括金融危机的影响，引发了创作“气球人”作品的想法。通过之前的作品，我已经找到了所谓的“符号”和“风格”，“风格”可能对艺术家来说是个神奇的保护伞，但在艺术创作中没有点反叛精神就很容易陷入画地为牢的窘境，这实则是艺术的某种尴尬。“风格”在一开始确实会带来创作上的安全感，但时间久了，它很可能就是一种束缚，它只能被看做一个“入口”，我需要寻找更大的“出口”，所以我还得从中探索一个更大更广的空间，自由地施展自我、表达自我。 总体来说，在我的意识中有一个隐含的创作主线，但也不是枯燥的线性创作，在这过程当中的变化其实很复杂，要平衡自身内在的冲突，才能更顺畅地表现自我。我喜欢思想“碰撞”的感觉，这意味着你可能要登上了一个全新的台阶。其实，在创作的过程中，有许多细腻的情感都是难以用粗糙的语言来表达的。欲言之，即失之，当我努力想要把内心的感受化为文字的时候，可能就会失于美感，就像我的作品融合了我很多的情感一样，这些情感并不是直接表现在作品的表面，这可能需要观者与这些雕塑之间产生一种互动之后，才能感受到的那些漂浮在空气流动过程中的信息，这信息的接受量还可能跟个人的“意识能量场”有关，从物质到精神，从视觉到心灵，这样的能量流动用语言表述还是有一定难度的，所以，就留给观者自己体验吧。 ▼
【艺术与时尚】 艺术无处不在，它的触角是多元化的。我的作品经常被客户收藏于高端现代酒店或地标广场等空间，时尚成为我做艺术品要考虑的主要因素之一。当然，艺术与时尚之间是互相转化融合的，这种有意思的变化是受到社会背景和流行思潮的影响。将艺术转化成普罗大众都能欣赏的语言，而并不是少数专业观众才能欣赏，不矫揉造作，有趣味性，有话题感，这是我的乐趣。而我的作品也表达了我的趣味，例如沈阳沈阳系列——位于沈阳华润景观广场上的求婚系列雕塑，求婚的男主人公旁边站着一个小朋友，引起了观者的很多话题，这些话题是创作时未曾预想的。所以，我的艺术就是能让人们站在不同的角度去审视、品味作品，从中得到趣味和美的享受。艺术性在一定的环境条件下会演化成时尚语言。例如沈阳君悦酒店大堂的雕塑系列，来源于沈阳普通百姓的生活点滴，我用艺术的表达方式转换成与整个现代酒店融合的语言，恰如其分地展示了城市特色和酒店时尚艺术。这就是时尚与艺术的魅力所在吧。 时尚易转瞬即逝，而艺术追求永恒，并引领于时尚。艺术与时尚正以丰富多彩的手段和日新月异的面貌实现着跨领域的不断合作。我们不需要为时尚与艺术划分界限，他们正在紧密地相互交织并迸发出新的火花，以艺术之名衍生的时尚产物深入人心，缺少了艺术气息的时尚也无法立于潮流之巅。当置身于物质和精神的双重感受时，人们已经很难分清：吸引人们的究竟是来源于时尚的魅力还是生发于艺术的能量。 ▼
【视频】 ▼ 有意收藏 请后台联系小庸 |
|
|
