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韩冰凝 生于河北保定2008年毕业于天津美术学院综合绘画系，现为廊坊画院专业画家。河北省美术家协会会员。国家艺术基金获得者。
韩冰凝作品评论 乐 言 第一次看到韩冰凝的作品，眼睛完全被她的作品所吸引。她的作品源于生活，却又于细腻的表现之中让人感觉到一种生活的张力。 她说，在当今的都市生活里，人们都感觉很孤独，人与人之间没有很好的沟通，障碍越来越多。如果这种障碍得不到铲除，就会给文明和进步带来某种问题。 因此，她关注的是社会的交流。她说，任何事物的发展都离不开交流，交流能带来互相的理解与信任，人们之间彼此了解了，才更容易沟通。 她认为是某种事物把人和人联系在一起的，因此她喜欢关注人们之间微妙的关系，因为交流的某个动作、某个眼神能告诉她一种关系、一段故事。她认为这很有意思，她有极大的兴趣去关注。所以，她努力运用写实的手法表现人物，表现她所熟悉的同龄人积极的生活状态。因此就有了《红衣女孩》中少女的沉思、《喂，你活着时是干什么的？》中主人公眼神的凝重、《乐在其中》眼神的俏皮。她用写实的绘画表现手法与鲜艳非现实的背景形成主观与客观的强烈对比，带给人以感官冲击。
她认为达芬奇与其同时代的巨匠作品中所表达出来的因素，以及17世纪洛可可艺术中所表现的浮华、19世纪印象派对颜色的再认识，其作品都无不是对生活状态的直接反映，都具有他们各自的时代性。因此她的作品尽量运用光与色在油画中的表达来阐述写实绘画的时代性。 她的作品还突出对颜色的运用。19世纪七八十年代印象派绘画达到了鼎盛时期，在艺术观点上，印象主义画家受现代科学，尤其是光学的启发，认为一切色彩皆产生于光，于是他们依据光谱赤橙黄绿青蓝紫七色来调配颜色。应当说赤橙黄绿青蓝紫让我们生活的世界五彩缤纷，多姿多彩。 由于人类具有相同的生理机制和视觉神经系统，颜色在理论上讲应无质的区别。在中国人看来是红的，在英美人眼中绝不会是绿的。颜色这种无国界的语言被充分地用在了她的绘画中，她利用大面积鲜艳的纯色背景，有意反映人的心理，达到色与心的交流，冲破了以往多年的传统灰背景，从而达到很强的视觉冲击力。 《青春火花》二 180x180cm 读她的作品，你会感觉作品中人物的生活状态反映了一代人。她说，在面对当前这个时代和社会时，80后的艺术青年们总是以一种不被认同的怀疑态度面对，而对于社会，像她一样的80后却有着自己独特的视角和判断。表现在思想上，就是80后还在小小的年龄阶段时就表现出了超越自己年龄段的成熟,但却在行动上尽力地回避随着年龄的增长所要承担的社会责任。相较上辈的艺术家而言，他们似乎缺失了那种敢为天下先的气魄，却更多以一种游戏的、幻想的偏安状态出现。 现在的80后一代，在人际交往上更喜欢用“QQ”、“博客”等相对间接的方式交往，他们关注外星人是否存在，却不知道自己家对面住的邻居是谁。在对儿时“大院文化”群体意识的遗忘中，网络成为了他们成年后的第一交际场所，所以在作品的创作上也更多地体现出相对的独立和题材上的多元化。 成长经历告诉他们如何在这个日新月异的社会中更快乐地生存，在面对那么多社会和人生问题时也就自然地学会了采用逃避的态度来面对，而逃避最好的方法就是“娱乐”和“恋爱”。于是他们的作品中没有那些“政治”、“伤痕”，看不见那些“乡土情怀”，看见的只是“游戏”、“网络”和“爱情”。他们有理想，但更重视现实，他们有自己的观念，但却尽力回避深度和沉重，学会了在纷扰的社会中如何保护自己并获得“游戏”的愉悦。正如一句话所说：“不要试图去引导年轻人，因为是他们在引导潮流。”
《吸引系列——远方》 150x130cm
《吸引系列——魅力》 150x150cm
《吸引系列——旋律》 160x90cm
艺术经历 2006年油画《时代先锋》参展于中国国家博物馆，荣获“第三届全国青年书法美术大赛”一等奖，入集并邀参加日本交流展。 2008年《交流系列》作品于香港报趣堂当代艺术馆展出收藏。 香港'豆芽情'展览展出《青春火花》系列《不听不说不看》等作品 2009年作品《乐在其中》参加第５届香港国际古玩及艺术品博览会。“陸”人展展出《情人节系列》等油画作品 2010年《花香》 《与死亡对视》香港紅磡鶴香港抱趣堂当代艺术馆展出 2011年《浮云》发表于香港杂志《三角志》第二期 2013年作品《交流系列之二》入选 “融合与前瞻—首届油画作品展”。作品《穿越系列》参展于无锡苏珈美术馆。多幅作品发表在《北京晚报》《北京铁道报》等 2014年《交流系列》《乐在其中》参加中国美协主办的“沃土中原—吾土吾民油画邀请展”。《青春系列》参加“庆祝建国65周年”河北省美展，第十二届全国美展河北省优秀奖。 2015年作品《忆》参加“中国油画名家展”于山东。系列作品《都市青春》荣获2015国家艺术基金。 作品深受海内外机构及收藏家喜爱和收藏。 |
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来自： laobing719 > 《中国油画》
