除了上次介绍的Chanel Dior和Prada外,还有几个典型的牌子也在秀场的设计上做到了兼具艺术感与戏剧性的舞台效果。
4.Louis Vuitton 和Christian Dior一样,Louis Vuitton的服装风格和秀场风格出现了质的转变,经历了Marc Jacobs时期的戏剧华丽后,走向了前卫摩登的Nicolas时代。 赚足了眼球的双胞胎扶梯 午夜火车站 酒店回廊 淑女格调的清新旋转木马和Marc离任LV时的黑暗版本 Marc Jacobs在LV的最后一个系列,秀场重演了他之前塑造的喷泉、电梯和旅馆等经典布景,但却是一次阴暗、悲伤的离别之作。 Nicolas接手LV以后,服装和秀场设计一改之前的戏剧化风格,走向了富有未来感、科技感的的前卫时髦气质。 废墟Disco 穿行于数码流光之中
4.Viktor&Rolf 这对兄弟一步步地将自己的服装设计推进到了艺术展示的层面,如行走的艺术品般天马行空的作品理所当然地配以戏剧化的秀场舞台。 超现实主义的舞台布置与他们经典的切割设计完美地搭配 从歌者裙下走出的芭比 狼人与新月 黑色魔术般幻化为粉色 高速公路 拼贴艺术 机械旋转舞台与Viktor&Rolf将所有衣服穿在一个模特身上的经典展示手法 行走的美术馆 4.Alexander Mcqueen 最后,当然不能不提Lee Alexander Mcqueen,永远的麦昆,一位鬼才时装设计师,更是一位真正的story tellor,留下了无数惊艳而动人的作品的同时也创造了秀场设计的奇迹。 观众看得见模特,模特看不见观众的时装“疯人院” 3D全息投影的超模Kate Moss 机械喷墨臂杆与无助的白裙模特 被装饰物奴役了身体的模特淌过意味着洗礼的水池 火圈与祭祀感 棋盘上的棋子 丑陋与美艳、恶魔与天使,遗弃物的复活之美。
时装发布会是整个服装设计流程中的最后一个过程。有血有肉的设计,在音乐与布景的配合之下如仪式般得到最终的展现。你可以划清服装本身与艺术作品之间的界限,但不能否认这一个展现的过程所具有的非凡艺术魅力。 最后,再以Kenzo塑造的那繁花落尽的绝美瞬间作为彩蛋吧! |
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