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中国第一视觉杂志 最受欢迎图文公号 点击题目下方蓝字关注 视觉志 从大山深处到法国巴黎 从濒临失传到时尚宠儿 从身价数元到价值万金 …… 苗绣，这部无字天书，以针为笔，以线为墨，记录着苗族人的历史变迁，含蓄地用民族文化征服了全世界。 全套的苗绣从织布开始， 开启织口，左右引纬，前后打紧， 难以得见的织布场景， 是苗族人对于古法工艺近乎偏执的坚守。 ▼ 用草木熬制的染料渲染布匹， 让岁月嵌入每一寸肌肤， 把自然的生命穿在身上。 ▼ 一块块古老精致的手工绣片， 是苗人“道法自然”的朴素哲学。 ▼ 刺绣不打底稿， 图案灵感来源于自然。 ▼ 纹样造型夸张生动， 构图强调对称和谐。 ▼ 红配蓝，黄配蓝，红配绿， 大胆的配色让顶尖设计师也赞叹不已。 ▼ 花纹繁复稠密，针脚扎实细密， 飞针走线中诉说着背后的传奇故事。 ▼ 从生活中来，到生活中去，大抵就是一门手艺所能达到的至美境界。
逢年过节，苗族人都会盛装出席，身上所有的织带、刺绣，都是绣娘们一针一线手工完成。 在苗族，绣工的好坏，是苗族人评判妇女能力的重要标准，甚至关乎择偶与婚姻。
苗家的姑娘从7、8岁就开始学习绣花、制作女红。手艺从母亲传给女儿，从长辈授给晚辈，没有师徒关系。 15岁的姑娘已经掌握了相当娴熟的刺绣技艺，这意味着，此后终其一生，她们都将不会摒弃绣花针，直到双手再也拿不稳针线，眼睛再也看不清针脚。
出嫁是每个苗家女子一生中最隆重的时刻。一袭嫁衣需要耗费四、五年的时光，准备多年的首饰穿戴完毕要花上几个小时。 戴上之后就不能轻易低头，就像王妃。 无需多言，一件衣服，足以替苗族人说出内心积累与岁月沉淀的审美和观念。 曾经的苗族人在自然环境中安宁淡泊，如今男人们为了给家人谋得更好的生活背井离乡。女人们背负起里外粗细，无暇专注于女红。 随着老一辈妈妈们的老去，苗绣也濒临失传。
然而，专注的人有着难以言说的感染力。那些毕生致力于某一职业者，总不会全然孤寂。
▼2011年，神秘的苗绣走出大山，与国际顶尖时尚品牌邂逅；
▼同年12月，许晴身穿苗族“百鸟衣”现身《嘉人Marie Claire》杂志；
▼2014年，中国苗绣公益展在巴黎惊艳时尚界；
高级时装品牌与古老神秘的苗族盛装的融合，呈现出奇迹般的和谐与张力。
我们惊艳于民族与时尚联姻，也骄傲于苗绣能登上国际舞台。然而，一样真正好的东西，如果在本土没有生存条件，就会有灭绝的可能。 近年，日本、美国、英国等相继组队走进贵州大山深处，探寻苗绣这一传统工艺，用影片和文字的方式记录下中国古老而旖旎的东方美学。
上了年纪的绣娘，每次看到外国人进寨都会感到懊恼和不解，“外国人漂洋过海来了解民族文化的东西，为什么本民族的人却无动于衷。” 对于绣娘们来说，苗绣手艺无人继承是心头大事。然而，民族文化的记录和归属，却更让他们焦虑不安。
民族的，就是世界的。 我们期待苗绣能被更多的人所瞩目， 也盼望这朵大山里的蓝花拥有更肥沃的土壤。 毕竟，有些东西遗失了， 他日便只能望向别人的橱窗。
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