国画用墨技法（一）

中国画用墨技法是指墨色的明暗层次，即墨韵作画时，毛笔中水与墨的份量不同，与纸张融合程度的差异，可产生浓淡干湿的变化，足以表现物象的质感、立体感、动态与韵味；用墨还能表达色彩的效果，即所谓墨分五色，故水墨画即使不上色，画面仍然丰富完整。

浓墨：练习是毛笔含墨多、水少、墨色重而浓，有浓重之美。

干墨：练习是毛笔含水较少，蘸墨作画，画过纸面有飞白的效果，具干枯之美。

淡墨：练习是水多、墨少，使墨色淡化，呈现淡雅之美。

湿墨：练习是毛笔水份含量多，墨亦饱满，作画时，有润泽酣畅之美。

国画名家推荐：

邱汉桥，（1958.10.9-），号抱扑子，湖北孝感人，思想家、我国成就卓著的山水画大家。中国当代绘画“北势南气”大格局理论思想的倡导者。当代艺术美学新哲思“忘我忘象”理论的创立者。提出当代绘画新理论发展纲要邱汉桥十八字法 “ 锤头皴和水润墨涨法”是邱汉桥在中国绘画近两千年来技法创造中的第三十六皴法。

邱汉桥25岁作品《秋泉》《霜月花》《三月扣林山》《乡梦》等入选辽宁省美术大展并入选文化部国外巡展和全军美展。30岁在中国美术馆举办个人画展。32岁作品《外面的世界》获法国尼斯国际双年展最佳作奖，33岁作品《三月寻故里》获中日艺术展铜奖。36岁作品《世纪魂》获全国第八届全国美展最高奖。40岁作品《丰碑》获香港全球华人艺术展特别金奖。43岁作品《雨后斜阳》荣获联合国和平金奖，联合国秘书长安南签发奖章及证书。现为中国美术家协会会员，武警总部专职画家，联合国教科文民间艺术国际组织成员。