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傅抱石的无酒不作画:那是借酒抒情亦是借酒舒心

 美揽资讯 2016-06-04

要读懂傅抱石的作品,当然少不了要对其作品风格形成和演变有所了解。傅抱石的艺术创作大体上分为3个阶段:

第一阶段,入蜀前(1921~1939年)。傅抱石以学习、写作为主,也刻印、作书、作画,并先后在日本和南昌办过书画篆刻展。这个时期,他花鸟、山水、人物都画,但不成熟,有一部分显然存在临仿的痕迹。这一时期的作品现在能见到的不多,日本武藏野美术大学有一批,大都作于1932~1935年,伪作也较少见。

第二阶段,入蜀后居住在重庆金刚坡时期(1939~1946年)。这是傅抱石在绘画上融汇创新、全心探索、自立面目和初步形成风格的时期。此阶段可分为金刚坡前期和金刚坡后期。1943年以前,山水画以学石涛为主,但仅取其大意,皴法用笔都偏于直率。大约在1944年,他才开始采用散锋“乱麻皴”表现山峦。

傅抱石的无酒不作画:那是借酒抒情亦是借酒舒心

傅抱石款伪作《松林观瀑》

瀑布一类是傅氏经常涉笔的题材,作伪者综合选择了最习见的章法、笔法,画得平稳,以为完全得傅画精髓,其实不然。傅抱石并没有自己规范的“套路”,而作伪者则往往陷在套路中;再者此画笔触松软,缺乏傅氏雄强的骨力和气象。

在这个时期傅抱石因受了雄奇的巴山蜀水的感染,主要精力放在山水画创作上。同时,因抗战的背景,情绪上也较为复杂,他特别怀念战国时代的屈原,画了不少以《楚辞》《九歌》为题材的人物画。花鸟画已不大涉笔了。重庆金刚坡时期是傅氏山水画的艺术风格从探索到形成的关键时期,标志着他的绘画艺术进入一个高峰时期。这一时期的作品被仿造得较多,一般所见伪品或与年份、面貌有背,或呆板刻画,或松散无力。

傅抱石的无酒不作画:那是借酒抒情亦是借酒舒心

傅抱石真迹 《满身苍翠惊高风》

伪作《松林观瀑》的章法与此图相类,但气象则大不同了。此图飞动的笔的力量、淋漓的墨的韵律,是真能动人心魄的。

第三阶段:回迁南京至新中国建立后的五六十年代。即傅抱石生命的最后10余年,是他艺术的鼎盛期。这个阶段,他不仅完善了金刚坡时期探索所获得的艺术风貌,而且又有了新的发展和变化。内容、技法都丰富了许多,变得老辣和明快。傅抱石这个时期的山水画,表现了两个方面的突破:第一,以写生素材进入创作,使作品透出浓厚的生活气息和鲜明的时代精神。其次,笔墨技法更加丰富。这两个突破无疑是成功的,他完成了中国画从旧山水向新山水的过渡,开辟了中国山水画的一个新时代。

20世纪70年代末80年代初,国内书画仅限于外销的时候,仿造傅抱石作品的伪作就开始出现了,且主要仿五六十年代的,水准不高。

造假作伪也有高下之分。但即使是高手所为,也总有区别于真迹的蛛丝马迹。从总的方面看,作伪者求形可似,求神很难。大多由于功底的差距,内涵不充;貌似大胆,实存拘谨;技法、手法,只有常规性,没有特殊性,即原作者的个性。至于时代的沧桑感则是更不容易造就的。

另外,将画、文、书、印作为傅抱石作品的整体来观照,能使我们对他的绘画艺术有更全面的印象。而从绘画鉴藏的角度来研究傅氏各个阶段题款书法的特点和规律,也是非常重要的,对此应当从总的风格、个性等方面加以把握:

一、傅抱石的人物画合陈老莲的形态、石涛的神韵及顾恺之、张大风的线描于一体,皆取大意和精神,化为自己的手笔,造型极为简略、疏朗,用笔不拘泥,不雕饰,甚至将其山水画的散锋方法运用到人物的线条中,柔中藏刚,飞扬生动。而这种简略不经意的造型处理恰恰是为人物的性格刻画作了节奏上的准备和铺垫。他并没有学过解剖学,人物写生也不多,他的人物画是一种写意,形象总带有许多主观的成分。他是借人物的形象,寻找和捕捉自己的感受和追求,所以不惜一次次改动。他的画中,人物的手总是简略的,他用感觉、气韵来化解自己的弱点。傅氏对人物神态的刻画和把握相当准确,他善用干笔描绘人物的眼睛,赋予人物特有的气质,生动而传神。作伪者追求的是利,往往画得干净好看,徒具其表,但与傅抱石的感受相去甚远。

二、傅抱石的山水画虽然倾心于石涛、梅清、石溪等,但他只是取其大意,所以不露痕迹。最终促成他山水画面貌的是巴山蜀水,抗战时他在四川那么多年,看到四川的那些山全是野莽的、湿气较重的、多雾的、朦胧不清的,这些东西正好合于他的用笔法则。他作品中那些莽莽苍苍、朦朦胧胧和湿润淋漓的境界和感觉,既合于古人的大意,又通于大自然的精神,这便是一般人无法模仿的。

三、傅抱石个性刚且豪,嗜酒,他“往往醉后”挥毫,真情直泻,势不可挡。这就形成了他作品画面的一些特殊迹象:无所顾忌、突破常规的胆量所造成的非安排的随意性,以及情绪化的笔触,即兴获得的意外妙处,雄奇豪肆、一气呵成的气象等等,这些都是作伪者无法感受的。他在微醺状态作画,胆子是超乎一般人的,下笔有三分不受控制。虽然他的画中有三分不受约束,有不在规矩中间的东西,然后他又把它收拾得十分妥帖。他提出“大胆落笔,细心收拾”,而我们现在看到的假画中,大胆落笔者有,但都收拾不了,收拾不起来。抱石先生收拾得非常好,尤其表现在淡处和细微处,那是非常见功夫的。他收拾的淡处,有时候在画没裱的时候是看不见的,一裱出来恰到好处,淡到接近于无。

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