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我国古代诗人作诗，常有征引、化用前人诗句的现象，极端的例子是诗歌集句（一首诗全用已有诗句拼成）。但借用不是为借用而借用，仿效也不是单纯的模仿，而是经过点化，融进自己的诗境中去，使原有诗句更生动、更深刻、更富有诗句。晏几道的“今宵剩把银红照，犹恐相逢是梦中”，就出自杜甫的“夜阑更秉烛，相对如梦寐”，杜诗写乱世飘零之感，晏词改用婉曲的说法，并加上“银红”这样富丽的字眼，用来抒写女子的情思，这就表现了不同的内容，形成了不同的境界和风格。王国维在《人间词话删稿》中也曾说过：“‘西风吹渭水，落叶满长安’，美成以之入词，白仁甫以之入曲，此借古人之境为我之境也。然非自有境界，古人亦不为我用。”贾岛的《忆江上吴处士》中“西风吹渭水，落叶满长安”两句，写的是典型的时令特征。到了周邦彦的《齐天乐》里，则成了：“渭水西风，长安落叶，空忆情宛转”，写的是诗人回想与朋友同在京师的情境，这里的长安借代京城。而白朴的《梧桐雨》第二析《普天乐》：“銮驾迁，成都盼。更那堪沪水西飞雁，一声声送上雕鞍。伤心故园，西风渭水，落日长安”，写唐明皇西迁入川，路上见大雁西飞，想起长安情景，表达了人物的凄苦的情怀。这些转换，不仅有主题的变化，也有意境的跃迁。这说明只要有诗人自己的创造，为我所用的仿效和借鉴，不但无损于一首诗的内容，而且还能赋予它更深沉的意蕴。
那么，如何解释这种现象呢？如果以现代文学批评的观念来考察和分析，我以为可以用“原型意象”来加以说明。所谓“原型意象”，原型批评家弗莱曾这样界定：“即一种典型的、反复出现的意象。”它一方面积淀着人们某种共同的心理经验，另一方面又在不断的重复中加入诗人的情感体验和创造。以此观照前边提到的那些诗句所负载的意象，不论是“相逢如梦”，还是“西风落叶”，都可以称之为“原型意象”。在诗歌创作中，有意地使用“原型意象”，不仅可以增强诗歌蕴涵的深广度，而且可以丰富它的审美趣味。
诗人刘章的系列诗作《古句新题》，以其特异的风采，显示了此种努力的初步成果。他借用古人的诗句，或点化，或生发，或转意，为我所用，借题发挥，从而造成了历史与现实的双重建构，个性与共性的有机统一，继承与创新的忻合无间。诗人的这种创造性的探索，使他的新诗弥漫着一种幽深的艺术氛围，充满了一种跳荡、跃动的审美活力。
例如，《月是故乡明》这首诗，就运用了一个非常古老的意象：月夜情思。较早的有《古诗十九首》的“明月何皎皎”，曹植《七哀》的“明月照高楼”，即便唐代诗歌中，也多有所见，张九龄的“思君如满月”，王维的“清风明月苦相思”，特别是李白的“举头望明月，低头思故乡”，等等。可见月亮自古同思情、忆念联系在一起。从而形成一种“原型意象”。这个意象出现在刘章的诗中，就带上了现代色彩，表达了他个人的现实的情怀：对故乡月色的赞美和泳汉——
月是故乡明，
月是故乡大，
故乡的明月，
总在故乡南山挂。
“故乡的风物，铺在月光下”，在这样的月光中，活跃着故乡的各种人物，是他们把故乡的月夜打扮得“有声”、“有色”、“有影”、“有味”，最后化外景为内验：“故乡的明月，在我心头挂”。对这首诗，我们不能只从现实层面来理解，如果我们熟悉古诗，就会有更多的感触。“月是故乡明”这句诗，是负载着我们民族某种共同的心理体验的，因而有很高的典型性和极大的包容力。
原型意象的增殖与生长，在于诗人运用中加入个人的感受和创造，赋予原型意象以独特的个性化的形态。例如《鸟鸣山更幽》，这句诗作为一个原型意象，多次在诗歌中重现，王勃的“直知人事静，不觉鸟声喧”；杜甫的“落花游移白日静，鸣鸠乳燕青春深”；张籍的“月出蹊路静，鹤鸣云树深”，等等，情境相似，意旨不同，但都融进了各自的独特感受和个人的创造。而刘章的这首诗，则在泻染鸟声“清晰”、“轻盈”和山石幽静的“神秘”气氛中，发现和开拓出人与大自然融为一体的和谐，从而感悟到深邃而古老的人生主题：
悠悠地，悠悠地，
无拘也无束，无边也无际，
我在鸟声中神游八极，
听有人轻轻唤我的名字，
我从何处来？我将何处去……
原型意象的蕴含力和生命力，还在了它的隐喻性和不断演进中形成象征性。例如，“青草”这个意象，最初不过是个兴象，和诗的中心内容只是一种若即若离的关系。发展到后来，就有了隐喻性，乃至象征性。从乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》的“青青河畔草，绵绵思远道”，到王维的《送别》“春草明年绿，王孙归不归？”一直到白居意的《赋得古原草送别》“离离原上草”，“妻妻满别情”，“青草”就成了一种象征相思与别情的原型意象。李白的“燕草如碧丝”，也属于比例。刘章以这句诗为题的诗，就是在这种传统之上，发掘了这个原型意象的现实象征意义：
河边的小草绿了，
地边的小草绿了，
山上的小草绿了，
风儿也温温柔柔。
丈夫在外的女人们，
悠悠地，生出闲情万缕。
这一片片的青草，都成了女人们相思、愁绪的直觉象征。又如“空山”的意象，在人们反复使用中形成了近乎禅境的象征。除韦就物的《秋夜寄邱二十二员外》的“怀君属秋夜，散步咏凉天。山空松子落，幽人应未眠”之外，还有李白的《独坐敬亭山》“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”；贾岛的《访隐者不遇》“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处”，等等。刘章以《山空松子落》为题，运用“空山”这个意象，却生发出新的象征蕴含。他在一派幽深、空寂的境界中，写一个老人对自己一生的回忆，并不想升天，而是体会到了自己的平凡：
山间的松籽轻轻地落，
一声一声，
落入荒草。
当代，运用原型意象进行诗歌创作的，不只刘章一人，台湾诗人余光中的《寻李白》，洛夫的《长恨歌》，罗门的《月思》，黑君的《破境》等，都是这方面富有创造性的范例。中国诗歌发展的历史长河中，正是无数的原型意象，构成了中华民族独特的审美文化心理结构，从而示今天人们源源不尽的创造。从这点上看，诗歌传统的继承和诗歌的不断创新，原型意象的运用是一个不容忽视的重要中介。
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