|
2014.05.16 10:25:06  1，Robert Doisneau，法国最富盛名的摄影师之一，一生只以他所居住的巴黎为创作基地，其作品以幽默而略带讽刺的日常生活取像著称。图为他最知名的代表作《市政厅前之吻》，此前虽有摆拍质疑，但它无损于 Robert Doisneau 的创作价值，表现了巴黎的浪漫，其意义早已超过真相本身。  2，在保守的上世纪40年代，俏女郎的裸臀画像在罗米艺廊展出，Robert Doisneau 躲在橱窗后，拍下一系列巴黎人的表情；最经典的一张《斜视》以反差取胜，在夫妻两人的反差神态中，制造了双重笑点——正当太太认真谈论眼前作品时，她的先生竟偏过头斜睨美女画像。  3，在法国摄影界，罗伯特·杜瓦诺和与亨利·卡蒂尔-布列松堪称为一对并驾齐驱的大师，这两人的摄影都以纪实为主，但风格却迥然不同。假如巴黎是个剧场，罗伯特·杜瓦诺则是有耐心的观众，不分昼夜地等待他的剧目上演。他所拍的儿童照片，更真实、更能体现孩子们的天真本性。  4，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。  5，“我喜欢平平常常的百姓，尽管他们身上可能会有这样那样的毛病，但我并不在乎”，正是在与这些“亲如一家”的平民百姓接触的过程中，杜瓦诺拍出了一幅幅享誉世界的摄影杰作。  6，看杜瓦诺的摄影作品，就像是看一出出法国街头上映的电影。摄影评论家经常把杜瓦诺跟法国著名作家都德相比，说他总是用一种温柔的、幽默的眼光注视着他周围的芸芸众生，用同情的态度加以刻画。  7，作为一个平民摄影家，杜瓦诺热爱着巴黎的市民，热爱这里充满情趣的日常生活，他喜欢跟普通百姓一起谈天，喝咖啡，泡酒吧。人们不但不怕杜瓦诺身边的相机，甚至还心甘情愿地充当他某些镜头中的模特。  8，杜瓦诺的作品不但具有幽默感，同时还给人一种特别的亲切感。图为他拍摄的过马路的孩子，1978 年。  9，冥思苦想，1956 年。这个小男孩似乎遇到了一个前所未有的难题，他两眼望天、苦苦思索；他身旁的另一同学则手托嘴边，闭眼深思。杜瓦诺所拍的儿童照片，更真实、更能体现孩子们的天真本性，给人们留下了既新鲜又深刻的印象。  10，杜瓦诺镜头中的巴黎不仅隐含了纯熟技巧，同时也蕴藏了他对巴黎社会、人文和城市特征的深刻了解。他说“我不是就生活而拍生活，而是拍我希望的生活。”  11，那些活泼且充满语汇的影像，大量出现的巴黎街道与咖啡店，让杜瓦诺的作品充满了浓浓的法国风情。他曾被《Vogue》请去拍照却最终放弃，因为他厌恶远离生活的华丽与时髦。 12，罗伯特·杜瓦诺是个地道的法国摄影家，终其一生对法国，特别是巴黎情有独钟，为世人留下超过 40 万张珍贵的巴黎影像。 13，在作品《态度不同》中，杜瓦诺对人情和人性的刻画，达到了炉火纯青的程度——一位漂亮的年轻女郎把骼膊搭在老先生的大腿上，老先生自得其乐而又正襟危坐，老夫人面露愠色注视着年轻女郎...这些复杂微秒的人情人性被杜瓦诺刻画地入木三分、淋漓尽致。 14，杜瓦诺是表现人物心理的大师，他擅于在平凡生活中抓取人的细微表情和眼神，以此来表现人物的内心世界。他镜头中的巴黎不仅隐含了纯熟技巧，同时也蕴藏了他对巴黎社会、人文和城市特征的深刻了解。图为卢浮宫前，1969 年。 15，罗伯特·杜瓦诺把城市，尤其是他喜爱的巴黎，理解为一个活生生的载体，一个与城市及其居民的互动。图为拾级而上，1953 年。 16，关于其作品，杜瓦诺解释说：“我的摄影完全是主观性的，它展示的是一个我心目中的巴黎。”杜瓦诺是一个逝去的巴黎的眼睛。这个逝去的巴黎，她的温情和她的魅力是"杜瓦诺式的"。 17，“人”是杜瓦诺拍摄的巴黎精致格调中的一部分。 18，Robert Doisneau，法国最富盛名的摄影师之一，一生只以他所居住的巴黎为创作基地，其作品以幽默而略带讽刺的日常生活取像著称。图为他拍摄的屠夫，1968年。 19，杜瓦诺所拍的儿童照片，更真实、更能体现孩子们的天真本性，给人们留下了既新鲜又深刻的印象。 20，杜瓦诺所拍的儿童照片，更真实、更能体现孩子们的天真本性，给人们留下了既新鲜又深刻的印象。图片拍摄于 1946 年。 21，比起其他“法国人道关怀摄影家”，杜瓦诺少了几分感性，而以适度的神圣、怀旧、诗意点缀其狡黠的玩笑。 22，杜瓦诺漫步于巴黎的每条街道、每块石砖，发现每个令人惊喜的片段。 23，1952 年的作品《地狱之门》中，“地狱之门”超现实式地“咬住”路过的警员，这位不知情的警员还不悦地看着相机。 24，杜瓦诺所拍的儿童照片，更真实、更能体现孩子们的天真本性，给人们留下了既新鲜又深刻的印象。图片拍摄于 1956 年，孩子们的放学回家路上的恶作剧。 25，罗伯特·杜瓦诺对郊区中下阶层平民的生活亦多着墨，图为梅小姐，1951 年。 26，爱巴黎、热爱生活，跟普普通通的市民一起泡酒店，喝咖啡，谈天。他喜欢在平民百姓的日常生活中抓取幽默风趣的瞬间，总是用一种温柔的、幽默的目光注视着周围的芸芸众生，用同情的态度加以刻画。 27，从 1945 年到 1960 年是罗伯特·杜瓦诺的主要创作期，尤其 50 年代，有《地狱之门》《市政厅前之吻》《做白日梦的男人》《冥思苦想》《桥上的猎狐狗与画家》《巴尔先生的旋转木马》《艾博广场的孩子们》及文化界人像摄影等名作。 28，杜瓦诺爱巴黎、热爱生活，跟普普通通的市民一起泡酒店，喝咖啡，谈天。图片拍摄于 1946 年。 29，人们不但不怕他的相机，还甘心情愿地充当他镜头中的模特。他的作品不但具有幽默感，而且给人一种特别的亲切感，带有典型的法国式的人文主义烙印。 30，如果说摄影技巧是成就一位出色摄影师的条件，罗伯特．杜瓦诺镜头中的巴黎不仅隐含了纯熟技巧，同时也蕴藏了作者对巴黎社会、人文和城市特征的深刻了解。图为巴黎第 14 区烟草上的狗，1953 年。 31，图片拍摄于 1953 年。 32，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 33，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 34，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 35，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 36，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 37，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 38，单身汉的白日梦，1952 年。此照是一幅脍炙人口的名作，它描述的是一位年纪已经不算太小的码头工人，悠然自得地躺在床上，一边抽烟，一边面对着满墙的美女画，做着自我安慰的白日梦。它把巴黎下层劳动人民的心态，刻画得细致入微、淋漓尽致。 39，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 40，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 41，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 42，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 43，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 44，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 45，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。图片拍摄于 1961 年。 46，在 1953 年的作品《桥上的猎狐狗与画家》里，猎狐狗的主人保持距离观看画家作画，而猎狐狗却好奇地正视镜头。在摄影艺术还混沌不明的年代，杜瓦诺有意将摄影与绘画对照。 47，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。图片拍摄于 1971 年。 48，雨中的音乐家。 49，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。图为 1951 年的巴黎街景。 50，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。图为 1953 年的巴黎街景。 51，这幅拍摄于 1950 年的作品由于情态真实自然，成为杜瓦诺《巴黎之吻》系列照片中最受欢迎和最负盛名的一幅，并曾被各国报刊广泛采用，发行量达百万以上，但画面里的情侣是雇用的演员模特。 52，毕卡索的早餐，1952 年。有一次，杜瓦诺来到毕加索位于法国南部的家，正逢这位画家在进早餐，于是两人合作，拍摄了这张照片。为了使桌上的特制面包（即有名的“毕卡索面包”）看起来更像一对“巨掌”，毕卡索有意识把双手藏在桌下。 53，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 54，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。 55，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。图为 1957 年的巴黎街景。 56，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。图为 1959 年的巴黎街景。 57，杜瓦诺一生只以他所居住的巴黎为创作基地，他以柔软温和的心灵触觉用相机寻找日常生活中微妙的感动和幽默风趣的瞬间，为我们展现了平凡人物一个个可爱、轻松、诙谐的温情场面。图片拍摄于 1953 年，侯爵与他的狗。 58，被掌控的维纳斯，1964年，一次，在应约前去拍摄广告的半路上，杜瓦诺遇见几个工人正在搬运一尊雕像，由于铜像十分沉重使得其中的两个工人不得不在雕像身上找出能够下手的着力点，显然他们并没有意识到自己的这个动作不太雅观。而杜瓦诺却发现了其中的妙趣。 59，从60年代起，法国人道关怀摄影逐渐退出影像舞台，而杜瓦诺却依然故我，漫步于巴黎的每条街道、每块石砖，发现每个令人惊喜的片段。在其晚期作品中，嘲讽与隐喻不时出入，趣味盎然，见证了巴黎逐渐后现代化的过程。在《直升机》中，以布满鸟粪的铜像对应空中盘旋的4架直升机。 60，假如巴黎是个剧场，罗伯特·杜瓦诺则是有耐心的观众，不分昼夜地等待他的剧目上演。而这些影像，不但是法国的重要文化资产，也是全世界的影像资产。图片拍摄于 1971 年。 |
|
|
