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2016-08-30 14:00 | 豆瓣：读首诗再睡觉  Anna & Elena Balbusso Aurore 有一首最温柔的诗，要留在未来才写。 那时，你不再属于我，我也只属于一些路过的水浪 我们可以分享对对方的恨意，如同人们剥开橘子， 递给彼此一瓣 也可以争相忘记，像抢先跳落瀑布的一场雨 那些轻轻看着你笑的时刻 已迎来它们的秋天，纷纷凋谢 我们纷纷离开曾经是的那个自己， 仿佛已真的去到生命最残忍的边界， 然后，那么隨意地踏了过去 那些谈话中突然闯入的沉默是残忍的 你倾侧而来的面庞是残忍的，我熟知它的曲线 那么，我也是残忍的 你的手指，我的嘴唇，它们触碰过的自由与不自由 都是残忍的……那些不断有雪降落、消融的肉体 被虚空紧紧怀抱着的生活，沙丘般坍塌与涌起 沙丘的黑暗里，回旋着甜蜜的歌声是残忍的 熄灭是残忍的，一些不说的话 不写的字，不被等待的等待，都是残忍的…… 有一首最温柔的诗，要为这些令人醉去的残忍而作 为时间镂刻它并不存在的花纹 你我离去的舞步里，爱情是一位星辰间的盲人 在茫茫光明中，秉着自己的黑暗之烛 作者 / 曹疏影 选自 / Pangolin House, Vol. 1 Issue 3 ——— 在《饥饿书》一文中，曹疏影陈列了其“诗”的种种状态：极端，欲望，韧性，眩晕，极致的透明，加速度，对难度永不餍足……这些集聚张力的诗态，被诗人描述为“饥饿”。而这首诗，就调动了诗艺的某种“饥饿”状态——“温柔的残忍”，来言说爱情的极端“饥饿”——彼此分离。 “有一首最温柔的诗，要留在未来才写。”诗中的时态是错动的。所写的分离并非进行和完成，而是对分离的假设。诗人站在爱的此岸，眺望彼岸的一幕幕分离，便营造出温柔的幻觉，仿佛分离也是爱的一部分。于是，情绪围绕着”生命最残忍的边界“摆荡：不说的话，不写的字，不被等待的等待；突然闯入的沉默，倾侧而来的面庞……离去的背后，却是爱欲的涌动，而非缺席。“沙丘的黑暗里，回旋着甜蜜的歌声”，置身于爱之中的分手，无论是假设抑或实况，无疑都是残忍的，也是令人醉去的。 雪，沙丘，星辰。诗人惯于使用带颗粒感的硬冷意象，为感情打上幻灭的阴影。“就是这些暗物质令我饥饿”。“如果说饥饿有自己的食物，就是那些由它自己的暗物质催生出来的大段光明，姣云交花，流霞万丈……”因此，为了催生爱情的“茫茫光明”，诗人便诉诸爱情的暗物质：“你我离去的舞步里，爱情是一位星辰间的盲人。”末句中的“黑暗之烛”，掩映着深层的渴望。 Aurore，意为“晨曦”。理查德·林克莱特电影《爱在黎明破晓前》（Before Sunrise）中，一见钟情的旅行青年杰西和塞琳娜，经历了爱在一昼夜内的升温后，却不得不在日出时分手。这部影片不仅注解了分手诗的话外音，也点醒了诗题。 荐诗 / 曲木南 2016/08/02 查看原文 ? 版权属于作者 商业转载联系作者 |
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