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如同盖房子要把根基打好一样，音乐要好，基础很重要。当然大家都知道基础很重要，但这里讲的基础并不是技巧上的基础，而是铺陈音乐的基础。在一个现代的小乐团（以键盘、吉他、贝斯与爵士鼓为基础乐器的乐团）中，维持这些基础的，就是所谓的「节奏组」。在一个乐团中，节奏组所管的事情，就是铺陈整个音乐的「基本节奏形态」以及「和弦」。节奏组的弹奏内容，很像一台具有自动伴奏功能的电子琴，在开启自动伴奏功能时你所能听到的形式，你给这个自动伴奏琴指定一个和弦，然后这个琴就会帮你把伴奏都搭配好。而节奏组的乐手，其实就是在铺陈这些节奏与和弦。 在一个小乐团中，爵士鼓是节奏组的灵魂分子，爵士鼓不但决定了整个节奏的形态 (Swing, Country, Rock, Pop…)，也决定了整个音乐的基本速度（慢版、中版、快版…）。然而，鼓所管辖的，是整个节奏的部分，鼓并没有音阶，没有办法铺陈和弦或旋律。而连接鼓与和弦、旋律的乐器，则是贝斯。 现在一般谈到贝斯，讲的都是贝斯吉他。这种乐器由于音域低，因此并不适合「同时」弹太多音以构成和弦（有些高手能够处理得很好，但也不是常常这样做）。贝斯适合的，就是铺陈音乐中的低音部分，往往同时弹奏的，只有一个音而不是和弦，但这个音却是整个和弦的基础，就是根音（当然，很多时候贝斯所弹奏的也不限于根音）。贝斯这个乐器可以很清楚地铺陈音乐的低音与低音的节奏部分。因此贝斯连结了鼓与和弦；鼓是节奏的基础，而贝斯则是和弦铺陈的基础。因此我们可以说，有了爵士鼓与贝斯，音乐的节奏与和弦部分已经有一个基础了。 有了节奏与和弦的基础之后，我们就可以开始铺陈和弦了。要铺陈和弦，就需要使用能够弹奏出和弦的乐器。如果你有一个弦乐四重奏，那么你当然可以用它们来铺陈和弦。不过弦乐四重奏需要四个人才能完成，又需要比较严密的事前编曲，因此很少有人会把他们乐团的编制设计成这个样子。当然，这个时候最方便的乐器就是键盘乐器（如钢琴）或吉他了！ 以音色来说，吉他的声音会跟鼓与贝斯所构成的基础比较合。因此我们先来讲吉他。吉他有很多种，其中古典吉他、民谣吉他、电吉他是我们常见的三种。在乐团的弹奏中，吉他则依照弹奏上的功能而有节奏吉他手与主奏吉他手之分。明显的，在我们谈到节奏组的时候，节奏吉他手才是我们主要讨论的对象。吉他能够弹奏的，除了「节奏」，还有「和弦」。贝斯虽然也可以弹节奏，但是由于音域很低，若把节奏弹得太过密集，则整个声音都会「糊在一起」！因此比较密集的节奏，通常都是由吉他来完成的。 接下来还有键盘。键盘在教会中主要使用的是钢琴与合成器两种。就音色而言，与鼓、贝斯、吉他三个乐器搭配起来音色比较恰当的，应该是合成器中音色比钢琴还要饱和的「电钢琴」。前面我们看到三个能够在「节奏」上贡献相当多的乐器，其中贝斯给了和弦一个稳定的基础，而吉他能够真正地弹奏和弦，但是吉他的声音比较「脆」而「细碎」一点，即使是加了效果器而加强延音效果的吉他，声音的饱和度也比较不好。这个时候，在跳动的节奏中，我们需要有一个声音维持稳定的和弦，好让这个跳动的节奏听起来不会这么「虚浮」，这个时候常常就会用电钢琴的音色来弹奏一般所谓的「Pad」，也就是弹奏一个稳定的「基础」，好让跳动的东西不会听起来太浮躁。 在一般乐团的编制中，如果没有电钢琴的配置，这个Pad的角色也可以由「钢琴」来代替。而在比较摇滚的现代乐风里，也有人用另一把吉他，调整音色使音色更加浑厚，来弹奏稳定的Pad。 在下面这一段试听的<范例一>中，乐器是一个一个加叠进来的，顺序就是依照上述的顺序：先由爵士鼓决定整个的节奏的基本样貌与速度；再由Bass铺陈整个和弦的基础，并配合由大鼓所决定的低音基本节奏；接下来是吉他在比较高的音域给出轻快的和弦弹奏，这部分必须小心注意的是，不要和爵士鼓组中的Hi-Hat（与吉他一样音频比较高的乐器）产生节奏上的冲突；最后则是在中音域的地方有电钢琴以和弦铺陈Pad。 <范例一> （听范例时请别忘了打开电脑的喇叭，范例使用flash制作，若您无法使用，请先安装flash plug-in） 基本上，一个简单的小乐团，只要能够把节奏组做得很好，练习并且搭配得宜，那么这个乐团就已经在音乐的铺陈与建立上有了很好的基础。事实上，多数时候这样就已经足够伴奏歌曲的90%了。 不过很多时候我们并不满足于这样而已，总觉得我们手上所使用的乐器应该可以更多元地加以变化才对；或者有些教会的某些乐手可能会带着他所专长的独奏乐器来，比如小提琴、长笛等等，这个时候要怎么运用这些乐器呢？ 点此试听示范音频文件：http://www./sharemusic/group01/group01-3.htm 转载自：约沙法敬拜
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