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摘要：敦煌壁画最具代表性的作品就是唐代的壁画，敦煌壁画色彩最灿烂的仍然是唐代，唐代的敦煌壁画色彩展现了佛教的艺术在全盛时期里面的面貌，敦煌壁画色彩往往都反映在壁画以及彩塑方面，大多数的壁画和彩塑都具有形式的美感以及华丽的色彩，将当时文化以及经济的繁荣进行了很好的表现，作为我国民族传统艺术瑰宝，敦煌莫高窟中大量的壁画都对色彩的表现力以及高度的感染力进行了充分的显示，一直都具有一种独特艺术的特色。在当前已经研究出的敦煌艺术成果中，专门的涉及到敦煌壁画色彩艺术的研究相对来说比较少，本文中，笔者就对敦煌壁画色彩艺术特色进行简要的分析。 关键词：敦煌；壁画；色彩；表现力；彩塑；艺术特色；浅析 中图分类号：J218.6文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）09-0054-01 作为我国壁画艺术精髓，敦煌壁画艺术中唐代壁画一直都是最具代表性的作品，单纯的从敦煌壁画的形式上面来看，建筑是壁画以及雕塑的载体，而雕塑一直都是佛窟的主体。敦煌壁画对于建筑起到了一个美化以及装饰的作用，对于雕塑也起到一个陪衬和补充的作用，主体的雕塑不能够将内在内容进行表现，我们只能够利用壁画来对其进行表现，因此，在佛窟里面，壁画虽然不处于主体以及载体的重要地位中，但是，就壁画的表现内容来看，壁画要比雕塑以及建筑丰富很多，因此，我们可以说敦煌石窟艺术研究主体就是壁画。壁画一直都分布在窟的窟顶以及四壁上面，下面，笔者就对自身对于敦煌壁画色彩知识的了解和掌握，浅析敦煌壁画色彩的艺术特色。 一、敦煌壁画色彩艺术特色之和谐之美 在中华审美文化中，其灵魂经典表现就是和谐，和谐更加是我国艺术美学所具有的典型的特征，作为将多门艺术类型融为一体综合性的艺术，敦煌艺术最为直观的美学理念就是要不断追求一种多样统一和谐的美，自古以来，我国的画家在自身绘画艺术创作过程中十分注重色彩和谐这一个方面，将文人画家画论的经验进行很好的表现，比如说用色的深浅并不难，难的是色彩之间的相互融合，由此可见，用色领域中，我们十分讲究浅而不薄和艳而不俗。在敦煌壁画里面，虽然敦煌壁画的色彩十分绚丽和丰富，但是，敦煌壁画的色彩根本没有喧闹的感觉，这也就说明了敦煌壁画的色彩运用是艳而不俗的，更加让人产生了一种肃穆的感觉。其实，对敦煌壁画的色彩进行观察，我们不难发现每一个洞窟的壁画所具有的丰富色彩背后往往都具有一个主色调相互统一的画面，这样也就使得画面之间始终都保持着一种统一感和秩序感。 二、敦煌壁画色彩艺术特色之主观意向性 我国的绘画在我国长期发展的历史过程中逐渐的形成了一种独特传统的观念，对于宇宙里面形于色这一种基本的观点，我们往往是求得人们在感情上面产生满足和共鸣将此作为一定的依据，所以，敦煌壁画色彩艺术创作不仅仅是在自然法度里面，更加是超出了自然法度的，敦煌壁画里面的色彩被赋予了一定的主观意向性，往往追求一种意象色彩。敦煌壁画将中国画传统透视的原则散点透视进行了充分的御用，有的时候不是近大远小，而是远大近小，敦煌壁画的色彩也是对平面感进行强调，对于衣服的着色比如说石绿或者石青等等并不是现实的色彩十分讲究，作为我国传统的艺术精髓领域中十分重要的部分，敦煌壁画的用色理念是广泛受到了我国传统绘画色彩观念的影响。敦煌壁画中的画论体现了中国画用色的原则，也就是其用色十分强调人文和谐与自然的乐趣，并且并不拘泥于还原自然的色彩，注重色彩所具有的主观意向性。过去传统的绘画在自身具体的绘画过程中一直都对随类赋彩重要的原则进行遵循，就传统绘画的本质来说，随类赋彩主要是指画家根据自身客观物象的基本属性和基本色调，在一定的程度上将画家自身主观的理解和认识进行高度的融合，对于物象来进行一定的分类，在气韵生动这一个前提下来对其进行着色赋彩，所以，笔者认为，随类不仅仅是一种随客观物象，敦煌壁画的赋彩也不是非印象之色。 三、结语 本文中，笔者主要从敦煌壁画色彩艺术特色之和谐之美以及敦煌壁画色彩艺术特色之主观意向性这两个方面对敦煌壁画色彩艺术特色进行了分析和探讨，敦煌壁画作为我国的重要文化精髓之一，一直都深受人们的广泛关注，身为中国人，我们必须要对敦煌壁画进行详细的认识和了解，对敦煌壁画色彩的艺术特色进行分析，掌握敦煌壁画所具有的特殊价值。 |
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