 腾讯娱乐专稿（文/尧耳 编辑/樟木）哲人说过：人总是需要故事。人生跌宕起伏，难免遇到心情低落的时刻，这些时候，我们有必要回到电影创造的梦境中，在光影制造的故事中去领略人性的伟大和美好。让电影里虚构出来的角色和故事，帮助我们走出低谷，重新获得生活的勇气。  不只是个人，伟大的电影甚至可以激励一代人走出低谷。《阿甘正传》正是这样一部经典。1994年，二战的创伤正缓慢平复，但人们内心的阴影却并没有彻底散尽。汤姆·汉克斯主演的《阿甘正传》正是要给予美国人继续生活的勇气  阿甘是一位先天智障的孩子，他傻气、执拗，无法理解日常生活中的交流和暗示，但却对基本常识无比坚持。他的母亲接纳了有缺陷的事实，并且鼓励阿甘勇敢的面对生命的起伏和坎坷。  阿甘就这样坚持着质朴简单的人生道理，开始了一生的长跑。在母亲和挚友珍妮的鼓励下，阿甘咬牙认真地跑下去。橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球外交使者、亿万富翁……普通人梦寐以求的荣誉和利益在他无心的努力下一一收获。而他却依然保持初心，不受名利之累。  《阿甘正传》被认为是“美国梦”的发令枪，从这部电影开始，美国人开始意识到人性蕴含的强大力量。挥开战争阴霾，瞄准前方不停奋斗，你便能获得最终的胜利。个体价值得以彰显，人生也在这样的奋斗中获得了意义。  片中有许多值得回味的名言，例如“人生如同一盒巧克力，你永远不知道下一颗是什么味道。”其实，与其说阿甘是“美国梦”代表，他反而更像是中国传统哲学中的“大智若愚”，心无旁骛、全心搏击，你自然会得到该有的回馈。  《肖申克的救赎》则将个人的坚韧精神置于更加极端的背景：越狱。一位年轻有为的银行家被误判终身监禁，从进监狱的第一天起，他便计划着越狱为自己洗白冤情。随着时间流逝，他发现真正困住犯人的并不是高墙守卫，而是内心的牢笼。  斯蒂芬·金的原著充满着人性的光辉和伟大力量，影片以丰沛的叙述更好的彰显了这份气质。纵然现实看来灰暗绝望，但主角永远仰望着那一小块天空，他帮助狱警、团结狱友，用自己的能力获得大家的信任，并且坚持对音乐、文学等艺术的向往。  当他用一个小铁锤挖开通向自由世界的漫长地道，所有人都感受到了信念的巨大力量。看似希望渺茫、前程暗淡的人生，也永远充满着希望和机会，需要的只是牢牢的坚持目标，用尽全力朝它接近，阳光就在前方等待着你。  杰克·尼科尔森的《飞越疯人院》则是逃脱另一个牢笼：精神病院。一名正常人阴差阳错的成为了精神病患，在那里，他看到了医生和护士以怎样的强权压制和掌控着病人。完全是思想禁锢和人间炼狱。他决定带领着病人们逃离。  这一场关于自由、病态的战斗，最终以悲剧的方式结束。故事暗合了福柯在《疯癫与文明》的理论，让影片获得了更为深厚的哲学意义。医生护士所代表的父权，正在摧毁弱者对自由和美好的追求，最终成为被阉割的顺从的牢狱中人。 影片暗示的主旨是：我们应该勇敢的反抗体制和文明对个人的禁锢和阉割，保持鲜活的人性，并且主动对抗一切试图约束我们的言论。这当然不是陈词滥调，而是艺术所能给予个人的鼓励与支持，让我们在面对外界的压力时，认真的审视自己的内心，然后朝着光明的方向继续前行。 回到电影世界，让我们感受光影会带给观者怎样的感动和激励。《天堂电影院》便讲述了一个有关电影的故事。导演朱塞佩·托纳多雷的镜头风格有着典型的意大利特征，三个小时的篇幅也足够支撑一场人性史诗。 在漫长舒缓的讲述中，我们目睹着小男孩多多的成长，他的欢欣和悲伤都如此的稚气童真，年老的电影放映员艾佛特更是与他建立深重的友情。两条人生轨迹在孩子童年时短暂相逢，而后骤然分开。多多寻找着外面世界的广阔梦想，放映员则坚守着家园。 电影不仅成为叙事线索，也成为人生道路的隐喻。我们都知道外面的世界很精彩，但却要一直记得那个遥远的故乡。不忘初心，人生的脚步才能更加稳健；不忘初心，大导演多多才能回归旧地，在老去的故人面前痛哭流涕。 这正是电影给予人生最好的支持，鼓励我们全力拼搏，同时也告诫我们保持冷静，在奋斗的路上一直记得背后默默关注的目光，那样我们的人生便无比的踏实和充满意义。 |
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