《给你一点颜色》谭维维“逆天”唱腔震撼网友(组图)（原标题：《给你一点颜色》谭维维“逆天”唱腔震撼网友(组图)）
在《中国之星》的舞台上，谭维维请到堪称中国最早摇滚活化石的华阴老腔，一首创意十足的原创摇滚歌曲《给你一点颜色》，将黄土摇滚的悲凉、沧桑跟现代乐器结合得天衣无缝，谭维维高亢激昂的唱腔更是瞬间引爆全场，霸气夺冠成为当晚当之无愧的“中国之星”。一时间，谭维维和她的《给你一点颜色》也刷爆朋友圈，让观众和众网友齐声大呼“逆天”！刘欢、崔健、林忆莲三位巨星推荐人也难掩被震撼的心情，对谭维维的“惊艳”表演赞不绝口。作为恩师的崔健更是激动不已，将谭维维的这首歌称为“教科书级的摇滚乐”！ 仅仅十几个小时，谭维维的表演视频已累计播放165万余次，成为了网友热议的话题。此前网络上对谭维维审美疲劳的言论，也随着她在《中国之星》中的惊艳表演逐渐淡去。昨日，谭维维在接受记者微信群访时透露，她一直尝试要做新的东西，不然都把自己给看烦了！ “女娲娘娘补了天，剩下块石头是华山”，在上期的《中国之星》中，谭维维一开口秒杀了台下的观众，老腔唱法极具穿透性，有一种直抵云霄的气势，而她身后的那群老爷子更是精神矍铄，操着各式各样观众很少见的乐器，演奏出气势磅礴的旋律，间奏老人家一开嗓，来自黄土高坡的豪迈苍凉扑面而来……谭维维一曲唱完，身为推荐人的崔健直呼自己不是来点评的，而是来学习的。现场观众也通过投票表达了他们内心的震撼，300位大众音乐评审中有299位投票支持谭维维，将她推上了《中国之星》第三期的单期冠军宝座。 网友集体点赞，崔健感叹“是来学习的” 记者：《给你一点颜色》让网友惊呼“逆天”，崔健对这首作品也佩服得五体投地，评价一下你这次的表现吧。 谭维维：我觉得这是一个新鲜的尝试，当然不算大胆，但是比较新鲜，因为我以前也跟民族的东西有过很多融合，这次之所以选择陕西的华阴老腔作为创作的源泉，因为在我看来，华阴老腔是中国最早的摇滚，而目前还健在的民间艺人大概都六七十岁了，这次能请到他们，以华阴老腔的旋律为灵感重新写出一首歌，对于我来说是一件很刺激的事情，也是对我自己的一个挑战和交代。 记者：你是怎么样邀请到这些老艺术家的？ 谭维维：这是来源于一个念头，我当时希望寻找一些中国特别民间或是更久远的音乐元素，但它是充满着摇滚气息的，我就想到了几百年前华阴老腔。然后我辗转找了很多人，首先打电话到陕西，找到陕西的朋友，又通过陕西省歌舞剧院找到发现他们的人，最后通过华阴县文化馆终于邀请到这些民间老艺术家，但是他们必须要飞到北京来和我们一起创作，我要通过他们的音符来写出新的旋律。我是很少去经历敲定别人行程的，但是这些老艺术家是很直接的，“我们怎么来，要坐火车或者是怎么样弄？”我说，“都行，只要你们能来”。这个过程真的是一次冒险，说实话，当时崔健老师说，你可不可以再准备一个别的作品，其实我根本没有准备过，我当时想，反正就这样一条道走到黑，就这么地吧。 记者：这首歌的词曲是你跟老艺术家一起创作的吗？ 谭维维：词是我写的，曲是跟我一直合作的我的哥哥共同编曲，然后和我们的乐队每天排练，磨啊磨啊磨…… 记者：和这些老艺术家在合作中有没有碰撞出火花？ 谭维维：最主要的是看到了一种鼓励，他们每一遍的演出都是满怀百分之百的激情，包括我在内的很多新一代的音乐人都应该感受一下。说实话，我们现在想的更多的是出名挣钱，没有大的音乐理想，当然是因为我们当下的市场太混乱，没有一个更好的平台让我们去展示，所以就变成只有电视这个出口。但是五位老爷子每一次排练不管到几点钟都是神采奕奕的，真的像给了我一鞭子！这样的民间艺术，未来可能会被人们遗忘，甚至没有人来传承，但是我觉得这些民间艺术应该让更多人知道，因为在这里面我们能发现更多的宝藏，它已经超乎了音乐，那是真正的精神上的财富。 记者：你眼中的他们是什么样的？ 谭维维：这些可爱的老人家是有活力的，是有故事并且是红色的，我们一直认为红色是朝阳或者是年轻人才拥有的，但是我觉得在他们身上看到的就是年轻的东西在迸发。虽然他们有皱纹了，头发也花白了，但是他们的心是非常非常年轻的，而且对工作很认真，这是我们年轻人需要学习的。 谭维维在2015年接连参加了三档音乐节目，从《我是歌手》到《蒙面歌王》，再到如今的《中国之星》，不少观众在第三次看到她时已经忍不住吐槽：“怎么又有谭维维？！”观众尚感审美疲劳，谭维维自己也承认有些累了，犹豫过到底还要不要参加这档节目。“我其实挣扎了特别久，今年参加了三个季度的音乐节目，自己都觉得有点疲劳，我也能想到大家对我审美疲劳了。”然而崔健的信任和鼓励最终还是把她推上了《中国之星》。 对中国传统民族音乐有一颗热爱之心的谭维维，最终成功地将小众民族音乐编排进了自己的摇滚乐里，既让更多观众关注到了民族音乐，也做到了将摇滚乐的内核“真实”表达出来。谭维维说，《中国之星》给了她最大的自由，才得以让这个震撼人心的表演呈现给观众。为此，谭维维也铆了劲儿准备每一首作品，她相信只有不断拿出新的东西，才能让观众信服。 连投三档音乐节目：谭维维自感疲劳求“创新” 记者：虽然犹豫过，你还是站在了《中国之星》的舞台上。 谭维维：崔健老师说，在这个舞台上可以更多地去创造新的东西，他觉得我的能量可以不断被激发，所以我厚着脸皮又来了。 记者：这么说“能创造新的东西”，是吸引你参加这档节目最重要的原因？ 谭维维：从之前的模仿，然后参加选秀，唱别人的歌，这个过程真的很痛苦，让我找不到自己。我觉得不管当下音乐的大环境怎样，我们都不能放弃创作，因为你只有不断去创作，让观众听到新的东西或者新的旋律，他们才会真正认识你。所以我把其他所有的工作都推掉了，我想做一些新的东西，要不然真的是像大家说的，我都把自己给看烦了。 记者：你是怎么想到把民族的东西如此融合呈现的呢？ 谭维维：虽然我是个地道的汉族，也不是在少数民族地区长大的孩子，在我十四岁的时候，突然有一天我就能唱西藏的很多歌，但是我从来没有去过西藏，我经常开玩笑，如果我说梦话是一首歌，那一定是一首藏歌，而且唱得绝对不会跑调，我觉得那是溶于我血液里的东西，是前世赋予我的能量。其实从我读大学开始，就一直都在做跟民族的结合和尝试，跟藏族、苗族，还有彝族的东西做过一些尝试和嫁接，但是嫁接是一个很尴尬的状态，它并没有特别深地融合在一起。但这次跟华阴老腔的合作，我希望真正地从他们的一些旋律或者是风格中提炼出我对这种音乐的看法，所以说我们并没有做嫁接，而是根据华阴老腔的这种民间艺术的风格来延伸出一个新的作品，这其实是有点疯狂的。而且歌词的内容， 在批判中有一些温暖在里面的，它跟那种很直接的、很有力量的摇滚会产生冲突，然后会释放出强大的能量和火花。 记者：对于你这次的尝试，崔健老师最初是持反对意见的。 谭维维：我觉得在这个事情上不应该用反对这个词，他只是对于未知的事情有一些疑问。当我跟他说起我希望做这种尝试的时候，因为这确实是一件非常疯狂的事儿，而且崔健老师对华阴老腔是有很深的了解，之前他也曾试图做一些尝试，但是作为民间艺人来说，他们的骨子里是自由的，没有节拍的概念，但是我们作为舞台去呈现，必须要有节奏，必须跟一个电音乐队合作融合，必须要有一个相互像纽带一样的东西系在一起，所以说这是崔健老师比较担忧的问题，并不是说他对我们的创造力没有信任。但是我很坚持，崔健老师希望我们准备别的音乐作品，说实话我真的没有准备，虽然我是女性，可从骨子里我是特别的——这不叫较劲，这是我认为我自己摇滚的地方，我就是这个样子。 文/本报首席记者 平丽艳 |
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