 高济民，1939年9月生，著名人物画家，中国美术家协会会员，重庆市现代禅画画院院长，重庆出版社美术高级编辑审，重庆美术家协会荣誉理事，重庆国画院特邀画师。擅长禅道人物，尤以罗汉传名，画界有'高罗汉'之称。多以浓墨大写为之，有古风禅境。画如其人，飘逸而有静气，画界有高罗汉之称。作品多次参加国内外大型画展。作品多次发表于香港《世界华人报》、《中国书画报》、《人民日报》、《当代美术家》等，出版有《高济民禅画》。
  再读髙濟民罗汉圖有感，题五言诗一首：巴蕉罗汉松，大椽写意浓。坐臥天地间，俯仰有无中；百态应可掬，万像拂禅风。物我两相忘，落纸似神通。（原四川美术学院书记杨圭言）  意得禅悟 画为心象 ——简评高济民写意人物画 蓝锡麟 古来罗汉足风流，强把济民比贯休。 水墨笔头差可拟，因缘禅悟渐多由。 这七言四句，是在观赏高济民禅风古韵写意人物画展后，沉吟于心，略有所会而凝出来的。 既往二十余年间，已曾零星谈到过他的一些画作，大致印象一直是“高罗汉”的“罗汉画”颇具情韵，在重庆的画家中自成一格。但置诸中国传统写意人物画的大时空，可以和应当如何看待其人其画，却并没有着意探究。这一次，承蒙他惠赐画册，又应邀观赏他的个人画展，获得了集中体认的机会，观感自然进了一步。私心以为，如果对其人其画追本溯源，大可追溯到贯休哪里。彼心连接点，就在罗汉上。  贯休并非水墨人物画史上第一人。在他以前，从六朝至于隋唐，中国水墨人物画的线描勾勒技法已达到遗形写神、传神写照的超实境界，阎三本的审美诉求尤其对他义如先导。生于唐末的佛子贯休，功绩在于承先启后，将禅意罗汉的写意画突出地推进到了一个崭新的阶段。诚如后蜀欧阳炯《禅月大师应梦罗汉歌》所点赞的那样，他的确是“天教水墨画罗汉，魁岸古容生笔头”。更像宋人黄休复《盖州名画录》所称颂的那样，他的《十六罗汉图》真显现出“庞眉大目者，朵颐隆准者，倚松石者，坐山水者，胡貌梵相，曲尽其志”。五代石烙的《二祖调心图》、南宋梁楷的《六祖截竹图》、《布袋和尚图》、《出山释迦图》、《雪景山水图》之属，莫不踵武甚后，又有所发扬。千载以下的高济民，从题材选择到应意取象，从线指技法到构图布局，分明是贯休在当代中国的一个传承人。 贯休当年的《十六罗汉图》，无由得见，无法拿来与“高罗汉”的“罗汉画”作比较。然而，援引黄休复的称颂语句，移观高济民的《十八罗汉图》，仅凭直感便能够看出，简直可谓字字句句相契若符。期间的祧承脉绪，尽是于一人一貌，一形一态，形异神合，浑然圆融的意象间。而各各“曲尽其志”的种种“胡貌梵相”，又以其共有的空而不虚、寂而不灭，简而能远，淡而有味的神韵趋同，在高古脱尘的气度上凸现出欧阳炯所赞的“魁岸”来。举一以反三，取式取法的高度一致，实证了高济民对贯休的隔代传承。 高济民先生工作室一角 （徐之腾摄）
 传承不等于亦步亦趋，泥古不化，必须在学而不似上多下创新的功夫。我曾见过一帧贯休画的达摩祖师像的影印件，以之作对照，品味高济民的《达摩面壁》图，油然而生的直觉就是，二者既有所同，又有所不同。同的是，达摩祖师面壁若定，神韵的同质无所移易。不同的是，贯休鼻头的线指佝偻尚多尚细，高济民鼻头的线画墨染却更简更随。毕现毫端的任性狂逸，反映出时隔千载，高济民在表现手法上已对贯休有所突破。说超越兴许过了，但不难指认，他是吸纳唐宋迄今中国传统写意人物画的渐趋泼墨写意一派的成功经验，并以自己的禅悟所得立意取象，运笔用墨，摸索除了一条个性化写意之路。“渐多由”的“由”，主要就指写意形式，写意技法日趋个人性的多样化，《对禅图》、《纳凉图》等均是走的这条路。“多由”还包括题材更多样，《寒山拾得图》、《丽人抚琴图》等非罗汉画即为其好例。 高济民先生正在创作（徐之腾摄）
 传承引领创新，创新支撑传承，都是高济民审美诉求的题中常态，但还不是根本义蕴。根本义蕴是，他有一种审美精神的本元追求，就是要让自己的写意人物画体现和贯注重华传统美学所传扬的美善和合的精气神。这样的追求，在贯休哪里就有，但又远不止于贯休一个人才有，而是上有先秦、下迄当代一致都为儒家美学、道家美学、禅家美学三大体系所共同倡导，并未历代各门艺术领域里许多人所共同归依。高济民身为中国当代画家，在世而来出世，有异于多数人的修为品格在于特别醉心禅宗美学，归心禅宗导向的人与人心之和，从而在这个精神核心点上与贯休一脉高度认同。但与之同时，他也对儒家导向的人与社会之和，道象导向的人与自然之和有所眷顾，因而他是在禅宗为本，禅、儒、道相通和互补的大意向上寻求到和简历了自己的审美精神价值取向。基于此，他的几乎所有“罗汉图”和非罗汉画都趋向了共同精气神，那就是审美意识形态之美与社会伦理道德之善的由和谐到合一。
 中华传统美学崇尚尽善尽美，那是高标，也是极致。通向高标，臻于极致，可由的途径非止一条，禅宗美学比儒家美学、道家美学更讲究悟。宋人严羽《沧浪诗话》说过：“禅道维在妙悟。”他讲的是诗，于画也相通。写意人物画，尤其靠妙悟。妙悟之悟，本于道，会于心，络成于和。看的出，高济民对这些是有把握的，他的《论禅调心》图特地标出“调心”二字，就尽的禅道妙悟风流。“调心”说白了其实就是由道至和的审美过程。基点性的道，涵盖人与社会，人与自然的关系源流，最崇尚的道即人心之善，从问禅中体悟到善就叫得意。既得意之后，就必须经由遗形写神、传神写照而写出意，遗形写神、传神写照亦即取象。写意人物画与写实人物画取象之由迥异，前者在心，而后者在实，所以写意人物画画出来的是心象。意与象和合，即成意象美。高济民的写意人物画，无论是“罗汉画”还是非罗汉画，其中包括《钟馗夜归图》那样的微讽画，都氛氛着美与善和合的意象美，这当是其人其画广为人众所青睐的根本原因。 
广为人众所青睐，意味着高济民的写意人物画虽是禅风古韵，却也即应着当下中国的人心与世道。创作主体的审美诉求，接受主体的审美需求，能够如此和合，同样值得注意。它或多或少提示除了，对任何一种艺术而言，内容和形式都是不能定于一尊的，只要向着向善就好。尽管通向高标、臻于极致的求索之路永无止境，已有成的艺术家尽可认定自己的路，心胸旷大的继续走下去。衷心祝愿高济民因缘禅悟更多由。 蓝锡麟 2015年5月24日于淡水轩（作者系原重庆市文联党组书记）
松下对弈136×68cm
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