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曾刚山水画技法教学视频
曾刚山水画技法教学视频相关介绍
今天为同学们推荐一部讲解曾刚山水画技法的教学视频。相信很多学习国画的同学对曾刚山水画技法并不陌生，山水画学习一般都从临摹入手，主要目的是学习串提前人的笔墨技巧和一些程式。那么现在就来让我们揣摩曾刚山水画技法吧。 曾刚山水画技法中认为写生是直接面对自然物象作画，山水画写生就是作者到自然的真山真水中去观察、体悟并表现出感受最原的自然形象写生是一门非常重要的技能.也是必不可少的一个学习阶段。因为通过写生，可以提高造型能力，可以获得创作素材和灵感，可以感受自然山水之气息神韵，可以开阔胸襟、陶冶性情，可以印证前人技法，也可以寻找自己的绘画语言。在转入创作时，就要借助写生，这样才能从传统中摆脱出来，有所突破，才能在画中融入自然气息和主观情感，才能创造出情景交融、形神兼备、意境俱得的好作品。 中国画艺术是一种具有明显人格化持征的艺术。作品中的形象乃至笔墨从一定程度上来说都是作者主观情意的载体。在曾刚山水画技法中也充分反映出这种关系。黄宾虹先生在谈到山水画创作时认为要有四过程：一是登山临水，二是坐忘苦不足，三是山水我所有，四是三思而后行。“登山临水”是画家第一步接触自然，做全面的观察体验。“坐忘苦不足”则是深入细致地看，既与山川交朋友，又拜山川为师.要在心里自自然然.与山川有着不忍分离的感情。“山水我所有”这不只是拜天地为师，还要画家心占天地，得其寰中.做到能发山川的精微。“三思而后行”，一是作画之前有所恩.此即构思;二是笔笔有所思，此即笔无妄下;三是边画边思。此三思也包括“中得心派”的意思。这四过程虽讲创作，同样对写生也具有指导意义.在写生过程中不能走马观花、浮光掠影，不能简单盲目地再现对象，而是一定要融入主观情思。写生的过程是“山川与我神遇而迹化”的过程。“山情即我情，山性我性”。古人所言“心师造化”、“应目会心”、“迁想妙得”、“澄怀味象”都道出了人的主观情感、意识在观察写生中的重要作用。 曾刚山水画技法对观察写生也是很重视的。试想，如果没有观察写生，怎么会有干变万化的山水形式，怎么会有荆关的“顶天立地”和马夏的“金角银边”?唐朝玄宗尝命吴道子、李思训同写蜀道风景，道子写嘉陵江三百余里一日而就，而思训累月方毕，玄宗叹曰：李数月之功，吴一日之迹皆极其妙。显然，他们在画之前应有观察写生，否则怎能写出嘉陵江三百余里的景色呢?五代荆浩(笔法记>自云于太行山洪谷，看见干姿百态的古松“因惊奇异，遏而赏之”，并“明日携笔复就写之，儿数万本，方加其真”，万本是万抹之意;占人所盲的“饱游饮看”、“外师造化”、“行万里脾”、“胸贮斤堑”、“搜尽奇峰打草稿”，部说明古人对观察写生的重视。曾刚山水画技法重视写生，加上现代化的交通工具，写生已非常方便。博抱分组织万里写生团、刘海粟九上黄山就是员外的例子。博抱石从长期的写生实践中篡纳山厂“游、语、记、写”四字经验：刘海栗数黄山.画了大量写生，并刘印曰“昔日黄山是我师.今日我是黄山友”。 |
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