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文｜董江海 书法获奖与“结壳”现象的思考——当下书坛出现一种普遍的现象，某人前几年接连在国展中获奖，但近年好像消声遗迹国展获奖名单中不见了，开始有说是已经功成名就不屑于再过关斩将和年轻人争名争利了；还说是潜心于书法艺术不为名利所动……云云没成想，如今是网络信息时代，微信的自媒体让过去的一切变的透明，某人的微信推广也时不时传阅——介绍一大串的过去曾经的辉煌战绩……完全不是不为名利潜心做学问的迹象，呈现给大家的当前书法作品也令人大跌眼睛，人们甚至怀疑他过去是如何获奖的……这个现象当前很有普遍性——我把这个叫书法界的“结壳”现象，就是成名后的艺术“结壳”，成名后的自我瓶颈，或者叫“灯下黑”，这一现象的共同特点就是自我书法艺术原地踏步，停滞不前，吃老本，最终的结果是让这些人过早出名而艺术水平又江郎才尽，还沾沾自喜，狂傲不羁！这种可怕的现象是否是书坛评奖体制的必然结局令人思考，更令人担心！
齐白石的花鸟画堪称大师的标杆作用对当下百万学画花鸟不能不说是一种现象，但人们可能更关注的是齐白石的木匠出身的励志故事，人们似乎觉得一个木匠都能成为书画大师更能让当下具有文凭的书画家想入非非……但是人们却忽略了齐在出湖南湘潭之前就已拜在当时三湘名家胡沁园的门下习画作诗……同样黄宾虹的山水也让当下全天下山水一片黑——学黄山水几成时下热门……其实人们同样忽略了黄活着有大段时间是以理论见长于当时书画界的，甚至他会画画被当时同辈人所不知。所以这些大师的出现真非单以“技”而纵横天下，更非偶然而获得，也不是靠包装炒作而为之……至于那些个找托从拍卖场走马灯式的来回“拍”回自己的作品的自欺欺人的“大师”们如何能像齐白石、黄宾虹一样成为大师？大师不世出，这是当下不争的现实！
中国画的繁荣景象是伴随着前几年的经济高速发展而呈现的，近期又伴随着经济高速运行的软着陆而被业界称之为书画寒冷的冬天来临……明显的现象是北京画家村（宋庄）的萧条——一批怀揣“卖画发财梦”的地方上的精英书画家北漂遭遇伤筋动骨的失败后悄然离开，又一批不知天高地厚的家伙替补仍然惨遭滑铁轳……一批批书画殉道者……让宋庄的农民见惯不惊，反正房租不会少收入一顶点。全国上百万的书画大军这里仅占几何？更不要说中国特色的教育高考特长生体制每年还在大量付出“书画”人才……这种书画繁荣的背后是可怕的灾难！书画艺术不会因为这些就会出现不朽之作，这种“繁荣”只会是“凡庸”的大量充充斥！
中国人对于商品的制造标准是到了改革开放后才开始重视和建立了专门的管理机构——技术监督局！商品安全才得以保证。近年书画艺术品逐渐进入市场交易而成为艺术特殊商品，但是由于管理滞后和书画艺术品标准的难以制定——导致整个书画品市场看似没有标准而好像又有标准，看似没有规定而好像又有规定的尴尬局面！于是乎就出现了用是否是那一级会员来衡量书画艺术的水平高与低，把一个原本是社会团体的组织弄成个官办的衙门机构——却又缺少像技术监督部门管理一般商品一样的能力和机制……于是就出现了书画艺术品这个特殊商品的特殊现象——拼命的想入会；拼命的进会做官；拼命的去为入会而参展……这些现象的出现表面上好似一派书画盛世的繁荣景象，但随之掩盖的是书画艺术的硬伤，弱化了真正书画艺术的发展，客观上刺激和鼓励了书画艺术的投机心态！从这个意义上来评看，当下书画艺术的导向已经到了令人担忧的可怕地步！更为糟糕的是几乎所有的书画家都已沦落到麻木不仁和随波逐流的地步！
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（董江海 画）
（董江海 画）
（董江海 画）
（董江海 画）
