“汉王开汉业”，“石圣拜石兄”

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附二：《“汉王开汉业”“石圣拜石兄”》一文相关术语注解

1、“曹衣出水”、“吴带当风”：“曹衣出水”是与“吴带当风”相对的一个概念,主要是指古代人物画中衣服褶纹的两种不同的表现方式。前者笔法刚劲稠叠，所画人物衣衫紧贴身上，犹如刚从水中出来一般；后者笔法圆转飘逸，所绘人物衣带宛若迎风飘曳之状。

“曹衣出水”又称“曹家样”是由北齐曹仲达创造的古代人物衣服褶纹画法之一。唐画家吴道子善画佛像，笔势圆转，所画衣带如被风吹拂。后人以“吴带当风”称美其高超画技与飘逸的风格。

2、铁画银钩：指书法家运笔其点画既刚劲，又柔媚。语出唐欧阳询《用笔论》：“徘徊俯仰，容与风流，刚则铁画，媚若银钩。”

3、凤翥龙翔： 翥：鸟向上飞；翔：盘桓飞翔。龙飞凤舞，形容气势非凡。出 处 明朝张居正《陵寝纪》：“又有 沔 汉 之水，方数千里，际天而来，萦绕前后，山趋水会，凤翥龙翔，信乾坤之隩区，阴阳之福地。”

4、逆入平出：书法术语，指笔画起笔落笔和出锋收笔的一种用笔技法。逆入，指起笔时，笔锋要朝书写笔画的反方向入纸，随即转锋行笔，以达到“藏锋”于点画之中，均匀地万毫齐力，平铺纸上形成中锋运笔的势态。平出，指笔画至末不收，势尽出锋，回腕空收。

5、中锋用笔：就是在书画行笔时，应该使笔锋随时和纸平面保持垂直，笔尖时刻保持在线条的中心部位，如蔡邕所说的“令笔尖在点画中行”。中锋用笔，在运笔时，还须有一定的技巧，清代书法家刘煦载提出“逆入，涩行，紧收” 的观点，这六个字高度的概括了书写的全部用笔技巧。就是说，入笔时用逆锋，中间的运笔阶段涩行，笔画的末端收笔时使用回锋。

6、提按顿挫：是毛笔用笔的方法。“顿”，是行进中的暂停，是其一；其二，就是书写点的运笔方式，用力一按即起，也叫顿。“挫”，是用笔行进中突然停止，并略作反方向运动，之后又顺着原先行笔的方向继续向前。“提”和“按”，不能单讲。运笔如人行路（沈尹默语），两脚必然一起一落。“提”和“按”必须随时随处相结合，才按便提，才提便按，按中有提，提中有按，软的毛笔才能顺利行进，只提不按，笔会离开纸面；只按不提，软毫会平瘫纸上。

7、悬针垂露：形容书法作品中两种不同竖划的名词。凡竖划下端出锋的，其锋如针之悬，叫做“悬针”；不出锋的，其圆如露之垂，叫做“垂露”。

8、牵丝萦带：指书法相邻笔画在运笔过程中自然形成的相互牵连的痕线或相互呼应的收笔起笔痕线。两个笔划运笔痕线完全相连的情况在行书草书中常见，收笔起笔痕线相呼应的情况在行楷中多见。

9、笔断意连：作国画或写毛笔字时，点划虽断，而笔势相连续，叫“笔断意连”或“意到笔不到”。

10、锥划沙：与折钗股和屋漏痕同为中国书画传统技法中对用笔功力的一种形容，也是中锋用笔的一种比喻。当锥锋往沙子里划的时候，两边的沙子必然均匀隆起，中间则深深凹成一线；线条的起止形状与中间相比，也并没有明显的尖形，而呈圆状。这非常准确地体现了书法的中锋笔法，以及如此写出的浑厚饱满、具有立体感线条的形象。

11、屋漏痕：书法术语。比喻用笔如破屋壁间之雨水漏痕，其形凝重自然。南宋姜夔《续书谱》称：“屋漏痕者，欲其无起止之迹。”

12、色彩明度：指色彩的亮度或明度。颜色在明暗、深浅上的不同变化，也就是色彩的又一重要特征，即明度变化。

13、色彩的饱和度：指的是色彩的纯度，纯度越高，表现越鲜明，纯度较低，表现则较黯淡。

14、色彩的互补：同一物体，在不同的光源照射下，会呈现出不同的色彩关系，但有个共同特点，就是物体受光部和背光部色彩会呈现互补关系，这也是光色变化的最基本规律。阳光色性偏暖，因而，物体受光部偏暖，背光部和阴影偏冷。比如，金色晚霞映照下，物体受光部罩染了一层金黄色，而物体的暗部则会呈现紫灰色。此外，光线的强弱也决定了色彩对比的强弱，光线强时，物体受光部和背光部分冷暖对比强烈，反之，则相对降低。明白色彩的互补性，合理地运用色彩对比，能使色彩熠熠生辉。但也应注意，对比要有度，一般情况下，互补颜色双方面积不能相近，要一方大一方小；纯度不能相近，要一方纯一方灰；明度不能相近，要一方亮一方暗。对于与画面冲突的色彩，要进行适当处理，降减对比，使之与画面协调。大协调小对比，才能形成既对比又协调的色彩关系，成就色调。

15、色彩对比：主要指色彩的冷暖对比。电视画面从色调上划分，可分为冷调和暖调两大类。红、橙、黄为暧调，青、蓝、紫为冷调，绿为中间调，不冷也不暖。色彩对比的规律是：在暖色调的环境中，冷色调的主体醒目，在冷调的环境中，暖调主体最突出。色彩对比除了冷暖对比之外，还有色别对比、明度对比、饱和度对比等。