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《燕尾蝶》是岩井俊二的作品，讲述的是一群银盗在日本的生活。虽然描绘的是下层艰苦的生活，但是并不妨碍电影里洋溢着岩井的美学，随着光影，细细地流着，渲染着。
令我印象深刻的是那只蝴蝶，忽地被硬生生撕碎成了两半，它便是本片女主角凤蝶对于蝴蝶的最初记忆。其实这不单单是她的最初记忆，而是她来到世界第一次接触到死亡，第一次见证到生命的碎落和生命的美丽就是结伴着的。
她后来在电影里面说道：“人死了就没了。”蝴蝶死了，停在空中，坠落下来的是一般的翅膀，你究竟是那个看蝴蝶的小女孩，还是被撕毁的蝴蝶？当那只美丽的凤蝶停在肮脏的灯的时候，努力想躲避穿着白衣女孩捕捉的时候，它注定了会毁成两片，美丽，苍凉是不能形容这只蝴蝶的。它是鲜活着的，努力活着的。正如固力果告诉凤蝶的：“大家都努力地或者你也要努力地从这里爬出去哦。”
那时，这只蝴蝶的一只翅膀已经掉落，另一个翅膀在孤独的扑打着生活，它就是女孩凤蝶。这是翅膀要先成为毛毛虫才可以破茧成蝶。她在努力活着的时候，发现了一个又一个故事，经历了一个又一个充满着绝望，充满着希望的故事，她在生活着，也在看着。
飞鸿死了，固力果当回了妓女在青空与郎朗孩子们一起经营者生活着，我不知道凤蝶的结局会怎么样。而那些飞来的蝴蝶告诉我，她长大了，半蝶之伤，成了满满一只蝴蝶永远的刻在胸前。
只有活过才能知道每一只蝴蝶是不会轻易就飞翔，而也只有活过才知道半蝶也可以埋葬成过往，变为成长的很远很远之前的纪念，每一个飘荡的人儿都是有归宿，每一个人没有见过天堂，可他们见过蝴蝶，他们见过死亡，他们有过绝望。
无论你是从哪里飞翔，无论你从哪里作起了起点，只有不断努力地爬着，才有之后飞翔的机会。生命，本就是伤痕的制造器。而死是苦难的终结，在最后的尽头，谁都会飞翔，无论你是杀手还是混蛋，无论你是懦夫还是英雄，一切都好，一切也罢，我们的成长永远需要一个东西来永远铭刻。
蝴蝶的诞生
纹身是身体的一部分，甚至会改变的命运。
开片是凤蝶母亲死时的葬礼。在警察局内，凤蝶的母亲死的时候是双手放在了胸前，一丝惨白的光映上了她的遗体更加苍白绝望，她手放着的地方正是日后凤蝶纹身的地方，我想这就是日后凤蝶长大的位置，是纹身守护着她，也是她最温暖的地方。
凤蝶手捧着白花，原来那先前的白光只是母亲遗体上的惨白，而凤蝶身后才是真正的阳光。凤蝶坐在了外面，阳光布满了每个角落。这就是她成为半蝶的开始，她失去了一半的翅膀，另一半的翅膀被她放在了最深处。
固力果开场的时候背着光的，而凤蝶是面对着不大的窗户直射的白光，于是固力果这个妓女就跟凤蝶生活在了一起。
在凤蝶第一次看到蝴蝶的时候，是在昏暗的小房间内，固力果展示给了凤蝶看她胸前的蝴蝶，慢慢得固力果开始讲起了她的经历，她的故事，光线从原本的亮光慢慢逐渐变成了夕阳时候的昏黄，特别是在固力果说到梁开的死亡的时候，夕阳已经渲染满了整个镜头，镜子里的固力果，是安静，是平静地讲着。
她讲着讲着天就暗了一层，又暗了一层，这是她的故事，在我们听来是那么的伤感，而在她的倾述中的时候，语调是不怎么牵起波澜的，有的只有那个蝴蝶在肌肤上苍凉的停滞着，不断地苟延残喘着。在固力果给凤蝶的胸前画上毛毛虫的时候，镜头就完全陷入了夕阳的美好中。是的，夕阳也可以是美好的，它用柔和的光线见证了一个毛毛虫的诞生，和听到一个女孩新的名字，凤蝶。
在后来经历的种种事情，特别是听到飞鸿要被遣送回上海，凤蝶急迫地需要成长，在她勇敢地站在外国医生面前的时候，她穿的是白衣，与她童年一样。她告诉医生她没有足够的钱，阳光洒在她的白衣上，显得她不像是在那条恐怖的鸦片街上面。
当她褪去衣服躺在手术台时，窗外的光线打在了她脸上，是硬朗明亮的光线，而在她回忆的之后就不一样了，在医生的聊天下，她回想起了过往。镜头陷入回忆，暗黄、深灰、幽紫、墨绿的底色，和随意抖动的镜头，与不断变换着的房屋车子天桥和电线杆，一下子穿梭到了凤蝶的过往，凤蝶边躺在手术台边回忆着，而此时她胸前展翅欲飞的蝴蝶慢慢出现。
回忆中穿着白衣的女孩叫唤着母亲，镜头平而稳。
白衣的凤蝶在肮脏的地方玩耍着，孤独地玩摔着，镜头倒起，是蝴蝶美丽的特写，将要飞起，凤蝶努力地捕捉着，怕妈妈如果不来蝴蝶就会飞走，镜头在女孩与赤裸的身体不断转换着，蝴蝶也即将飞走，此时任何一处的阳光都是与手术台上的阳光不同的，带着绝望般凝固的黄色，突然昏暗的阳光戛然而止，蝴蝶未飞走，就碎了。一般的蝴蝶掉落在凤蝶的身上。
此时手术台上的凤蝶哭了。她的生命也曾戛然而止过，而此时她的肌肤上多出一只饱满美丽的蝴蝶，她不再是那个半只蝴蝶了。她的身体带着她最初盼望过的美好，她知道自己会改变，就像固力果一样，固力果告诉她自己纹身是因为给自己死后做个特征，可以再次飞翔，而这时的凤蝶不用飞翔，她浑身上下充满着力量和希望，那时候的母亲是那个掉落在窗外的翅膀，记得住，握不住，找不到，扔不了。
灯光与语言里的情感
影片中的大多数的灯光都是摇晃着的，黑漆漆的房子里，不但透着对在异乡生命的挣扎也透着些许的温暖
在青空开舞会的时候，镜头是在不断地摇晃着的，人们脸有些变形，想是被虚幻的了。炙热昏暗的灯光散发出黄色的光线打在每个人的身上，跳舞的人，和扭曲的人，直到固力果唱歌，镜头不再颠簸，原本吵闹的音乐安静了下来。而这时的飞鸿是把目光牢牢地放在了固力果的身上，他在一旁的暗处看着固力果一边喝着酒。
后来在他们因为用假钞赚了许多钱后，飞鸿开了一家LIVE HOUSE 给固力果唱歌，他喜欢听她唱歌，他永远是在暗的灯光下看着那个耀眼灯光下的固力果，再到后来的飞鸿第一次被抓进了监狱，凤蝶用生涩的中文告诉他固力果的唱片卖得很成功，原本照射不到阳光的飞鸿此时陷入了褐色的夕阳里，他高兴地笑了起来，凤蝶的脸此时也埋在了阳光里。
梦想，就如同飞鸿所说的：“朗朗你盼望过梦想吗？我的梦想已经实现了，但是我都没盼望过。”也许飞鸿的梦想就是固力果的梦想，而我又发现固力果的梦想也就是飞鸿的梦想，他们是一直在创造着梦想，在这个不属于他们的城市中淘着金子，盼望回国。
在电话中固力果告诉了飞鸿她的状况，这应该算是固力果的告白了吧？飞鸿拿起枪，那把朗朗递给他名为保护梦想的枪去保护固力果。
在监狱中，受了严厉酷刑的飞鸿躺在床上，唯一的一丝阳光照亮的也只有染着血的枕头，他想起了他飞奔在街上，突然停住，看到了翩翩飞舞的美丽蝴蝶，他凝注了，他的生命也凝注了，在最后他唱起了带给他金钱，带给他梦想，又给他绝望的MY WAY。
这些银盗是飘着的，他们有祖国，这从固力果与飞鸿最后一次交谈用的是中文就可以看出，他们无时无刻不念着祖国的语言，他们不敢忘，也不敢用中文乱说话，只用来谈论他们的感情，其实那一段中国的历史是难以描述的，中国人想着钱想着富裕，于是前仆后继，甚至偷渡来到日本，他们抱着希望来，以为自己都带走满满一袋的金币。
而固力果和飞鸿绝对没有想到过，一个她一个他的梦想交织着完成，这是异国的孤独绝望，也是两颗急迫的灵魂攫取。他们有爱，他们只用中文谈爱，甚至连凤蝶告诉飞鸿固力果唱片的热销时也用的是中文，他们的感情在银都，不值一提，而他们也嗤之以鼻，他们的梦想是干净的，感情也是干净的，他们必须用他们生命最深的语言交流，是真实的语言交流。
飞鸿我死了就看不到你了。
燕尾蝶在你死的时候，也不想再一次飞翔了，因为你死了我的梦想，我死了我的蝴蝶。生活教会了我去当妓女，生命告诉了我要有梦想，而我胸前的蝴蝶告诉我，你和我的一起破茧成蝶。
你若是看到了飞的燕尾蝶，就算你当过了天堂。固力果不会再去任何一个地方，她或许再也不用说中文了。不想用错过描述这段感情，固力果和飞鸿在异乡也只能如此。生活不是用错过就能诠释的。就像蝴蝶失去了半只翅膀，固力果的生命也只有半只翅膀了吧。
金钱
天堂是存在的，只是没人去过。当你死后，灵魂会飞上天空，但是你碰到云后，人就会像雨滴一样掉落，所以没人真正去过天堂。
这是电影中的台词。所以人在最初仅仅都是抱着金钱的梦想来到银都，而后的剧情也都跟钱扯上关系，是剧情巨大的推动力。其实金钱到底意味着什么呢？那两个归国的外国人和刘梁魁告诉我们，金钱意味着归国，意味着叶落归根衣锦还乡。金钱意味着成长，意味着罪恶，意味着生命。钱意味着血腥，意味着暴力，意味着无奈。
但是钱本身是有错的吗？我们不应该说钱没错，人有错，又或许钱没错，世界有错。我们是人。即使背负着生活的重担，与无处不在的绝望，我们仍然是人，人需要钱天经地义，而人性的高贵灵魂是不需要金钱衡量的。我们赚取了钱，灵魂不增不长，不多也不少。
我们活着的目标不仅仅是为了钱，而电影里几乎所有人的活着的唯一理由就是金钱，固力果的名言是时间就是金钱，飞鸿因为钱被抓入了监狱，凤蝶纹身后就去召集了小孩子们用假钞还钱，刘梁魁一直找着意味着钱财的磁带，甚至那个戴眼镜的投保人，用生命做LIVE HOUSE的抵押。他们绕着钱活着，是的，他们本就是银盗。
我说过了银盗也是人。他们即使忘却了祖国，但不会忘记自己拥有的情感，于是那个老板在最后一刻不去勒死凤蝶，在最后一刻每个人都忘记了金钱。
记得这句对话吗？
里面有多少钱？
很多。
很多有多少？
忘了。
和死亡相比，钱不值一提。即使是对那些银盗们来说。钱是他们存活的目标，而面对死亡，他们选择了扔去金钱，当那些钱被撒进了湖里，朗朗对着天空放着枪时，固力果哭了，钱在空中乱舞，与那些雨一样，它们没去过天堂。就像那只半蝶，没有飞去天空，没去过天堂。
而银盗们也像那些入蝴蝶乱舞的金钱一样，没去到过天堂。许多人在找着天堂，而那个天堂或许是在某个纹身上，也或许在你的手心里。
金钱不意味着什么，也不曾有什么错，因为在命运与情感面前，它永远低着头。
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